暑期檔電影院線此刻正在上演神仙打架。

有大鵬的《長安的荔枝》，還有王傳君、劉昊然帶來的《南京照相館》都是相當不錯的電影。

但是在這么一大批新片里面，最最不同，最最別具一格的就是由71歲的陳佩斯老爺子帶來的電影作品《戲臺》。

為什么說這部電影很特別呢？

一個就是導演特別。

別的導演都是年輕力壯，資金充足。

可是這部《戲臺》呢，導演是71歲的陳佩斯，主演也是71歲的陳佩斯。

最關鍵的是陳佩斯已經從大銀幕上消失32年了，他突然回歸，還擔任導演和主演確實風險極大。

另外一個特別的點就是這部電影的題材特別了。

現(xiàn)如今流行什么題材的電影？

懸疑、愛情、科幻。

但是陳佩斯老爺子這部電影卻是京劇背景。

正是因為這諸多原因，所以這部電影的拍攝資金并沒有那么充足，最后還是陳佩斯自己扛著壓力自己掏的腰包，才把這部戲給拍完了。

那么這么一部別具一格的電影，到底質量如何呢？

其實現(xiàn)場觀眾的點評已經說透了！

有觀眾評價這部電影：好本子，好演員，好導演。

三個好字，足以證明這部電影的質量。

還有觀眾評價：看完電影，忍不住叫好，還提醒觀眾看完電影別走了，因為后面還有彩蛋。

正是因為這些觀眾的良好口碑，正是因為這些觀眾的叫好，才讓這部被資本，被院線不看好的電影，現(xiàn)如今票房逆勢上揚。

點映場票房已經破了6000多萬，這足以證明陳佩斯這部電影確實用心了。

那么這部電影我看完的感受如何呢？

我覺得這部電影至少有這么幾個亮點，是值得大家關注的！

第一個點：喜感！

陳佩斯是誰？

小品鼻祖，第一代喜劇之王。

他的電影能沒有喜感嗎？

必然是有的！

看這部電影《戲臺》時，我隨時隨地都能被陳佩斯設計的喜劇橋段給逗樂。

比如最精彩的一段設計，我覺得就是片中陳佩斯忽悠黃渤飾演的大嗓兒，讓他登臺，讓他去演楚霸王那段戲。

原本大嗓兒是說什么也不敢上臺，說什么也不敢獻丑。

可是陳佩斯那張嘴啊，是真的能忽悠。

從戲班的規(guī)矩，到最后提到打今兒起只要您一下臺，您也是角了！

就那一段忽悠黃渤的戲份，我都覺得黃渤最后那個向往的眼神不是演的，而是真的信了。

因為確實忽悠的絲絲入扣，邏輯清晰啊。

當然不止這一點笑點，片中，姜武飾演的洪大帥和黃渤飾演的大嗓，在戲院后臺碰面之后發(fā)生的誤會橋段，同樣有趣。

一個認為對方是鄉(xiāng)下來的同鄉(xiāng)，一個誤認為對方是戲院的名角。

兩人陰差陽錯交流的戲份，看的全場觀眾爆笑。

不過我個人認為陳佩斯這部電影最最優(yōu)秀，最最精彩的點，還是在最后時刻，他挖的所有的坑，藏的所有的細節(jié)，都能接上。

比如剛剛開始洪大帥來戲班，聽到搖床的動靜，大嗓兒就跟他解釋這是武行在壓腿，原因是戲班里沒有女人。

到了最后，戲班所有人都聽到了搖床的聲音，都在好奇這是誰時。

洪大帥又自信滿滿的告訴所有人：這是武行在壓腿，你們戲班的規(guī)矩我知道！

這就是細節(jié)，這就是喜劇大師的水平！

當大家以為一個包袱只能笑一次的時候，陳佩斯用這部電影告訴了所有人，一個包袱不止笑一次，而是能反復用，而是能反復逗樂臺下的觀眾。

第二個點：演員質量！

不提陳佩斯、黃渤還有姜武三位主角的演技了，因為他們3個人演的確實太炸了。

這次我想聊聊片中很容易被大家忽視的兩個配角。

一個就是余少群。

初看余少群這個演員飾演的鳳小桐上場的時候，我就被他驚艷到了。

因為怎么看，他都是梅蘭芳的姿態(tài)，怎么看他都是戲劇大師的模樣。

后來我一查余少群的資料，果然他是越劇演員，而且當年他就是憑借著出演“梅蘭芳”一角大紅大紫的。

可以說陳佩斯這部《戲臺》請來余少群出演，確實是找對人了。

全場戲曲味最濃，全場最入戲的就是余少群。

特別是那一幕，我覺得余少群演的很炸。

那就是他猛然發(fā)現(xiàn)，身邊上臺的霸王是金嘯天時，他瞬間的錯愕，然后在瞬間他又重新進入角色，重新開嗓飾演虞姬。

那一刻，真的神了。

這就是真正的好演員，好戲曲家。

除開余少群外，另外一個驚喜配角就是楊皓宇。

同樣是演小人物，同樣是演小角色。

楊皓宇這次在這部《戲臺》中絕對是最出彩的那一位。

原因很簡單，那就是他演的吳經理，確實把一個市儈的，一個圓滑的，一個周游在各色人等中的插科打諢角色演神了。

從劉八爺，到洪大帥，從侯班主到大嗓兒，面對不同的人，吳經理有不同的嘴臉。

最絕的還是他忽悠大嗓兒那段，為了活命，為了救命，他對這個包子鋪的伙計極盡諂媚。

張嘴就是一句：就玩唄！

就這一句臺詞，他的角色就立住了。

當然這部電影中還有很多很多很優(yōu)秀的演員，他們都呈現(xiàn)了很優(yōu)秀的表演，這里就不一一細說了。

最后一點就是這部電影的諷刺意味。

為什么陳佩斯的作品不管過去多少年都是經典？

其實說到底就是因為陳佩斯的作品敢說敢諷刺，不管是他的陳小二，還是他的電影《孝子賢孫伺候著》。

陳佩斯都是在用喜劇的外殼諷刺社會現(xiàn)象。

而在這部《戲臺》里面，陳佩斯依然把敢說，敢諷刺的精神傳承到底了。

在這部電影中，有特別諷刺的一幕，那就是洪大帥就因為覺得自己像霸王，就不想讓霸王輸。

所以他最后直接持槍沖上戲臺，逼著戲班的人必須改詞，必須把霸王的結局改成過了江東，而且后面東山再起了。

這是在諷刺什么？

不就是在諷刺娛樂圈那些雜七雜八的資本和大腕嗎？

以為有錢就能改戲，以為腕大就能搶戲。

可是舞臺之上，可是電影里面，陳佩斯最后卻用一場戲告訴了所有人：

不是有錢就能為所欲為，不是有槍就能改變藝術家的操守。

戲比天大，這就是陳佩斯想告訴所有同行，想告訴所有觀眾的道理。

雖然陳佩斯離開了大銀幕30多年，但是他還是他，還是30年前那個敢說真話，敢堅持到底的人。

雖然陳佩斯沒有拿過一個獎，但是他絕對是一個干凈的人。

這也是為什么好多觀眾看完陳佩斯老爺子這部電影《戲臺》后，會說出：“我們不想看到他輸”的原因。

因為老爺子確實用最真誠的態(tài)度，給觀眾送上了最真誠的一部電影作品。