在蒼山洱海之間，有一種藍(lán)白相間的藝術(shù)，正以最樸素的方式講述著最深邃的文化密碼。大理白族扎染，這門有著上千年歷史的民間工藝，以其獨特的防染技法，在白棉布上創(chuàng)造出令人驚嘆的冰裂紋理與素雅圖案。2006年，白族扎染技藝被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，這不僅是對一門手藝的官方認(rèn)證，更是對一個民族審美智慧的崇高禮贊。如今，這項古老技藝正經(jīng)歷著從鄉(xiāng)土記憶到時尚符號的華麗轉(zhuǎn)身，成為大理最具辨識度的文化名片之一。

白族扎染的歷史可追溯至東漢時期，唐宋時期達(dá)到鼎盛。明代《大理府志》已有“染采紋秀”的記載，清代周城村成為遠(yuǎn)近聞名的扎染之鄉(xiāng)。

這門技藝的神奇之處在于其“以線代筆”的創(chuàng)作方式——工匠們用針線將白布按設(shè)計圖案縫合、抽緊、捆扎，然后浸入板藍(lán)根等植物制成的靛藍(lán)染缸。被線捆扎的部分因染料無法滲透而保留原色，其余部分則染成深淺不一的藍(lán)色，拆線后便呈現(xiàn)出夢幻般的紋樣。蝴蝶紋、梅花紋、幾何紋等傳統(tǒng)圖案，不僅具有裝飾功能，更承載著白族人民對自然的敬畏、對生命的理解。蝴蝶象征多子多福，梅花寓意堅韌品格，這些符號構(gòu)成了一套完整的視覺語言系統(tǒng)。

走進(jìn)大理周城村的扎染作坊，時間仿佛放緩了腳步。白族婦女們圍坐庭院，手中的針線在棉布上穿梭如飛。她們不需要圖紙，圖案早已深植于心。扎染最難的不是技術(shù)，是心性。一匹上好的扎染布需要經(jīng)過繪圖、制版、扎結(jié)、浸泡、染色、拆線、漂洗、晾曬等十多道工序，任何環(huán)節(jié)的急躁都會在成品上留下遺憾。這種慢工出細(xì)活的匠人精神，在快節(jié)奏的現(xiàn)代社會顯得尤為珍貴。

當(dāng)你漫步在大理古城，不妨走進(jìn)一家扎染工坊，親手體驗這門千年非遺技藝的獨特魅力。拿起針線，在潔白的棉布上縫制屬于你的圖案，感受指尖與布料的親密對話。當(dāng)扎好的布匹浸入靛藍(lán)染缸，看著它慢慢暈染出深淺不一的藍(lán)色，那份期待與驚喜定會成為你大理之行最難忘的瞬間。這不僅僅是一次手作體驗，更是一場與白族文化的深度對話，讓你在創(chuàng)作中讀懂匠人們代代相傳的智慧與匠心。

扎染的“一針一線”皆需耐心與專注，這種精益求精的態(tài)度，正是浮躁社會所缺失的文明品質(zhì)。在這個追求即時滿足的時代，白族扎染匠人用他們布滿老繭的雙手告訴我們：真正的文明進(jìn)步，不在于我們跑得多快，而在于我們是否記得為何出發(fā)。當(dāng)3D打印可以瞬間復(fù)制任何紋樣時，那些帶著手工溫度的不完美褶皺，反而成為了最珍貴的文明印記。

白族扎染之所以打動人心，正是因為它將大理的山水魂魄凝練在了方寸之間。這種源于自然、歸于生活的藝術(shù)，提醒著我們在這個萬物皆可加速的網(wǎng)絡(luò)時代，偶爾也可以從五光十色的屏幕里抬起頭來，關(guān)注那些存在于我們身邊的自然之美、生活之美，去體驗手工打磨的粗糙，感受自然材料的呼吸，思考傳統(tǒng)與創(chuàng)新的平衡。

文旅頭條融媒體記者 邢夢蕓 文

圖 鄧斌、大理州文化和旅游局

責(zé)編 張楠

校對 劉榕杉

審核 華芳