以城市為主題的在地競演即將開啟，八位歌手深入哈薩克斯坦的田野與古跡中采頡拾遺，帶回來的不止是風(fēng)景與記憶，還有足以改變舞臺呈現(xiàn)的音樂敘事。　

（迪瑪希圖片待定）

2月12日22：00，《聲起地平線》第二期播出。告別首期競演，八位歌手將深入圖爾克斯坦這座絲路上的千年古城，開啟一場為期48小時(shí)的“音樂采風(fēng)之旅”，為在地競演注入鮮活韻律。

從競演舞臺到廣袤天地，歌手們將從何處尋覓靈感？那些深藏在民俗、歷史與自然中的聲音，又將如何被采集、收藏，最終化為舞臺上最真摯的歌聲？答案就藏在這場充滿未知與驚喜的絲路文化體驗(yàn)之旅中。

采風(fēng)的開始，八位歌手共同走進(jìn)庫爾托別定居點(diǎn)遺址。站在這片曾是東西方商旅往來樞紐的遺址上，他們觸摸著風(fēng)化的墻壁，凝視著縱橫的街道遺跡，完成了一次與千年絲路歷史的無聲對話。意大利歌手朱莉婭驚嘆于房屋布局的千年巧思；塞爾維亞歌手王子則感慨“絲綢之路已不再只是地圖上的線條”。當(dāng)所有人在千年遺址前拍下首張合影時(shí)，古老的文明印記與當(dāng)代的音樂靈魂，在這片刻的靜默中完成了第一次深刻的共鳴。這段穿越時(shí)空的相遇，也為他們的創(chuàng)作沉淀下超越旋律的文化重量。

三條路線，解鎖城市寶藏旋律

歌手們將在三條各具特色的音樂采風(fēng)路線中做出選擇，完成與圖爾克斯坦的初次相識。

路線一：美食與歡歌的快樂協(xié)奏曲

歌手努爾喬爾蓬、拉丹珠、努爾扎斯選擇的是古城充滿哈薩克族風(fēng)情的民俗村。擺在他們面前的，是濃烈的馬奶酒、豪邁的摔跤競技、青年男女傳情的秋千，以及冬不拉琴弦上即興流淌的阿肯彈唱。這些極度鮮活、未經(jīng)翻譯的民間聲響，將如何被“采集”并融入現(xiàn)代音樂？拉丹珠誠邀采風(fēng)偶遇的、擅長演奏并制作七八種哈薩克斯坦民族樂器的老藝人登上競演舞臺，又將帶來怎樣的跨越民族與國界的音樂合作呢？

路線二：向日葵與蜜蜂的生態(tài)交響曲

另一組歌手王子、張曦勻、李佩玲的目的地，是地平線上一望無際的向日葵花海。然而，等待他們的不只有陽光與蜜蜂的嗡鳴，還有一場關(guān)于奮斗的“旋律邂逅”。在這里，三位歌手遇見了一群特殊的中國面孔——來自中國新疆的“海外創(chuàng)業(yè)新農(nóng)人”，他們在這片異鄉(xiāng)的土地上引入先進(jìn)的滴灌技術(shù)與農(nóng)業(yè)經(jīng)驗(yàn)，種植棉花、水稻和向日葵，也墾殖著希望。交流中，當(dāng)90后新農(nóng)人趙峰在金色花海彈起吉他，唱起一首《送給遠(yuǎn)方的你》時(shí)，真摯的歌詞與質(zhì)樸的旋律讓在場的歌手們無不動(dòng)容。這群在絲路上創(chuàng)業(yè)拼搏的新農(nóng)人不僅播下了種子，更讓文化的根須與真摯的情感，在“一帶一路”的田野上悄然生長。對三位歌手來說，這份意外收獲，將如何助力他們的音樂創(chuàng)作與競演表達(dá)？

路線三：千年絲路的命運(yùn)變奏曲

在奧特拉爾古城，蔡程昱與朱莉婭踏入的是一座中世紀(jì)中亞的歷史寶藏。面對用香料混合夯土筑成的古老城墻，他們震撼于先民為抵御風(fēng)沙、保障安全所展現(xiàn)的生存智慧。朱莉婭將眼前的遺址與羅馬的悠久歷史相聯(lián)系，感慨偉大文明在應(yīng)對自然、創(chuàng)造宜居環(huán)境上常有相通之處。這次探訪不僅是一堂行走的歷史課，更讓他們在與古絲路文明的跨時(shí)空對話中，為音樂創(chuàng)作尋得了深沉的靈感基石。他們?nèi)绾巫寖汕昵斑@片土地上的喧囂回響，在當(dāng)代的編曲中重現(xiàn)？

雷佳用歌聲完成采風(fēng)與舞臺的終極對話

雷佳獻(xiàn)唱《一穗沉土，一歲沉浮》，為采風(fēng)之旅落下溫暖注腳

　　在地競演的大幕拉開之前，節(jié)目見證人、著名歌唱家雷佳登臺獻(xiàn)唱，用一首《一穗沉土，一歲沉浮》，為這趟滿載情誼的采風(fēng)之旅，落下了最溫暖的精神注腳。

這首歌不再是對演唱技巧的展示，而是對節(jié)目內(nèi)核的一次升華與回應(yīng)。雷佳在演唱前動(dòng)情地說道：“我們中國和哈薩克斯坦一樣，對土地有著天然的親近和敬畏。這首對土地的贊歌，送給在座的每一位朋友?！?/p>

　　這首歌的演繹，恰恰回答了采風(fēng)之旅的核心命題：音樂如何與土地相連。歌手們深入人群、花海、古跡，追尋的正是這種扎根于泥土的真實(shí)情感與文化脈動(dòng)。雷佳的歌聲，如同一條清晰的主線，將散落的采風(fēng)見聞串聯(lián)起來，升華為一種共通的、對生長之基的虔敬與歌頌。她的舞臺，成為連接“絲路采風(fēng)”與“音樂競演”之間重要的精神橋梁，預(yù)示著一場真正有根基、有靈魂的音樂交流即將開始。

第二期節(jié)目的獨(dú)特之處在于，它看似遠(yuǎn)離了競演的緊張，實(shí)則將競賽內(nèi)化為了歌手們對文化理解的深度、靈感轉(zhuǎn)化的速度與藝術(shù)再創(chuàng)造能力的隱性比拼。鏡頭記錄下的，不僅是異國風(fēng)光的展示，更是一群優(yōu)秀青年音樂人如何打開感官，謙卑地向多元文化學(xué)習(xí)，并從中汲取養(yǎng)分反哺自身藝術(shù)的過程。