初學寫意山水畫者容易犯的十個通病。

現(xiàn)代寫意山水畫看似隨意灑脫，實則有其自身規(guī)律，目前張際才寫意山水畫線上線下學員眾多，部分學員領(lǐng)悟能力強，也很勤奮，進步比較快，達到了一定的專業(yè)水準，但普遍存在如下十大問題。

1、不注重線條的練習，線條纖弱，立不住，畫無骨力，缺筆墨的品味。筆墨是中國山水畫造型的基本要素，也是中國山水畫特有的審美要素，筆是骨，墨是肉，寫意山水畫要求“寫”出來，線條質(zhì)量是關(guān)鍵。

2、臨摹也好，寫生也好，經(jīng)常照搬照抄，無取舍。臨摹切忌生搬硬套，只學其形，不見其神，這也是最難的；寫生是考驗畫家的觀察能力，要敢于舍得，才能得好的構(gòu)圖，好的主題，不要被細枝未節(jié)束手縛腳，要有整體觀。

3、不敢畫，或描得太細太嚴謹，成了宣紙上的素描。初學者二個極端，一是不敢下筆，怕畫壞，因為心中無數(shù)；二是畫得太小心細致，認認真真去描、去涂，筆筆均勻，處處顧到，最后變成了工筆素描。

4．過于追求“像”，太寫實，過分逼真，缺失了中國畫筆墨的情趣?！八婆c不似之間”，是寫意中國畫的真諦，不能太像，又不能不像，加上筆墨的情趣、味道，這才是中國寫意畫的藝術(shù)魅力，其實這也是東方藝術(shù)的靈魂。

5、格調(diào)低，缺乏文化修養(yǎng)和審美高度。有些初學者雖然有一定的筆墨造型能力，但最后畫出來的東西，構(gòu)圖、用色、主題、布局，仍是行畫的路子，或者是四王傳統(tǒng)那一套，這就是對中國畫的認識問題了，審美高度不夠，不與時俱進，神仙也救不了你。

6、畫面內(nèi)容啰嗦，不簡潔，主題不突出。初學者都在做加法，生怕漏掉什么，這個也舍不得，那個也不能丟掉，為了追求所謂的復雜性，什么都往上堆，結(jié)果是什么都畫了，但不知道你要表達什么。大道至簡，不怕畫少，就怕沒有味道，大師是在做減法。

7、用墨太多，有肉無骨，流于墨戲。大膽用墨是好事，但不要為了追求“筆墨淋漓”，或者為了另創(chuàng)一路，就只顧潑墨潑彩，表面上好看，但經(jīng)不起推敲，因為不見筆不見線條；沒有一定的筆墨基礎和審美高度，初學者還是老實一點好，先把線條練好。

8、樹石如人，各有姿態(tài)，但普遍畫的較死板，造型不美。大自然中的樹是最生動的，各具形態(tài)，但一上畫，往往就會被老師或者畫譜中的樹法所束縛，畫出來的樹老是一個樣，所以要多寫生去打破。

9、構(gòu)圖大眾化，通俗化。畫要出色，構(gòu)圖最難，為什么從臨摹《芥子園畫譜》學起的人總是走不出傳統(tǒng)的構(gòu)圖呢，就是被畫譜影響了；打破大眾化構(gòu)圖的唯一法門，也是師造化，到實景中去，向大自然學習。

10、用色艷俗，達不到厚重秀麗的效果。海派也好，嶺南畫派也好，現(xiàn)代寫意山水畫都比較注重用色，但用色最容易出問題，多了艷俗，少了又不厚重，所以用色最講究方法。

文/小零 整理自張際才中國寫意山水畫線下實訓營導師語錄

圖片為張際才作品