中國(guó)戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，板腔跌宕、曲牌悠揚(yáng)，不僅深受觀眾喜愛，也是各大藝術(shù)節(jié)展的座上賓。第十四屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)舞臺(tái)上，多部戲曲作品精彩亮相，展現(xiàn)出當(dāng)今戲曲創(chuàng)作蓬勃發(fā)展的態(tài)勢(shì)，體現(xiàn)出當(dāng)代戲曲人的堅(jiān)守與探索。戲曲藝術(shù)守正創(chuàng)新、銳意進(jìn)取，給人們留下美好深刻的印象、意味深長(zhǎng)的思考。

戲曲藝術(shù)從時(shí)光深處走來，帶有歷史文化的深刻印記、充滿中國(guó)古典的審美趣味，在表現(xiàn)古代題材、傳承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化方面，具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)。不論從古典文學(xué)名著中提取素材，還是從古代文人墨客的人生境遇中生發(fā)靈感，亮相本屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)的戲曲作品自覺向歷史文化凝眸，自有一番古典韻味和厚重質(zhì)感。不僅如此，參演作品同時(shí)也將目光投向革命歷史的蕩氣回腸和現(xiàn)實(shí)生活的豐富火熱，多元題材在舞臺(tái)上百花齊放、異彩紛呈。

戲曲藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn)、守正創(chuàng)新，不僅體現(xiàn)在內(nèi)容題材上百舸爭(zhēng)流、千帆競(jìng)發(fā)，更體現(xiàn)在思想觀念、審美趣味上立足時(shí)代、貼近當(dāng)下。作家汪曾祺曾表示，所有的戲曲都應(yīng)該是現(xiàn)代戲，意指不論何種題材，戲曲總應(yīng)該具有現(xiàn)代的思想、符合現(xiàn)代的審美、用現(xiàn)代的方法創(chuàng)作，使人對(duì)當(dāng)今生活產(chǎn)生思考。

縱觀第十四屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)舞臺(tái)上的戲曲作品，不論“為萬蟲寫照，為百鳥傳神”的齊白石還是“千秋不變之人”鄭板橋，不論古典與青春邂逅的“大觀園”還是承載革命情懷的“燕翼堂”，這些作品中的故事、人物及其寄寓的精神、品格形成一股內(nèi)在的力量，燭照當(dāng)代、激發(fā)共鳴。同時(shí)，作品典雅中正、格調(diào)清新、飽含新意的舞臺(tái)呈現(xiàn)，又將美的內(nèi)涵與意蘊(yùn)化之于外，賞心悅目、引人流連。既美輪美奐又韻味醇厚，既愉悅視聽又提振精神，這應(yīng)該是一種很高的藝術(shù)境界了。認(rèn)為這些作品具有鮮明的引領(lǐng)性、示范性，當(dāng)不為過。

站在傳播角度，第十四屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)參演戲曲作品也可圈可點(diǎn)，其中多部作品積極擁抱新媒體，相關(guān)精彩片段在網(wǎng)絡(luò)上引發(fā)熱烈關(guān)注。事實(shí)表明，所謂的“碎片化”傳播不僅沒有破壞戲曲的整體美感，還將許多“Z世代”觀眾吸引進(jìn)劇場(chǎng)，成為古老藝術(shù)的年輕知音。這意味著相關(guān)作品已經(jīng)擁有較強(qiáng)的藝術(shù)吸引力和市場(chǎng)號(hào)召力，而市場(chǎng)意識(shí)恰是中國(guó)戲曲的優(yōu)秀傳統(tǒng)之一。社會(huì)效益與經(jīng)濟(jì)效益從不矛盾，作品的意義與價(jià)值、文藝浸潤(rùn)人心的作用，都將因觀眾發(fā)自內(nèi)心的認(rèn)可和喜愛而體現(xiàn)得更鮮明、發(fā)揮得更到位。

對(duì)戲曲而言，當(dāng)今劇場(chǎng)舞臺(tái)之大，早已能在“一桌二椅”之外容納更多元素而不損其傳神寫意之美；當(dāng)今媒介技術(shù)之變，早已能為進(jìn)一步融入社會(huì)生活提供更多助益而不傷其古典莊重之質(zhì)。戲曲守正創(chuàng)新需要站穩(wěn)腳跟、練好內(nèi)功、注重傳承，也需要開闊視野、升級(jí)思維、敞開胸懷。在這個(gè)意義上，亮相本屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)的戲曲作品極具啟發(fā)性，尤其值得細(xì)細(xì)品味。

作者 羅群

來源 中國(guó)文化報(bào)