娛樂圈的怪象早就該被好好掰扯掰扯了，拿著傲視全球的天價(jià)片酬，日薪208萬的咖位，卻連基礎(chǔ)的臺詞都說不利索，角色理解更是云里霧里，演技拉胯到讓人不忍直視。

更離譜的是，文化常識一片空白，洋相出盡，這樣的演員，配得上這份高薪和觀眾的期待嗎？央視的怒批字字戳心，而馮遠(yuǎn)征在兩會(huì)上建議演員多學(xué)習(xí)的呼聲，也成了戳破行業(yè)泡沫的一把尖刀，聽著實(shí)在解氣。

擱在以前，想當(dāng)演員可不是件容易事，要么過五關(guān)斬六將闖過高考藝考，進(jìn)專業(yè)院校磨個(gè)三五年基本功，要么在橫店、北影廠門口蹲守多年，跑龍?zhí)?、演群演，靠?shí)打?qū)嵉难菁及境鲱^。

那時(shí)候的演員，拼的是真本事，靠的是硬實(shí)力，陳寶國一句“演員不是憑臉蛋吃飯的”，道盡了這個(gè)職業(yè)的本質(zhì)?？稍倏船F(xiàn)在的娛樂圈，徹底成了魚龍混雜的名利場，什么人都想來分一杯羹。

歌手、主持人、偶像跨界演戲成了常態(tài)，就連說脫口秀的都能戲約不斷，更別提那些既沒科班出身，又沒出彩作品，沒生活體驗(yàn)也沒正經(jīng)學(xué)歷的“三無人員”，只要背后資本撐腰，就能被強(qiáng)捧成頂流。

高群書直言演員培養(yǎng)的怪現(xiàn)狀，一群高中文化都堪憂的學(xué)生，不用體驗(yàn)生活，沒演技也能手握大把資源，這樣的演員，演出來的戲能看嗎？更讓人無語的是，有些被強(qiáng)捧的演員，就連顏值這塊最后的遮羞布都守不住，實(shí)在讓人看不懂資本的審美。

如果說演技不行還能靠打磨，那文化常識的缺失，就讓人只剩無奈和憤怒了。娛樂圈里的“九漏魚”一抓一大把，提筆忘字都成了常規(guī)操作，小學(xué)生都會(huì)寫的“游”字“藍(lán)”字，有人寫錯(cuò)有人不會(huì)寫；

把行業(yè)（háng）念成行業(yè)（xíng），張口就鬧笑話；

甚至把湖南省當(dāng)成城市，犯這種低級到離譜的錯(cuò)誤，實(shí)在讓人汗顏。

采訪現(xiàn)場更是大型社死現(xiàn)場，記者問從扮演的角色中學(xué)到了什么，有人直接一問三不知，支支吾吾半天就一句“我不知道該怎么回答”；問起角色分享，干脆直言“沒有”，被網(wǎng)友怒批“絕望的文盲”一點(diǎn)不冤。

還有人被問演員和愛豆的區(qū)別，答曰“沒什么區(qū)別，都是掙錢”，問電影和電視劇的區(qū)別，就說“電影是電影，電視劇是電視劇”，敷衍至極，毫無思考。

拍年代劇連基本歷史都分不清，把建交60周年說成40周年；想裝文藝卻用錯(cuò)成語，“溫文爾雅”寫成“溫文而雅”，“不驕不躁”寫成“不驕不燥”；立“奇數(shù)控”人設(shè)，卻連奇數(shù)偶數(shù)都分不清楚；

甚至出演四大名著相關(guān)作品，對角色內(nèi)核和人物情節(jié)一竅不通，被問黛玉面對財(cái)產(chǎn)算計(jì)該如何做，竟答“先把它花光”，估計(jì)曹雪芹聽了都得氣得掀棺材板。這些洋相，不僅丟了自己的臉，更是砸了演員這個(gè)職業(yè)的招牌。

面對這樣的行業(yè)亂象，央視再也忍不了，直接發(fā)文怒批這些“絕望的文盲”演員，質(zhì)問“能演好戲嗎？”。

平日里以“正經(jīng)演員”自居，卻連演員的定義都說不上來，支支吾吾的敷衍，比沒演技更讓人難以接受。央視的批評，戳中了行業(yè)的痛點(diǎn)：我們從不歧視低學(xué)歷，但絕不接受不學(xué)習(xí)、不鉆研、不尊重藝術(shù)、不尊重觀眾的演員。

也難怪馮遠(yuǎn)征在兩會(huì)上一次又一次建議演員多深造、潛心提高演技。作為北京人民藝術(shù)劇院院長，他見多了行業(yè)的浮躁，北京人藝招生時(shí)，看到報(bào)考表演專業(yè)的學(xué)生連臺詞都說不好，他滿心無奈；

聽到年輕演員把背下臺詞當(dāng)成值得炫耀的事，他更是直言遺憾：“背臺詞是你上戰(zhàn)場的那支槍，你能告訴我到了戰(zhàn)壕里沒拿槍嗎？”在他看來，演員拼到最后，拼的從來不是粉絲數(shù)量和流量，而是文化素養(yǎng)。

這話可不是空穴來風(fēng)，王寶強(qiáng)就是最好的例子。出身農(nóng)村，自知文化淺薄，便把字典揣在兜里，有空就翻，隨時(shí)隨地學(xué)習(xí)，這份謙卑和努力，讓他從龍?zhí)装境砂賰|票房影帝。

而郝蕾也直言，文化常識、演技和生活閱歷是演員的必修課，連書都讀不懂的人，怎么可能讀懂劇本、讀懂角色？陳寶國更是提出硬核建議，希望金雞獎(jiǎng)提名者能以論文的形式談?wù)剟?chuàng)作體會(huì)，用專業(yè)的思考，守住演員的初心。

如今AI的發(fā)展更是給演員行業(yè)敲響了警鐘，AI虛擬演員已經(jīng)走進(jìn)影視圈，AI制作的短劇也收獲了觀眾認(rèn)可，馮小剛甚至直言對AI感到恐懼，擔(dān)心演員行業(yè)被取代。

但馮遠(yuǎn)征卻看得透徹，他說“AI人的眼淚是畫出來的，但我的眼淚是從身體里流淌出來的，有溫度、有味道”。AI能快速生成大綱、提供輔助，卻演不出有血有肉的人物，更沒有真實(shí)的情感共鳴。

真正該感到焦慮的，從來不是那些潛心打磨演技、不斷學(xué)習(xí)的好演員，而是那些沒文化、讀不懂劇本、演技為零的演員。AI的入場，本質(zhì)上是良幣驅(qū)逐劣幣，那些靠資本強(qiáng)捧、粉絲營銷的演員，早晚會(huì)被市場淘汰。

李雪健說，合格的演員要有“三品”——人品、藝品、作品，這才是演員立足的根本。

流量可以造勢，資本可以捧人，但演技騙不了人，文化底蘊(yùn)騙不了人，觀眾的眼睛更騙不了人。演員這個(gè)職業(yè)，從來不是躺著撈金的捷徑，而是需要不斷學(xué)習(xí)、不斷沉淀的修行。

與其在鏡頭前裝模作樣，不如沉下心來補(bǔ)文化課、磨演技，唯有德藝配位，才能走得長遠(yuǎn)。