近日，在中共廣東省委宣傳部、廣東省文化和旅游廳的指導(dǎo)支持下，由廣東省劇目策劃中心、廣東省藝術(shù)研究所聯(lián)合主辦，紅線女大劇院承辦的“灣區(qū)戲聚力——中青年舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作人才小劇場(chǎng)孵化劇目展演”，于12月16日至21日在廣州粵劇院紅豆小劇場(chǎng)圓滿落幕。

三部原創(chuàng)力作，彰顯灣區(qū)青年創(chuàng)作活力

本次展演集中呈現(xiàn)三部由廣東省劇目策劃中心孵化的原創(chuàng)小劇場(chǎng)作品，均源自首屆“大灣區(qū)中青年編劇人才高級(jí)培訓(xùn)班”——經(jīng)導(dǎo)師評(píng)議推薦，廣州馮敏儀、香港李偉樂(lè)、梅州丘曉玲三位學(xué)員的力作脫穎而出，分別是小劇場(chǎng)粵劇《骷髏嘆》、粵語(yǔ)話劇《別來(lái)無(wú)恙》與客家山歌劇《廢物秀才》。歷經(jīng)近一年的精雕細(xì)琢與悉心籌備，三部作品分別由深圳市粵劇團(tuán)、佛山市演藝中心、梅州市梅縣區(qū)山歌劇團(tuán)演藝有限公司排演完成。作品扎根灣區(qū)文化土壤，風(fēng)格豐富多元，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)以本土中青年人才為核心，秉持鮮明實(shí)驗(yàn)精神探索小劇場(chǎng)藝術(shù)的多元可能，集中展現(xiàn)了大灣區(qū)中青年舞臺(tái)藝術(shù)人才的創(chuàng)作活力與時(shí)代風(fēng)貌。

小劇場(chǎng)粵劇《骷髏嘆》以創(chuàng)新舞臺(tái)為媒介，探索演繹莊子思想，解構(gòu)傳統(tǒng)戲曲的敘事邏輯與觀演邊界。通過(guò)非線性敘事與虛擬化戲曲空間打破舞臺(tái)物理局限，巧妙融入流行文化元素，既拉近了傳統(tǒng)戲曲與當(dāng)代觀眾的距離，又呼應(yīng)了當(dāng)下的價(jià)值追求與審美趣味，構(gòu)建起一場(chǎng)關(guān)于存在本質(zhì)的哲學(xué)思辨與深度對(duì)話。

小劇場(chǎng)粵劇《骷髏嘆》劇照。

客家山歌劇《廢物秀才》是該劇種首次涉足小劇場(chǎng)領(lǐng)域的大膽嘗試：形式上，融入客家俚語(yǔ)、非遺“席獅舞”及木偶戲等本土元素，拓寬了劇種的藝術(shù)表達(dá)邊界；內(nèi)容上，突破山歌劇傳統(tǒng)創(chuàng)作題材與模式，在嬉笑怒罵中探討生命價(jià)值“有用”與“無(wú)用”的辯證命題，叩問(wèn)個(gè)體在世俗規(guī)訓(xùn)與自我本真之間的掙扎與抉擇。

小劇場(chǎng)客家山歌劇《廢物秀才》劇照。

粵語(yǔ)話劇《別來(lái)無(wú)恙》聚焦代際溝通這一現(xiàn)實(shí)議題，以倒敘手法層層剖開(kāi)母女間的疏離與創(chuàng)傷，展現(xiàn)了兩代人在性格特質(zhì)、情感表達(dá)與人生追求上的深層隔閡。作品將個(gè)體傷痕轉(zhuǎn)化為具有普遍共鳴的情感符號(hào)，讓觀眾在直面?zhèn)?、接納遺憾的過(guò)程中，體悟自我修復(fù)與擁抱愛(ài)的力量。

粵語(yǔ)話劇《別來(lái)無(wú)恙》劇照。

三部作品題材各異、風(fēng)格鮮明，卻在劇本創(chuàng)作與二度呈現(xiàn)中不約而同地面向當(dāng)下，傳遞出對(duì)生命價(jià)值、情感溫度與人性幽微的深度體察，既彰顯了獨(dú)特的灣區(qū)風(fēng)格，也展現(xiàn)了大灣區(qū)青年戲劇創(chuàng)作者的審美追求與時(shí)代表達(dá)。這也成為作品引發(fā)觀眾尤其是青年群體熱議的核心原因——每場(chǎng)演出后的演后談環(huán)節(jié)，青年觀眾與主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)熱烈互動(dòng)、深入交流，營(yíng)造出濃厚的觀演氛圍。

“一劇一評(píng)” 把脈，筑牢修改打磨基礎(chǔ)

展演期間同步開(kāi)展“一劇一評(píng)”活動(dòng)，邀請(qǐng)“大灣區(qū)中青年編劇人才高級(jí)培訓(xùn)班”導(dǎo)師羅懷臻、喻榮軍，及來(lái)自北京、上海、香港、廣東的宋寶珍、徐健、潘惠森等多名戲劇評(píng)論家、制作人、編劇、導(dǎo)演、劇場(chǎng)管理者與高校教師，從創(chuàng)作內(nèi)核、舞臺(tái)呈現(xiàn)、市場(chǎng)運(yùn)營(yíng)等多維度為三部作品“把脈問(wèn)診”、建言獻(xiàn)策，為后續(xù)修改打磨筑牢基礎(chǔ)。

專家們一致認(rèn)為，本次項(xiàng)目的核心亮點(diǎn)在于，在全國(guó)范圍內(nèi)率先打通編劇人才培養(yǎng)“從講臺(tái)到舞臺(tái)”的“最后一公里”——將人才培育的終點(diǎn)從“完成劇本創(chuàng)作”延伸至“劇目立上舞臺(tái)、接受市場(chǎng)檢驗(yàn)”，為全國(guó)戲劇人才生態(tài)建設(shè)提供了一套從文本到舞臺(tái)的可復(fù)制、可操作的區(qū)域性范例。同時(shí)，這種“培訓(xùn)+院團(tuán)+劇場(chǎng)”的全鏈條孵化模式，不僅為青年編劇提供了難得的作品“出廠檢驗(yàn)”機(jī)會(huì)，更通過(guò)整合聯(lián)動(dòng)本土資源，將人才培養(yǎng)從傳統(tǒng)“單科訓(xùn)練”轉(zhuǎn)向以作品為核心的“聯(lián)合實(shí)戰(zhàn)”，強(qiáng)化了舞臺(tái)藝術(shù)人才、機(jī)構(gòu)與市場(chǎng)間的有機(jī)聯(lián)結(jié)。

粵劇《骷髏嘆》研討會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。

粵港澳小劇場(chǎng)創(chuàng)作孵化共建，達(dá)成多項(xiàng)共識(shí)

此外，活動(dòng)還圍繞“粵港澳小劇場(chǎng)創(chuàng)作孵化共建”專題，就大灣區(qū)戲劇創(chuàng)作生態(tài)建設(shè)、人才培養(yǎng)與長(zhǎng)效合作等議題展開(kāi)深度研討，形成多項(xiàng)共識(shí)與實(shí)踐路徑。

首先是凝聚共識(shí)——機(jī)遇與挑戰(zhàn)并存，呼吁系統(tǒng)建構(gòu)。與會(huì)專家共識(shí)，粵港澳大灣區(qū)文化同源、粵語(yǔ)戲劇根基深厚，為小劇場(chǎng)創(chuàng)作賦予了獨(dú)特優(yōu)勢(shì)與發(fā)展?jié)摿?。但?dāng)前戲劇生態(tài)仍面臨多重挑戰(zhàn)：專業(yè)表演人才儲(chǔ)備短缺，成為制約本土劇目創(chuàng)作的核心瓶頸；區(qū)域內(nèi)劇場(chǎng)資源分散，尚未形成支撐劇目常態(tài)化演出的高效網(wǎng)絡(luò)；相較于北京、上海，大灣區(qū)在創(chuàng)作孵化體系完備度、民間戲劇社群活躍度及高校藝術(shù)學(xué)科支撐力度等方面仍有差距，亟須構(gòu)建更健全、可持續(xù)的戲劇生態(tài)。

粵語(yǔ)話劇《別來(lái)無(wú)恙》研討會(huì)。

其次是共建路徑——機(jī)制先行、長(zhǎng)期投入，推動(dòng)協(xié)同孵化。針對(duì)現(xiàn)存問(wèn)題，專家提出三大核心建議：一是強(qiáng)化頂層設(shè)計(jì)與機(jī)制聯(lián)通，由省級(jí)專業(yè)機(jī)構(gòu)牽頭建立三地常態(tài)化協(xié)作機(jī)制，貫通劇本創(chuàng)作、舞臺(tái)制作、劇場(chǎng)巡演及評(píng)論推廣全鏈條；二是推行階梯式孵化模式，依托劇本朗讀、工作坊劇讀、完整演出的分層推進(jìn)機(jī)制，降低創(chuàng)作試錯(cuò)成本，提升作品成熟度；三是堅(jiān)持長(zhǎng)期主義，在編劇、導(dǎo)演、表演一體化人才培養(yǎng)上持續(xù)投入，同時(shí)積極引進(jìn)全國(guó)優(yōu)質(zhì)資源，為灣區(qū)戲劇發(fā)展注入持久動(dòng)力。

最后是展望未來(lái)——塑造嶺南風(fēng)格，打造戲劇新高地。展望未來(lái)，與會(huì)專家強(qiáng)調(diào)，大灣區(qū)應(yīng)通過(guò)機(jī)制化合作，著力打造具有鮮明嶺南風(fēng)格的中國(guó)小劇場(chǎng)戲劇創(chuàng)作新高地?？陕?lián)動(dòng)“華語(yǔ)戲劇盛典”、廣州大劇院“戲聚星火”計(jì)劃、香港話劇團(tuán)“風(fēng)箏計(jì)劃”等既有平臺(tái)，深化人才共育、劇目共創(chuàng)、聯(lián)合巡演等方面合作，推動(dòng)灣區(qū)戲劇從“地理聚合”邁向“文化共同體”的深度融合，在實(shí)現(xiàn)社會(huì)效益與市場(chǎng)效益雙贏的同時(shí)，持續(xù)助力粵港澳戲劇藝術(shù)的繁榮創(chuàng)新。

采寫(xiě)：南都N視頻記者 周佩文 通訊員 陳冬妮

圖片由廣州粵劇院和Snake提供