傳統(tǒng)商業(yè)的運營邏輯以“流量獲取—內(nèi)容匹配—消費轉(zhuǎn)化”為核心，但在供給側(cè)高度飽和、空間同質(zhì)化嚴重的今天，單純依賴“商業(yè)自循環(huán)”的模型已難以支撐持續(xù)增長?？臻g形態(tài)、業(yè)態(tài)矩陣、品牌組合趨同，使得流量來源日益內(nèi)卷——商場爭奪的，不再是消費能力，而是城市注意力的稀缺資源。

與此同時，消費需求端發(fā)生了結(jié)構(gòu)性轉(zhuǎn)變。人們對商業(yè)空間的期待早已超越“購物”本身，轉(zhuǎn)而追求集文化體驗、情緒療愈、社交互動與公共參與于一體的復合型生活場景。

這就意味著，誰能與城市公共資源形成更深層的耦合關(guān)系，誰就擁有更高能級的競爭力。這正是“城市公域型商業(yè)”崛起的邏輯起點。它并非簡單疊加商業(yè)與城市功能，而是以系統(tǒng)性思維整合公園、文化場館、工業(yè)遺存、濱水空間、體育設施等城市公共資源，重構(gòu)商業(yè)的空間邏輯、內(nèi)容生態(tài)與流量機制，從而在激烈競爭中構(gòu)建難以復制的高維優(yōu)勢。商業(yè)競爭已不再是簡單的“坪效之爭”，而是“城市資源整合力”的較量。

城市公域型商業(yè)

重構(gòu)城市空間價值的高維競爭者

功能復合：從“消費容器”到“城市微系統(tǒng)”

城市公域型商業(yè)最顯著的特征是功能復合。它不是簡單疊加商業(yè)+休閑+文化，而是以系統(tǒng)思維構(gòu)建一個“城市功能微系統(tǒng)”。

在傳統(tǒng)模型中，市民的城市活動被割裂：購物在商場、休閑在公園、文化在劇場、社交在咖啡廳。而在公域型商業(yè)中，這些功能被有機重組為一個連續(xù)的空間體驗網(wǎng)絡。

例如紐約的Hudson Yards，其規(guī)劃邏輯并非“商業(yè)+地標疊加”，而是以“多維城市體驗”為目標，整合了Vessel觀景塔、The Shed藝術(shù)中心、高線公園與綠地廣場，形成“立體劇場式”空間拓撲。商業(yè)、文化、景觀、公共空間形成互為支撐的生態(tài)閉環(huán)。

位于紐約Hudson Yards的The Shed藝術(shù)中心由Diller Scofidio+Renfro領銜、Rockwell Group合作設計，是一座18500平方米的創(chuàng)新型可變形建筑，八層主體包含兩層畫廊、多功能Kenneth C. Griffin劇院及集成排練廳、本地藝術(shù)家工作室與天光活動區(qū)的Tisch“天窗”；其伸縮式外殼可沿軌道滑移至相鄰廣場，展開形成標志性的McCourt空間，用于大型表演、裝置藝術(shù)和公共活動?網(wǎng)絡

RET睿意德服務的上海EKA·天物，則立足于工業(yè)遺存更新與區(qū)域文化再生，有效融合老廠房的歷史肌理、當代藝術(shù)策展、社區(qū)公共活動與商業(yè)消費場景。項目保留了原上海船廠的結(jié)構(gòu)骨架與工業(yè)符號，植入美術(shù)館、設計師品牌、創(chuàng)意辦公與開放式庭院，使歷史記憶、文化表達與日常生活在同一空間中共生共融。它不再僅是一個消費場所，而是一個承載城市記憶、激發(fā)社區(qū)活力、促進多元交往的“新城市客廳”。

深度匹配：從“物理消費”到“情緒療愈”

城市公域型商業(yè)的第二個關(guān)鍵，是情緒與文化層面的精準匹配。

傳統(tǒng)商業(yè)偏向理性供需邏輯，而城市公域型商業(yè)更像是一種“心理基礎設施”。它通過自然、文化與情感的滲透，回應城市人群的“亞健康、焦慮與孤獨”——一種“軟需求”的空間化表達。其設計不再局限于傳統(tǒng)的消費動線，而是以“心理動線”為核心：從入口的松弛感營造，到路徑中的情緒緩沖節(jié)點，再到停留空間的情感共鳴設計，整體構(gòu)建一個能讓人卸下防備、獲得療愈、激發(fā)共情的城市綠洲。

Grand Green Osaka以三大核心空間構(gòu)建城市綠洲。其中South Park以優(yōu)質(zhì)天然草坪、大型水盤和大屋頂下的多功能活動區(qū)形成開放的城市型場景；Step Plaza以約90米長的石階長椅將原本分隔南北兩片公園的道路轉(zhuǎn)化為與公園連成一體的開放場域，強化整體景觀連貫性；North Park則以動感石墻、豐富綠化和濱水景觀為特色，包含向新梅田City方向延展的自然型“梅北森林”，并通過藝術(shù)展覽、露天表演與周末市集等公共活動持續(xù)激活其公共與情感價值 ?網(wǎng)絡

日本大阪的Grand Green Osaka即是典型案例。它將商業(yè)與梅北公園的大草坪、親水空間、足浴池融為一體，構(gòu)建“綠色療愈生態(tài)”。這里的商業(yè)不再是封閉體，而是被自然“滲透”的開放系統(tǒng)。通過活動、表演、市集與藝術(shù)展，空間被賦予了“城市心靈修復”的功能。

流量升級：從“場域流量”到“城市級流量協(xié)同”

公域型商業(yè)的核心，不是“建在城市資源旁”，而是“讓城市資源成為商業(yè)邏輯的一部分”。真正的流量協(xié)同，來自于空間邏輯的互為支撐。體育場、博物館、劇院等城市公共設施天然具備高密度、強標簽的客流基礎，但其流量往往“一次性”且難以沉淀。城市公域型商業(yè)的關(guān)鍵突破，在于通過空間聯(lián)動、業(yè)態(tài)協(xié)同與活動策劃，將這類“路過型”公共流量轉(zhuǎn)化為可持續(xù)的商業(yè)動能。

Westfield Stratford City落位于倫敦東部斯特拉特福德核心地帶，毗鄰奧林匹克公園，并與斯特拉特福德交通樞紐實現(xiàn)無縫接駁，高效整合地鐵、國家鐵路及伊麗莎白線，匯聚本地居民與全球訪客?網(wǎng)絡

倫敦Westfield Stratford City與奧運體育場的共生模型，是城市規(guī)劃與商業(yè)運營協(xié)同的代表。它通過步行動線設計、賽事聯(lián)動活動與主題消費場景，把原本“事件型流量”轉(zhuǎn)化為“持續(xù)客流”。比賽日客流提升超過50%，消費客單溢價逾20%，這是空間組織與行為引導的科學成果。

構(gòu)建高能級資源型商業(yè)的三大路徑

深度挖掘城市資源，塑造生態(tài)共生的基礎

城市公域型商業(yè)的“資源”，不僅指自然或文化遺產(chǎn)，更包括城市運行中的“時間、記憶與社會行為模式”。對城市資源的激活不是“翻新”，而是“再詮釋”。項目開發(fā)的責任，是讓空間的過去、現(xiàn)在與未來在同一坐標系內(nèi)共存，而優(yōu)秀的項目，也往往在其寶貴的“非顯性資源”中找到突破口。

巴特西發(fā)電站始建于1929年，曾為倫敦提供了多達五分之一的電力需求。于1975至1983年間退役并于1980年列為二級保護建筑，后經(jīng)馬來西亞財團主導修復改造，成功轉(zhuǎn)型為集商業(yè)、住宅、文化與休閑于一體的泰晤士河南岸新地標，并入選《國家地理》2024年全球20大最佳文化景點?網(wǎng)絡

以倫敦巴特西發(fā)電站為例，它并非簡單的舊址更新，而是將“工業(yè)遺存”轉(zhuǎn)化為城市文化敘事。原本的鍋爐房變?yōu)樯莩奁焚u場、渦輪機房改為蘋果總部、煙囪內(nèi)嵌觀景電梯——歷史被“空間化保存”，形成獨特的文化記憶場。這是城市再生產(chǎn)的經(jīng)典范式——以空間復興帶動文化再生，再以文化再生激活商業(yè)價值。

塑造“獨特資源”，構(gòu)建可持續(xù)吸引力

當城市資源有限時，“資源再造”成為另一條路徑。通過內(nèi)容創(chuàng)新與空間策展，商業(yè)體也能“自造資源”。這包括：

• 主題IP策略：如任天堂主題區(qū)、LV路易號場景、Sphere巨型情緒IP，通過“情緒符號化”創(chuàng)造新資源；
• 空間體驗創(chuàng)新：如口袋公園、婚慶秀場、策展空間，將商業(yè)轉(zhuǎn)化為“城市生活劇場”；
• 公共藝術(shù)與巨物裝置：用視覺沖擊構(gòu)建城市符號，放大傳播與社交裂變效應。

任天堂主題樂園首發(fā)于日本大阪環(huán)球影城，是全球首個以任天堂IP為核心打造的沉浸式互動園區(qū)，由“馬里奧之父”宮本茂親自監(jiān)制，歷時五年、投資逾600億日元完成建設，以高度還原的蘑菇王國、碧姬公主城與庫巴城堡等場景重現(xiàn)《超級馬里奧》的經(jīng)典世界，并通過AR馬里奧賽車、可互動金幣、食人花裝置與多人協(xié)作闖關(guān)系統(tǒng)等真實可玩設計打破虛擬與現(xiàn)實的邊界，讓游客在穿過標志性綠色水管后真正“進入游戲”，以五感沉浸體驗童年像素世界?網(wǎng)絡

誰能制造被記住的空間，誰就能贏得城市注意力。商業(yè)的地理區(qū)位不再是絕對優(yōu)勢，“內(nèi)容地理”才是未來競爭的空間維度。很多看似低成本的設計，本質(zhì)上是資源再分配的城市手段——讓商業(yè)成為城市記憶的生成器。

以“文化—情感—社群”運營生態(tài)，建立持續(xù)流量機制

商業(yè)的終極目標不是交易，而是重建城市關(guān)系的連結(jié)。在文化、情緒與社群三位一體的運營結(jié)構(gòu)下，運營的核心也不是“拉新”的問題，而是“留人”的能力。

倫敦Liberty由Arthur Liberty于1875年創(chuàng)立，坐落在倫敦西區(qū)攝政街旁，1924年以古艦木材重建的都鐸復興式外立面和多層木梁中庭構(gòu)成的“室內(nèi)街區(qū)”空間為建筑標識，將東方工藝、英國手作與先鋒設計融為一體，并以設計師孵化、藝術(shù)合作與花布策展等內(nèi)容運營方式成為英國“藝術(shù)與零售結(jié)合”的代表性文化百貨?網(wǎng)絡

公域型商業(yè)通過文化認同、社群參與與情緒價值，構(gòu)建“人—空間—文化”的閉環(huán)系統(tǒng)。上海上生新所、臺北誠品生活、倫敦Liberty等項目的成功，都建立在“人文共鳴”之上。它們讓消費者在空間中找到了自己的身份映射：松弛、詩意、療愈、社交、創(chuàng)造力。而RET睿意德集團合作的杭州玉鳥集，則進一步將這種認同放大為“城市級社群”，形成持續(xù)的文化活動與社交網(wǎng)絡。

結(jié)語

美國城市社會學家奧爾登堡在《第三空間》中批判商場是“偽公共空間”——看似開放，實則以消費為核心。而城市公域型商業(yè)的出現(xiàn)，是對這一批判的回應。它讓商業(yè)重新承擔起城市應有的公共性，讓人們在消費之外，重新獲得參與感、歸屬感與精神連接。

城市公域型商業(yè)之所以成為更高能級的競爭者，不在于規(guī)模，而在于它代表著一種新的城市進化方向——在這里，商業(yè)是手段，城市才是目的。對于商業(yè)項目締造者而言，這不僅是一種商業(yè)策略，更是一場關(guān)于空間倫理的反思與回歸。它促使我們重新審視：商業(yè)空間如何真正融入城市生態(tài)？如何與市民的日常行為、情感需求和社會關(guān)系產(chǎn)生有機互動？唯有以這樣的視角重構(gòu)商業(yè)，才能讓空間從消費的容器，轉(zhuǎn)變?yōu)槌鞘猩畹陌l(fā)生器。