當聽到單依純想把鄧麗君的歌來個大串燒的時候，我就感覺不妙了。

腦海里就有各個品種的魚游向我，雖然它們各自美麗但也紛亂無章，沒辦法讓我把目光聚集在一個點。

單依純這是在經歷《歌手2025》第十期的險些淘汰（排名第六，距淘汰一步之遙）后，開始病急亂投醫(yī)了嗎？

現實是，這首由鄧麗君16首經典歌串燒在一起的《君》，竟然突破了我的認知局限，是如此的好聽、和諧、如聽仙樂耳暫明。

是的，那些五顏六色經過合理的編配，形成了雖繽紛但又統(tǒng)一，雖異彩但和諧的畫面。

沒有什么不可以，只是你還沒做到！

單依純用超絕技術的“魔改”致敬鄧麗君，唱出了一首全新歌曲《君》。這場致敬不是走老路唱老歌，也不是小改小編，而是動骨抽髓。稍不小心，就會弄成雜亂無章大雜燴。

單依純的確壓力很大，采訪她時表情嚴肅，心情沉重，不施粉黛，但是，她的眼里有光，不做這件事，她過不去。

所以，哪怕頂著千夫所指，萬人唾罵，她也要去做這件“前無古人”的改編。

外界輿論對她而言，已不重要。做事情的動能早已消除了所有雜音，助力她和團隊一往無前。

一、

《君》這首歌，是將鄧麗君的16首經典歌曲串燒在一起。

為了完成這首歌，制作團隊出資，買下了這16首歌曲的版權，為了一個好的舞臺呈現，為了致敬鄧麗君，真的是不惜血本，一擲千金。

花錢辦到的事還是最簡單的，最難的是這16首歌曲如何編配成一首歌又毫無違和感。

這要考慮到每首歌曲的旋律走勢，銜接時會不會打架；在歌詞內容上，歌詞的合轍押韻、平仄是否契合；歌曲之間選擇哪一句來銜接，在內容上是否沖突等等.....

將16首歌曲打亂重組，真的是一個巨大工程。

在音樂綜藝的競技舞臺，我看過很多場將多首歌曲串燒在一起的演繹，但幾乎無一例外地以失敗而告終。

因為歌曲串燒在一起，歌詞內容不同，旋律走勢節(jié)奏型等本身就打架，只能一首歌唱幾句，在不同歌曲間反復橫跳，聽眾聽得過程中，感覺就是音樂盤點，熟悉感讓他們很是過癮，因為全部是經典歌曲，但到了投票環(huán)節(jié)，對不起，熱鬧是熱鬧，但因為沒有形成一個勢能，不能帶給觀眾深刻觸動。

拼盤式的串燒，多個音樂綜藝證實，觀眾不買單。

但單依純的改編就避開了這一點，是每首歌曲選一句歌詞，通過旋律和節(jié)奏的相關性來連接，像有一條絲線，把各個珍珠串起，從而避免了串燒的生硬串連。

二、

單依純的《君》在演唱中，直播時就開始刷屏，有的被她的聲音迷得不知所以，有的則聽不懂她在唱什么。

但不可否認的是，單依純的這個改編俘獲了我的心。

鄧麗君已離開我們多年，也常有歌手緬懷她唱她的歌曲，但只有單依純以這種破天荒的方式，大膽地讓16首經典融為一體。

關鍵是，組接得不著痕跡，非常絲滑，聽不出連接的生硬和牽強感。

在表演中，她的氣聲唱法和弱混技術，營造出一種薄霧氤氳的詩意情境，更有著留聲機般的懷舊色彩，加上她典雅復古的著裝，一切都美得這樣不真實，有種跨時空的夢幻感。

這個不同尋常的改編，也讓單依純憑借這首歌曲獲得了本期比賽的第一名。以18.57%的得票率位居榜首。

然而，演出結束后，輿論果然呈現出了我預想中的兩極分化態(tài)勢。

支持者認為這個表演"情感真摯"，稱其"吟唱段落直擊靈魂"，《光明日報》還評價為"串珠成鏈，凝結時代記憶”

也有質疑聲音，認為旋律跳轉生硬，“像短視頻拼接”，破壞了原曲的完整性。更有對唱腔的批評，認為，"陰柔黏糊"、"死氣沉沉"，缺乏鄧麗君的清澈透亮。

每個人的審美不同，一首歌曲必然不會讓所有人滿意，幸好，單依純是一個一直堅持做自己的歌手，她不會因為這些聲音去改變什么。她只會為做不好而流淚。

在采訪中，她坦言壓力大到不行，但還是堅持要唱這首歌。她說：“哪怕被淘汰，我也要唱這首歌?！?/p>

果然，這個世界只會給勇敢者讓路。

三、

那么，單依純將鄧麗君的16首歌曲串燒演繹，到底是致敬還是毀經典呢？

我認為，這是新時代女歌手單依純才會有的顛覆性改編，所謂“不破不立”。

在抖音熱歌當道的當下，在沒有出現像周杰倫那樣的樂壇引領者之前，各種左沖右突的嘗試，才是當代歌手才有的姿態(tài)。

單依純不是不受排名影響，而是明明知道歌手節(jié)目的殘酷性，仍然敢于大膽創(chuàng)新，屏蔽那些紛亂的聲音，勇于創(chuàng)新。

第十期淘汰GAI時，被鏡頭捕捉到單依純僵住的瞬間，不可置信地愣在那里，眼神里全是故事。她是想不到嗎，她是不可接受。而且她是第六名，與最后一名一步之遙。

值此際的她，拿出《君》這樣的作品，仿佛是在懸崖峭壁之上的奮力一搏，而且是如此顛覆性創(chuàng)新，她早將淘汰、歌王這些外在影響拋之腦后。

致敬經典，是保持它的原貌，聽原汁原味的鄧麗君歌曲，還是讓經典獲得新生呢？其實大家更容易接受的方式是“在傳承中創(chuàng)新”，而不是這種巔覆式改編。

但勇敢者先享受這個世界

單依純在爭議聲中，以高票房奪冠，現象級傳播早已印證了市場的成功、和人們的接受度，同時也讓她的技術和藝術感覺，在經典與創(chuàng)新的浪潮中自在暢游。

每個創(chuàng)新都伴隨著質疑的眼光和洶涌的爭議聲，唯時間塑造的真正藝術作品，流傳著，治愈著每顆孤獨的靈魂。