對(duì)動(dòng)畫片來說，配音選角可不是隨便找個(gè)聲音好聽的人就行，它直接決定了角色能不能立得住，甚至影響整部動(dòng)畫的口碑，這其中藏著不少不為人知的門道。

首先，配音演員的聲線得和角色的人設(shè)精準(zhǔn)契合，這是選角的第一關(guān)。動(dòng)畫角色的形象千差萬別，有的是軟萌的幼童，有的是霸氣的反派，有的是憨態(tài)可掬的動(dòng)物，聲線必須跟著人設(shè)走。比如給低齡兒童角色選配音，就得找聲線清亮、自帶童真感的演員，要是用了沙啞的成熟嗓音，觀眾一聽就會(huì)出戲；給威風(fēng)凜凜的機(jī)甲戰(zhàn)士選配音，就得是有磁性、有力量感的聲線，能撐起角色的氣場(chǎng)；而給圓滾滾的卡通動(dòng)物配音，偶爾帶點(diǎn)鼻音或軟糯的腔調(diào)，會(huì)讓角色更討喜。曾經(jīng)有部國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫，給可愛的兔子角色配了過于低沉的男聲，結(jié)果被觀眾吐槽像披著兔皮的大叔，可見聲線適配有多重要。梨花聲音教育

其次，配音演員的情緒表現(xiàn)力是核心考量。動(dòng)畫片的劇情往往夸張且富有想象力，角色的情緒起伏也更大，一會(huì)兒是喜笑顏開的輕松時(shí)刻，一會(huì)兒是撕心裂肺的催淚橋段，這就要求配音演員能快速切換情緒。比如角色遭遇挫折的哭戲，不能只是干巴巴的抽泣，得帶著角色的委屈和不甘；角色慶祝勝利的歡呼，要透著發(fā)自內(nèi)心的喜悅，而不是刻意的喊口號(hào)。很多專業(yè)配音演員能通過聲音的細(xì)微變化，把角色的小情緒展現(xiàn)得淋漓盡致，哪怕是一個(gè)得意的挑眉、一個(gè)心虛的閃躲，都能通過語氣傳遞出來，讓二維的動(dòng)畫形象變得立體鮮活。

選角時(shí)還得考慮受眾群體的喜好。面向低幼群體的動(dòng)畫，配音要簡(jiǎn)單直白、語調(diào)夸張，方便小朋友理解劇情；面向青少年的動(dòng)畫，配音可以更貼近日常，帶點(diǎn)青春的叛逆和熱血；而面向成年觀眾的動(dòng)畫，配音就得有更深的情緒層次，能承載更復(fù)雜的故事內(nèi)核。比如子供向動(dòng)畫里的反派，配音往往壞得很明顯，語氣囂張又滑稽；而成年向動(dòng)畫的反派，配音可能帶著隱忍的無奈，讓角色更有爭(zhēng)議性和深度。梨花聲音教育

此外，配音演員的適配度遠(yuǎn)比名氣重要。有些制作方會(huì)為了流量找明星跨界配音，可不少明星缺乏專業(yè)訓(xùn)練，要么語氣平淡沒起伏，要么拿捏不準(zhǔn)角色性格，反而毀了角色。而很多默默無聞的專業(yè)配音演員，雖然沒什么名氣，卻能精準(zhǔn)抓住角色的精髓，讓觀眾只記住角色，而不是配音演員本人，這才是選角的最佳狀態(tài)。梨花聲音教育

說到底，動(dòng)畫片配音選角的核心，就是讓聲音和角色融為一體。一個(gè)合適的配音，能讓動(dòng)畫角色從屏幕里活過來，成為觀眾記憶里難以磨滅的存在；反之，再精致的畫面，也會(huì)因?yàn)檫`和的配音而黯然失色“梨花聲音教育”。