近期扎堆開播的古偶劇市場里，有兩部原本受眾側重差異不小的作品，卻意外成為觀眾熱議的對比焦點。有人疑惑：同期上線的劇并非只有這兩部，為何偏偏是它們被反復拿來比較？

其實，這兩部劇都歸屬古偶范疇，且播出周期有明顯重疊——更關鍵的是，其中一部依托央視電視劇頻道及兩大主流視頻平臺播出，與另一部形成了潛在的收視競爭。這便是近期引發(fā)討論的《風遙》與《茗骨》。

先看被寄予厚望的《風遙》：它有著亮眼的制作班底，導演團隊曾打造過不少收視爆款；演員陣容也頗具看點，譚松韻憑借《以家人之名》《錦心似玉》積累了不錯的觀眾緣，侯明昊作為近年崛起的新晉小生也備受關注。不少人曾期待，若《風遙》質(zhì)量在線，或許能成為仙俠題材的經(jīng)典之作。但播出后，反饋卻與預期有差距：譚松韻的原聲臺詞帶著明顯的現(xiàn)代感，與劇中精心營造的古風氛圍產(chǎn)生強烈沖突；她一人分飾市井少女肖瑤與清冷公主寧安兩角時，角色間的銜接生硬，被觀眾覺得存在割裂感，演技表現(xiàn)也被吐槽不如以往；更讓不少人出戲的是，男女主之間年齡差明顯，導致CP感薄弱，親密戲份甚至讓觀眾感到違和。

與之形成反差的是《茗骨》：這部劇制作上署名三位導演，播出前因宣傳低調(diào)、陣容曝光度不高，并未引起太多關注。但開播后卻逐漸收獲意外好評：女主娜扎飾演的茶王千金榮善寶，表面溫婉秀麗，實則殺伐果決，開篇用扇巴掌教訓弟弟的情節(jié)迅速抓住觀眾眼球，爽感十足；更讓觀眾驚喜的是，她與男主侯明昊之間的化學反應自然流暢，兩人互動被不少人直呼“般配”。

同是古偶劇，卻因制作側重、演員適配度的不同，呈現(xiàn)出截然不同的觀眾反饋：一部因期待高卻在細節(jié)上踩了坑引發(fā)爭議，一部因低調(diào)卻在角色刻畫和CP感上獲得認可。這也讓不少人意識到，古偶劇的“破圈”或許不止依賴班底與流量，更在于角色與氛圍的精準契合——畢竟，能讓觀眾共情的，才是最終能留下印象的作品。