隨著12月到來，2025年電影賀歲檔正式拉開帷幕，59部影片陸續(xù)定檔，靜待觀眾與市場的檢驗(yàn)。透過這個(gè)年度票房沖刺的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，我們能清晰感受到，中國電影市場正憑借IP深耕、聚焦現(xiàn)實(shí)、技術(shù)升級、衍生價(jià)值開發(fā)等一系列探索，催生出全新的視聽體驗(yàn)，也推動著行業(yè)格局持續(xù)迭代。

內(nèi)容革新：IP價(jià)值深耕與原創(chuàng)題材突圍

近期最火的電影當(dāng)屬《瘋狂動物城2》，截至12月11日，該電影票房已達(dá)31.45億，直觀印證了中國電影市場的強(qiáng)勁活力與全球票房競爭力。這部電影延續(xù)了前作《瘋狂動物城》的口碑優(yōu)勢，吸引無數(shù)影迷再度走進(jìn)影院，和家人朋友共享這份輕松歡樂。

《瘋狂動物城2》在中國市場的火爆，像一面鏡子：既映照出中國電影市場的巨大吸引力，也凸顯出國產(chǎn)動漫“走出去”的廣闊空間。放眼國內(nèi)，《哪吒》等現(xiàn)象級動畫早已交出遠(yuǎn)超《瘋狂動物城》的票房答卷，但值得關(guān)注的是，這份亮眼成績背后，票房貢獻(xiàn)仍高度依賴國內(nèi)市場，國際影響力尚未能與本土熱度相匹配。這并非國漫實(shí)力不足，反而提醒我們：在牢牢站穩(wěn)本土市場后，如何跨越文化壁壘、優(yōu)化海外發(fā)行與傳播策略，讓承載中國文化內(nèi)核的國漫作品真正走向世界，成為下一階段需要重點(diǎn)突破的方向。

而在IP深耕的同時(shí)，國產(chǎn)電影的內(nèi)容革新也在賀歲檔展現(xiàn)出鮮明動向——不再局限于傳統(tǒng)的合家歡、喜劇套路，越來越多原創(chuàng)作品開始聚焦內(nèi)容的深度與廣度，著力呈現(xiàn)或揭露現(xiàn)實(shí)，傳遞價(jià)值理念，既引發(fā)情感共鳴，也引人沉心思考，讓電影重新成為觀眾觀察社會、抒發(fā)情感的窗口。比如2025年電影賀歲檔的《最好的朋友》，把鏡頭對準(zhǔn)孤獨(dú)癥群體，傳遞出呼喚包容與理解的社會議題；懸疑犯罪片《內(nèi)幕》大膽觸碰“慈善腐敗”痛點(diǎn)，通過揭露慈善組織黑幕，引發(fā)公眾對于公益透明的思考；即將上映的紀(jì)錄片《中華白海豚》更以港珠澳大橋建設(shè)為背景，把生態(tài)保護(hù)議題融入動人敘事，進(jìn)一步拓寬了現(xiàn)實(shí)主義題材的邊界。

產(chǎn)業(yè)升級：技術(shù)賦能創(chuàng)作和衍生價(jià)值開發(fā)

隨著人工智能技術(shù)向全行業(yè)深度滲透和全面賦能，電影行業(yè)也借這股技術(shù)東風(fēng)加速升級迭代，給觀眾的視聽體驗(yàn)加碼。

畢贛導(dǎo)演的《狂野時(shí)代》不僅創(chuàng)新性用上了AI光線動態(tài)匹配技術(shù)，還把30%的鏡頭交給LED虛擬拍攝來完成。這種技術(shù)升級不僅簡化了復(fù)雜場景的搭建流程，還大大節(jié)省了外景拍攝的時(shí)間和資金成本。定檔12月19日的《阿凡達(dá)：火與燼》直接拉滿技術(shù)規(guī)格，從影片預(yù)告來看，火山噴發(fā)的震撼視效、潘多拉星球的全新奇幻景致，將通過各種高規(guī)格放映技術(shù)精準(zhǔn)呈現(xiàn)，成為吸引大家走進(jìn)影院的核心競爭力，同時(shí)也能讓IMAX這類特殊影廳的價(jià)值徹底發(fā)揮出來。

但技術(shù)終究是服務(wù)內(nèi)容的手段，而非目的——近年來也不乏影片一味堆砌特效、追求高幀率技術(shù)，卻因劇情空洞、人物扁平被觀眾詬病“只有視聽沒有靈魂”，最終票房口碑雙雙遇冷。反觀《瘋狂動物城2》《哪吒之魔童鬧?！返某晒?，恰恰是因?yàn)閮?yōu)質(zhì)內(nèi)容與精湛技術(shù)的相輔相成：前者靠飽滿的世界觀敘事?lián)纹鸺夹g(shù)呈現(xiàn)，后者用扎實(shí)的人物情感讓特效場景有了溫度。唯有以內(nèi)容為核，技術(shù)才能真正發(fā)揮價(jià)值，否則再炫目的視聽體驗(yàn)，也只會淪為轉(zhuǎn)瞬即逝的“空殼盛宴”。

此外，產(chǎn)業(yè)升級還鮮明體現(xiàn)在電影衍生價(jià)值的深度挖掘上：《哪吒之魔童鬧海》票房大獲成功后，隨即推出手辦、數(shù)字藏品、聯(lián)名商品等全品類衍生品；《浪浪山小妖怪》在創(chuàng)作階段就同步啟動周邊開發(fā)，后續(xù)更計(jì)劃推出《浪浪山職場番外篇》網(wǎng)劇、“辦公室盲盒”，與故宮文創(chuàng)合作“國風(fēng)妖怪”系列；《羅小黑戰(zhàn)記2》的盲盒手辦更是發(fā)售當(dāng)日即售罄。這表明國內(nèi)電影產(chǎn)業(yè)的開發(fā)開始從線上延伸到線下，從單純的影片放映，轉(zhuǎn)向挖掘影片的后續(xù)價(jià)值——這也為電影產(chǎn)業(yè)拓寬了全新的收益路徑。

行業(yè)痛點(diǎn)：資源、題材與出海的三重挑戰(zhàn)

在行業(yè)加速向前的同時(shí)，一些躲不開的深層痛點(diǎn)也逐漸暴露，核心集中在資源分配、題材創(chuàng)作與出海傳播這三個(gè)關(guān)鍵環(huán)節(jié)。

首先，是電影資源分配失衡的問題。從2025年賀歲檔的格局就能清晰看出，《瘋狂動物城2》等海外IP對國內(nèi)觀眾仍有著極強(qiáng)的吸引力。影院等放映端出于利益考量，紛紛向這類進(jìn)口大片傾斜排片資源，反而壓縮了國產(chǎn)原創(chuàng)影片的排片空間——這種“重進(jìn)口、輕原創(chuàng)”的傾向，本質(zhì)上催生了不公平的市場競爭環(huán)境，也在一定程度上制約了國產(chǎn)原創(chuàng)力量的成長。

其次，電影題材創(chuàng)作仍存在同質(zhì)化的傾向。在生活節(jié)奏快、壓力較大的當(dāng)下，觀眾更偏愛有爽點(diǎn)、夠刺激的影片，這類主打強(qiáng)情緒、快節(jié)奏的懸疑、犯罪題材也隨之集中出現(xiàn)；而當(dāng)聚焦弱勢群體的題材在獎(jiǎng)項(xiàng)上有所斬獲后，不少創(chuàng)作也會向這一方向靠攏。這種跟風(fēng)創(chuàng)作的現(xiàn)象，不僅使得影片內(nèi)容日趨單一，也容易讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞，進(jìn)而讓真正優(yōu)質(zhì)的作品難以充分凸顯其價(jià)值。

最后，中國電影的出海之路，仍需持續(xù)探索與深耕。動畫電影憑借門檻低、傳播性強(qiáng)、易跨越文化壁壘的特質(zhì)，本應(yīng)成為海外觀眾了解中國的重要窗口。動漫電影《大圣歸來》和《哪吒》，游戲《黑神話：悟空》的火爆足以證明，承載深厚中國文化內(nèi)核的本土IP，具備巨大的創(chuàng)作潛力與天然的國際吸引力。因此，中國電影要走好出海之路，不僅需要持續(xù)深挖本土文化的獨(dú)特價(jià)值，更要探索符合國際傳播規(guī)律的敘事方式、優(yōu)化海外發(fā)行策略，讓扎根中國土壤的IP真正走出國門、深入人心。

從內(nèi)容端的IP深耕與原創(chuàng)突圍，到產(chǎn)業(yè)端的技術(shù)賦能與衍生價(jià)值拓展，我們能清晰看到中國電影在探索中前行的堅(jiān)實(shí)足跡，也見證了本土IP與創(chuàng)作實(shí)力的不斷崛起。與此同時(shí)，資源分配的失衡、題材創(chuàng)作的困局、出海之路的挑戰(zhàn)，也提醒著行業(yè)：高質(zhì)量發(fā)展從來不是一蹴而就的旅程。未來，唯有持續(xù)深耕本土文化內(nèi)核，破解發(fā)展中的結(jié)構(gòu)性難題，探索國際傳播路徑，中國電影才能在守正創(chuàng)新中突破瓶頸，書寫電影行業(yè)更具生命力的未來。