2026年開年，一部電影《飛行家》，把東北老工業(yè)基地的煙火氣與浪漫感揉碎了呈現(xiàn)在銀幕上。沒有驚天動地的特效大場面，也沒有懸浮的英雄敘事，就靠著一個工人的三次飛行，讓東北三省點(diǎn)映場的觀眾頻頻抹淚，連沈陽大媽都拉著主演蔣奇明說，他演活了自家老頭當(dāng)年搞發(fā)明的那股倔勁兒。這部片子就像東北冬天里的一鍋酸菜燉粉條，初嘗是家常的暖，越品越有時代的厚重滋味。

先說說大家最關(guān)心的演員陣容，這次的搭配堪稱驚喜與爭議并存。

影片由鵬飛執(zhí)導(dǎo)，雙雪濤親自監(jiān)制并參與編劇，畢竟是改編自自己的同名小說，對故事內(nèi)核的把控很穩(wěn)。

領(lǐng)銜主演是近兩年憑實(shí)力出圈的蔣奇明和首次挑大梁演電影女主的李雪琴，還有董寶石、楊玏等熟面孔加盟，董子健還帶著雙雪濤宇宙的彩蛋角色驚喜現(xiàn)身。

片長122分鐘，定位劇情喜劇，既有著東北人的幽默底色，又裹著時代變遷的酸澀，2025年10月先在東京國際電影節(jié)入圍主競賽單元，2026年1月17日正式登陸全國院線。

劇情主線特別清晰，聚焦東北工人李明奇跨越三十年的飛天執(zhí)念，跟著他的三次飛行，就能看懂那個年代普通人的掙扎與堅(jiān)守。故事背景落在1970到1990年代的東北，剛好趕上國企改革和下崗潮，每一段飛行都藏著不同的人生重量。

七十年代的李明奇滿腦子都是理想，繼承父親的科學(xué)信仰，背著自制降落傘從兩千五百米高空躍下，還遇上了隕石墜落的魔幻場景，那份純粹的熱愛最終敗給了現(xiàn)實(shí)。

到了八十年代，下崗潮來襲，曾經(jīng)的工廠驕傲成了謀生路上的旅人，他開起舞廳，把熱氣球改成廣告工具，飛上天只為撒傳單拉生意，夢想成了糊口的手段。

等到九十年代，侄子患上心臟病急需用錢，走投無路的李明奇又扛起了飛行器，這次他身貼廣告從近六百米的高塔躍下，不為名利不為理想，只為給家人掙一份生機(jī)，也在這次飛行里找到了內(nèi)心的救贖。

整部片子最亮眼的，當(dāng)屬蔣奇明的沉浸式表演。

誰能想到這個把東北糙漢演得活靈活現(xiàn)的演員，其實(shí)是個廣西人。

為了這個角色，他提前扎根東北體驗(yàn)生活，苦練方言直到本地觀眾都挑不出毛病，佝僂的體態(tài)、凍紅的鼻頭、搓手哈氣的小動作，全是從生活里摳出來的細(xì)節(jié)。

觀眾形容他的演技是“張飛穿針”，外表是破洞襪子、橋洞求職的粗糲感，內(nèi)里卻藏著給妻子織毛衣、目送妻子送餃子時泛紅眼眶的溫柔。

從青年時眼里有光的執(zhí)拗，到中年疲態(tài)盡顯的妥協(xié)，再到老年孤注一擲的孤勇，三個階段的狀態(tài)切換自然又有層次，難怪長春觀眾說他演活了自己的二舅。

蔣奇明自己也說，角色不是演出來的是活出來的，這份真誠讓李明奇這個“犟種”角色立得格外扎實(shí)。

李雪琴的表現(xiàn)則成了口碑分水嶺。

作為首次擔(dān)綱電影女主的新人，她飾演的妻子高雅風(fēng)是家庭的定海神針，一手操持舞廳生計(jì)，一手默默托舉丈夫的飛行夢。用尼龍布縫補(bǔ)熱氣球，在江邊點(diǎn)燃衣服為丈夫?qū)Ш?，這些細(xì)節(jié)把東北女性笑著扛事的韌性展現(xiàn)得淋漓盡致。

她和蔣奇明的對手戲滿是煙火氣，連即興發(fā)揮的“早干嘛了才想起來練”都透著地道的東北味兒，兩人在片中的吻戲還是即興加戲，反倒成了困境里最暖的溫情瞬間。

但爭議也集中在她身上，不少觀眾受綜藝印象影響，覺得她一出場就跳戲，自帶脫口秀的喜感，和蔣奇明的沉浸式表演有些割裂。

不過也有觀眾認(rèn)可她的轉(zhuǎn)型，覺得她把角色嘴硬心軟的特質(zhì)抓得很準(zhǔn)，從雙辮少女到白發(fā)老婦的跨年代演繹也足夠自然，張藝凡就評價她的表演特別真摯，丁程鑫更是直言這就是理想中姐姐的樣子。

除了演員，影片的藝術(shù)表達(dá)也很有巧思。它打破了大家對東北“苦寒悲情”的刻板印象，用暖色調(diào)的舞廳、紅磚墻配雪景的畫面，把冰冷的工業(yè)城市拍出了溫度。

隕石奇遇、廢棄車間飛出的鐵蝴蝶這些魔幻場景，和東北民間萬物有靈的信仰結(jié)合，讓老廠房、勞保手套這些工業(yè)符號都成了精神圖騰。

搪瓷臉盆、酸菜燉粉條、迪斯科霓虹燈球，每一個道具都精準(zhǔn)戳中七零到九零年代的集體記憶，下崗工人舉著“能接任何工種”的牌子站在橋洞下的場景，不用刻意煽情就藏著無盡心酸。

導(dǎo)演鵬飛很懂用幽默消解沉重，工友之間賭債互坑又轉(zhuǎn)頭賣舞廳相助，熱氣球打廣告撞見《西游記》劇組，這些荒誕橋段讓觀眾在笑聲里觸摸時代的傷痛。

賈樟柯看了直夸這是“東北超人式浪漫”，黃渤更是點(diǎn)出片名的深意，其實(shí)是“飛行，家”，帶著家人和夢想一起升空才是最動人的內(nèi)核。

雙雪濤也解讀片名是“御風(fēng)飛行，落地為家”，飛行與家庭本就是互相托舉的關(guān)系。

當(dāng)然片子的爭議也不少。最被詬病的是飛行主題不夠突出，全片飛行戲份累計(jì)不足二十分鐘，大部分時間都在講舞廳經(jīng)營和家庭瑣事，有觀眾吐槽不如改名叫《東北創(chuàng)業(yè)記》。

改編方向也引發(fā)討論，導(dǎo)演把原著的悲劇結(jié)局改成勵志的成功飛行，被批有些糖水化，暖色調(diào)的處理也被認(rèn)為回避了歷史的銳度。還有本地觀眾指出部分場景失真，比如下崗工人穿嶄新工裝、強(qiáng)行插入東北俚語，反倒顯得懸浮。

支線龐雜、配樂喧賓奪主、老年妝特效粗糙等問題，也讓不少觀眾覺得導(dǎo)演想塞的東西太多，反而沒把主線講透。

市場表現(xiàn)上，影片算是在冷門檔期里實(shí)現(xiàn)了中腰部突圍。

上映首日票房破1000萬，東北三城點(diǎn)映上座率遠(yuǎn)超預(yù)期，貓眼評分沖到9.6分，本地觀眾貢獻(xiàn)了九成以上的好評。

靠著強(qiáng)烈的情緒價值，《飛行家》在《瘋狂動物城2》《哪吒2》等頭部影片的擠壓下站穩(wěn)了腳跟。但15.9%的排片率和普通觀眾的差評，也讓它的長線走勢充滿不確定性。

影片里那句黑格爾的名言很點(diǎn)題：一個民族總要有一群仰望星空的人，才有希望。

李明奇的飛行夢從來不是要征服天空，而是拒絕被現(xiàn)實(shí)馴服，哪怕只能飛到三米五的高度，也要重新打量這個世界。

就像有觀眾說的，這不是飛天的故事，而是普通人如何在風(fēng)雨里不摔垮的生存哲學(xué)。

或許《飛行家》遠(yuǎn)不夠完美，有改編的妥協(xié)，有敘事的瑕疵，但它用真誠留住了最珍貴的東西。那些藏在粗糲生活里的溫柔，那些在困境里不肯放棄的堅(jiān)持，不管是東北的父輩，還是當(dāng)下為生活打拼的我們，都能從中看到自己的影子。這大概就是好作品的力量，不用刻意拔高，也能在平凡里生出打動人心的光芒。