就在幾日之前，央視正式官宣了2026年馬年春節(jié)聯(lián)歡晚會的主題。

盡管春晚歲歲登場，然而其品質(zhì)卻呈現(xiàn)出逐年下滑的態(tài)勢。

不單是作品本身品質(zhì)欠佳，就連演員也都成了混日子的戲油子。

幾乎每屆春晚都能看到他們的亮相，然而在觀眾那里收獲的好感卻日益減少。

這幾位春晚常客表演乏善可陳，怪不得遭到觀眾抵制。

曾經(jīng)圈粉無數(shù)、作為春晚?？偷?a target="_blank" >郭冬臨，為何如今他的小品不那么受觀眾喜愛了呢？或許是老套的創(chuàng)作模式，漸漸消磨掉了大家的耐心。郭冬臨與春晚的緣分頗深，早在1993年便首次登上春晚舞臺，此后更是連續(xù)二十余載在春晚的舞臺上亮相。

在他演藝生涯的早期，其小品作品備受觀眾喜愛。像《一句話的事兒》《男子漢大丈夫》等，他于其中塑造的憨厚樸實形象令人難以忘懷。而且，作品里的幾句經(jīng)典臺詞，在當(dāng)年一度成為流行話語。

2017年，他登上遼寧衛(wèi)視春晚的舞臺，帶來作品《老爸我愛你》。節(jié)目憑借真摯的親情主題觸動了眾多觀眾的心弦，網(wǎng)絡(luò)點擊量高達2100萬次。

近年來，郭冬臨的小品在創(chuàng)意上逐漸陷入瓶頸，模式愈發(fā)固化。無論呈現(xiàn)何種情節(jié)，皆以家庭瑣事為核心。不是夫妻間產(chǎn)生誤會糾葛，就是鄰里間鬧出矛盾分歧。其劇情缺乏創(chuàng)新，總是遵循著固定套路，平鋪直敘地展開，毫無跌宕起伏之感。而且，說教意味濃厚，難以引發(fā)觀眾的會心一笑，整體缺乏趣味性。

更令人感到乏味的是，處理矛盾的手段永遠是喋喋不休的說教，宛如在灌輸心靈雞湯。到了故事的末尾，必定是眾人皆達成和解，硬生生地營造出一派團圓景象。

他的表演風(fēng)格始終如一，始終是那副好似委屈卻又勉強展露樂觀的模樣，表演中的笑料也十分生硬，實在難以讓人開懷大笑。

觀眾的不滿之聲此起彼伏，堅決抗拒敷衍的表演。如今，但凡有關(guān)春晚的話題涌現(xiàn)，抵制郭冬臨的聲音總是赫然在目：只要郭冬臨一現(xiàn)身，便知又是家庭倫理劇的套路。年年都是那一套的說教模式，就不能來點新穎的創(chuàng)意嗎？

觀眾渴望看到的是扎根于生活土壤的真切故事，而非被反復(fù)演繹的陳舊套路。這般敷衍了事的表演，理所當(dāng)然難以贏得眾人的認(rèn)可。

賈冰初登春晚時曾收獲認(rèn)可，被大眾寄予厚望。那是在2018年，他于春晚節(jié)目《風(fēng)雪餃子情》中飾演的暖心老板，給眾多觀眾帶來了驚喜。然而，后續(xù)其作品中煽情套路過于刻意，喜劇仿佛變成了催淚大會，引發(fā)不少觀眾的反感。

他的表演風(fēng)格極具氣場，其間還穿插著帶有反差萌的笑點，在當(dāng)時被眾人譽為春晚的新希望。2021年，他與辣目洋子攜手合作的小品更是亮點十足。這個小品不僅笑點滿滿，而且偶爾的情感渲染也毫不生硬。它收獲了諸多好評，有觀眾評價道，既充滿笑點，又能觸動人心，這才是優(yōu)秀小品應(yīng)有的模樣。

角色塑造固化，煽情痕跡過于明顯，笑點也顯得生硬且不自然。誰能想到，短短幾年間，賈冰的表演竟陷入了既定套路。如今他所演繹的角色，不是老板便是領(lǐng)導(dǎo)，清一色的霸道總裁式人設(shè)。

表演伊始，呈現(xiàn)出的是嚴(yán)肅且強勢的風(fēng)格，然而到了后半程，卻必定踏上煽情之途，生硬地升華主題。更為尬尷的是，其笑點的構(gòu)建愈發(fā)刻板，完全憑借夸張的肢體姿態(tài)以及聲嘶力竭的臺詞來營造氛圍，非但無法引人發(fā)笑，反倒令觀眾心生不適。

缺乏現(xiàn)實根基難共鳴，喜劇秒變催淚引抵制。其作品不僅存在諸多邏輯漏洞，還一味為煽情而煽情，與現(xiàn)實嚴(yán)重脫節(jié)，根本無法觸動觀眾的內(nèi)心，引發(fā)情感共鳴。

如今，觀眾對賈冰的吐槽可謂鋪天蓋地：賈冰的小品，似乎就沒有不搞煽情的。明明是喜劇，卻非要強行進行主題升華，讓人看得尷尬不已。大家觀看春晚小品，本是圖個輕松愉快，而不是來看催淚場景大集合的。如此這般的表演，遭到抵制自然在情理之中。

邵峰在春晚舞臺上長期充當(dāng)配角，表現(xiàn)平平難有亮眼之處，因其占位卻未帶來突出表現(xiàn)而引發(fā)諸多不滿。作為春晚舞臺的“老面孔”配角，邵峰自2007年首次登上春晚后，連續(xù)多年活躍于春晚小品節(jié)目中，先后與郭冬臨、馮鞏、蔡明等一眾知名演員合作。

然而，這么多年過去，他仿佛一直充當(dāng)著工具人的角色，始終沒能塑造出一個能讓觀眾銘記的經(jīng)典形象，表演水準(zhǔn)也未見有絲毫提升。

邵峰的表演風(fēng)格顯得頗為單一，臺詞功底也較為普通。其表演模式常常固定，不是塑造那種滿臉委屈的受氣形象，就是演繹咋咋呼呼的小角色。在表演過程中，他始終充當(dāng)著主角的陪襯，僅在配合主角推動劇情發(fā)展、制造笑料方面發(fā)揮作用。

他在臺詞方面的表現(xiàn)著實差強人意，說話時語氣單調(diào)乏味，毫無抑揚頓挫之感。如此一來，既難以引發(fā)觀眾情感上的共鳴，營造出感染力，也無法制造出喜劇氛圍。不少觀眾在觀看完春晚之后，甚至連他的名字都沒能記住。更為令人無奈的是，無論與哪位搭檔合作，也無論參演何種劇情，他所飾演的角色設(shè)定幾乎如出一轍，毫無新穎之處。

在舞臺之上，有人占著位置卻似乎未實質(zhì)發(fā)力，引發(fā)了觀眾強烈的質(zhì)疑之聲。觀眾對于此人的不滿，核心在于認(rèn)為其占據(jù)著舞臺資源卻未展現(xiàn)出與之匹配的表現(xiàn)。就拿邵峰來說，有觀眾直接發(fā)出質(zhì)問：究竟憑什么他能年年登上春晚舞臺？在節(jié)目全程中幾乎毫無存在感，仿佛換個人來演繹也并無二致。

春晚舞臺向來追求精益求精，理應(yīng)讓那些實力出眾、創(chuàng)意滿滿的演員登臺亮相。像這種毫無亮點、整場表演都敷衍了事的配角，無疑會引發(fā)觀眾的反感。

曹云金曾憑借扎實的相聲功底收獲眾多粉絲，早年的作品常常能引發(fā)觀眾共鳴。初次登上春晚舞臺時，其相聲作品更是令人眼前一亮。然而，近年來他的作品不僅缺乏原創(chuàng)性，還陷入諸多爭議之中，致使口碑下滑，遭受部分觀眾抵制。

2013年，他再度登上春晚舞臺，帶來了相聲作品《這事不賴我》。該作品由于極為貼近年輕人所面臨的生活壓力，引發(fā)了不少觀眾的共鳴。彼時，他透露自己創(chuàng)作這個作品僅僅花費了一天時間。這得益于平日里對素材的大量積累，作品完成后，導(dǎo)演組對其頗為認(rèn)可，幾乎未作修改。

曾給觀眾帶來不少歡樂的他，近幾年再度登上春晚舞臺，表現(xiàn)卻令人頗為失望。如今他的相聲創(chuàng)作似乎陷入了瓶頸，作品滿是套路的堆積。不是翻出早年已講過的舊段子重新演繹，就是生硬地將網(wǎng)絡(luò)上的冷笑話改編成相聲形式，原創(chuàng)性嚴(yán)重匱乏。而且，其表演風(fēng)格昔日的靈動不再，逐漸變得有些油膩。

當(dāng)面對觀眾對其作品缺乏新意的質(zhì)疑時，他曾回應(yīng)稱，相聲有著經(jīng)典傳承的包袱，在合適的作品里，無論何時抖出來都能引發(fā)反響。他還提到，借鑒網(wǎng)絡(luò)素材實則是對網(wǎng)友智慧的一種尊重。

然而觀眾并不認(rèn)可，認(rèn)為他的表演風(fēng)格愈發(fā)油滑，整場都靠抖機靈、講俏皮話來拖延時長，完全缺失了相聲應(yīng)有的節(jié)奏與笑料。

深陷行業(yè)爭議泥潭，口碑持續(xù)下滑并遭抵制。更令觀眾心生反感的是，他曾多次卷入輿論漩渦，口碑已然每況愈下。此番登上春晚舞臺，理所當(dāng)然地引發(fā)了眾多人的抵制之聲。

身為職業(yè)的相聲藝人，既無法推出原創(chuàng)的精良之作，又難以憑借口碑贏得觀眾的青睞，反倒依靠陳舊的段子和引發(fā)爭議的手段來吸引關(guān)注，這般行徑必然無法獲得大眾的認(rèn)可。

馮鞏總玩老梗，作品缺乏新意，過度消費情懷引觀眾嫌棄

經(jīng)典臺詞鐫心間，早年佳作立典范。說起春晚，許多人腦海中會浮現(xiàn)出馮鞏的那句“我想死你們了”，它儼然是眾多人童年記憶里的一抹亮色。

馮鞏早年的《點子公司》《馬路情歌》等春晚作品，堪稱經(jīng)典，彼時被視作喜劇領(lǐng)域的標(biāo)桿之作。然而，隨著時代的車輪滾滾向前，其作品逐漸與觀眾產(chǎn)生了距離。陳舊的笑料、過時的情節(jié)設(shè)置，使得他在觀眾心中的好感度下降，慢慢成為了部分觀眾不太認(rèn)可的對象。

近年來，馮鞏于春晚呈現(xiàn)的作品，似乎陷入了一種陳舊的定式。其劇情所聚焦的，仍舊是十余年前的社會議題，仿若時間在此停滯。作品中的笑點多是早已聽膩的老梗，難以激起觀眾的新鮮之感。而且在表演上，也似乎少了幾分用心，未能貼合當(dāng)下觀眾不斷更迭的審美需求與多元笑點，難以讓觀眾產(chǎn)生深度共鳴。

更令觀眾產(chǎn)生審美疲勞的是，那句他每年必定要說的“我想死你們了”。起初，這話聽起來滿是親切之感，可隨著時間推移，卻漸漸透著敷衍，仿佛只是在走走過場，讓大家覺得毫無誠意。

缺乏風(fēng)格突破，過度消費情懷致反感。此外，其表演風(fēng)格依舊延續(xù)早年模式，毫無新意，完全難以觸動年輕觀眾的心弦。

隨著時間的推移，觀眾的審美水平在持續(xù)提升，對春晚節(jié)目的期待值也愈發(fā)高漲。馮鞏若只是一味地販賣情懷，反復(fù)沿用陳舊的創(chuàng)作思路與表演模式，難免會引發(fā)觀眾的抵觸情緒。當(dāng)下大眾渴望看到的，是能夠緊密契合時代脈搏、充滿創(chuàng)新活力的作品，而非僅僅依靠喚起往昔記憶來博取關(guān)注的“情懷牌”。

觀眾渴求誠意之作，厭棄套路敷衍。事實上，觀眾并非有意為難演員們，而是對春晚懷有最基本的期待。

觀眾期待的，是富有創(chuàng)意、飽含深度的作品，是演員精心雕琢的演繹，而非千篇一律的敷衍之作。春晚舞臺，向來是從眾多優(yōu)秀節(jié)目中層層篩選而出的展示平臺，絕非某些?？偷膶兕I(lǐng)地。

在當(dāng)下這個娛樂形式豐富多元的時代，喜劇綜藝如繁花般盛開。其中眾多嶄露頭角的新人演員，他們的作品笑點滿滿，又與生活緊密相連，向觀眾展現(xiàn)出優(yōu)質(zhì)喜劇的本真模樣。春晚作為深受大眾關(guān)注的舞臺，承載著無數(shù)人的情懷。真心期盼春晚節(jié)目組能夠聆聽觀眾的心聲，將舞臺賦予那些真正具備實力且滿懷誠意的演員。別再用陳舊的套路，一點點消磨掉大家對春晚僅存的深厚情懷了，多多推出新人，為春晚注入新鮮活力吧。