■“列賓美術(shù)學(xué)院師生作品展”現(xiàn)場圖。

當(dāng)“新大眾文藝”浪潮席卷文學(xué)與網(wǎng)絡(luò)文化時，美術(shù)界似乎略顯沉寂。然而，“列賓美術(shù)學(xué)院師生作品展”近期在廣州舉行，不禁讓我想起列賓筆下伏爾加河上那群神情堅毅的纖夫，一種久違的震撼直擊心靈。這不僅是一場視覺洗禮，更是一次關(guān)于“藝術(shù)為誰而作”的歷史回響。同時，重溫“巡回展覽畫派”的歷史邏輯，對于探索新時代中國美術(shù)的創(chuàng)作路徑，具有極強的現(xiàn)實意義：在技術(shù)變革的今天，中國美術(shù)應(yīng)當(dāng)回歸現(xiàn)實主義土壤，在“新大眾”的火熱生活中尋找源頭活水。

19世紀(jì)下半葉，以克拉姆斯科依、列賓為代表的藝術(shù)家們，高舉批判現(xiàn)實主義旗幟，他們將目光投向廣袤大地上的普通民眾，用畫筆揭露黑暗、歌頌堅韌，賦予了藝術(shù)強烈的社會介入功能。反觀當(dāng)下，部分美術(shù)創(chuàng)作陷入了“為藝術(shù)而藝術(shù)”的象牙塔，或沉溺于形式語言的自我把玩，與大眾生活漸行漸遠(yuǎn)。在“新大眾文藝”視野下，這種脫離現(xiàn)實的創(chuàng)作無法回應(yīng)時代呼喚。新時代的中國美術(shù)，迫切需要重溫那種直面現(xiàn)實、關(guān)切民生的精神。這并非對舊模式的復(fù)刻，而是對“人民性”核心命題的再確認(rèn)。今天的中國正處于偉大飛躍發(fā)展當(dāng)中，社會結(jié)構(gòu)的深刻變化催生了龐大的“新大眾”群體。美術(shù)創(chuàng)作只有將筆觸深入這些普通人的生活，才能賦予作品沉甸甸的分量和穿越時空的生命力。

“新大眾”是誰？這一概念早已超越了傳統(tǒng)范疇，呈現(xiàn)出極大的豐富性。他們是穿梭街巷的快遞小哥、寫字樓里的程序員、返鄉(xiāng)創(chuàng)業(yè)的新農(nóng)人，也是城市縫隙中努力生存的保潔員。他們是“新質(zhì)生產(chǎn)力”的承載者，也是新時代的主角。當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作應(yīng)敏銳捕捉這一主體的演變。我們不能再用獵奇或俯視的眼光打量底層，也不能用概念化符號圖解生活。相反，我們需要像列賓描繪《伏爾加河上的纖夫》那樣，懷著深沉敬意，去刻畫“新大眾”的生存狀態(tài)與精神面貌。無論是外賣騎手疲憊眼神中對家庭的責(zé)任，還是青年科學(xué)家攻關(guān)時的專注神情，這些鮮活形象構(gòu)成了當(dāng)代中國最生動的圖景。

“巡回展覽畫派”的成功在于走出畫室，讓藝術(shù)走進(jìn)大眾。在數(shù)字化時代，美術(shù)的傳播路徑與表現(xiàn)手法同樣面臨深刻變革。我們要擁抱“新媒介”。短視頻、VR、AR等新技術(shù)為美術(shù)提供了無限可能。傳統(tǒng)架上繪畫可與數(shù)字媒體結(jié)合，創(chuàng)造沉浸式觀展體驗；靜態(tài)圖像可通過動態(tài)視頻在社交平臺實現(xiàn)裂變傳播。其次，要探索“跨界融合”。美術(shù)不應(yīng)孤立，而應(yīng)與文學(xué)、游戲、時尚深度融合。例如開發(fā)具有中國美學(xué)特色的文創(chuàng)產(chǎn)品，讓藝術(shù)融入日常。同時，我們要善用“算法與流量”，在保持藝術(shù)獨立性的同時，讓反映時代精神的優(yōu)秀作品在“眾聲喧嘩”中脫穎而出。

我們強調(diào)回歸現(xiàn)實主義，絕非搞自然主義的照搬，更不是迎合低級趣味?，F(xiàn)實主義的力量，在于透過現(xiàn)象看本質(zhì)，在平凡中發(fā)現(xiàn)詩意，在苦難中提煉希望。當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作應(yīng)致力于挖掘“新大眾”生活中的閃光點，展現(xiàn)勤勞、勇敢、堅韌等優(yōu)秀品質(zhì)，用藝術(shù)語言將樸素價值觀轉(zhuǎn)化為具有感染力的視覺形象，從而提升大眾審美素養(yǎng)。同時，要警惕“同質(zhì)化”傾向，尊重大眾生活的多樣性，鼓勵風(fēng)格多元探索。無論是宏大敘事還是微觀刻畫，只要真實反映時代、深刻觸動人心，都值得我們?nèi)ヌ剿鳌?/p>

■陳國輝 廣州美院副教授