打開全新的亞洲視角，聚焦亞洲地區(qū)文化。在亞洲這片廣袤的文化田野上，孕育著豐富的文化生態(tài)，而短片就像一塊立于田野之上的多面棱鏡，在不同的創(chuàng)作視角下折射出亞洲文化的不同切面。

去年，香港國際電影節(jié)協(xié)會（HKIFFS）旗下香港國際電影節(jié)電影業(yè)辦公室與超媒體集團旗下創(chuàng)意平臺NOWNESS ASIA共同推出了「亞洲短片基金」（Asian Short Film Fund, ASFF）。該基金立足香港，輻射整個亞洲地區(qū)，致力于扶持新生代影像創(chuàng)作者及具備未來視野的影像人才，進一步推動亞洲地區(qū)青年影像創(chuàng)作的發(fā)展。

今年「亞洲短片基金」再度啟動，我們期待更多創(chuàng)作者的加入，詮釋出更豐富的亞洲文化圖景。

2026年4月10日至2026年6月5日期間，「亞洲短片基金」開啟新一輪征件周期。同樣，今年我們也榮幸邀請到三位在亞洲地區(qū)具有代表性和風格化的電影制作人，擔任評審導師：拉夫·迪亞茲、吳姃琓和葉如芬。

2026「亞洲短片基金」導師

今年7月，我們將從投遞提案中選出十個入圍項目，主創(chuàng)團隊將進行提案路演。三位導師將從中選出三個優(yōu)勝項目，獲選者將各獲最高35000美元資助，并在未來為其提供一對一專業(yè)指導，「亞洲短片基金」也將為入選者提供國際發(fā)行支持。

拉夫·迪亞茲

拉夫·迪亞茲（Lavrente Indico Diaz，簡稱 Lav Diaz）1958年12月30日出生，成長于棉蘭老島的哥打巴托地區(qū)。創(chuàng)作中時常擔任導演、編劇、制片人、剪輯師、攝影師、詩人、作曲、藝術(shù)指導及演員等多重角色。他的影片尤以時長著稱，其中一些作品長達十一小時。對他而言，電影并非由時間主導，而是由空間與自然所塑造。他的作品持續(xù)關(guān)注菲律賓社會與政治現(xiàn)實中的掙扎。

上：《一個菲律賓家庭的進化》（2004）

下：《死在桃花源》（2007）

自1998年以來，迪亞茲已執(zhí)導12部影片并獲得多項國際獎項。早年間，他的《魂斷城西》《一個菲律賓家庭的進化》《耶利米啟示錄》等作品就在亞洲和歐洲地區(qū)多個國際影展上多次獲獎。2010年他獲得古根海姆獎，并于2011年加入國際電影基金董事會。威尼斯國際電影節(jié)稱其為 “菲律賓電影之父”。

上：《歷史的終結(jié)》（2013）

下：《今來古往》（2014）

2013年，他的影片《歷史的終結(jié)》入選戛納電影節(jié)一種關(guān)注單元，獲得多方贊譽，并被《世界報》譽為“戛納最美的電影之一”（《世界報》Jacques Mandelbaum）。這一國際聲譽也使他受邀擔任馬賽國際電影節(jié)官方競賽評委，并在2013年洛迦諾國際電影節(jié)擔任評審團主席。2014年，他的8小時電影《悲傷秘密的搖籃曲》獲得柏林國際電影節(jié)銀熊獎，與此同時，他的影片《離開的女人》在威尼斯國際電影節(jié)獲得金獅獎。

吳姃琓

作為春電影公司的創(chuàng)始人兼制片人，吳姃琓（OH Jung-wan）長期致力于制作風格鮮明、挑戰(zhàn)傳統(tǒng)電影觀念的劇情長片，作品往往藝術(shù)與商業(yè)價值兼具。

她在春電影公司制作的作品包括多部獲獎且取得票房成功的影片，如《茅躉王》《薔花，紅蓮》《丑聞》《甜蜜的人生》《你是我的命運》《海邊的女人》《夜與日》《男與女》以及《夢境》。

上：《夜與日》（2008）

下：《男與女》（2016）

作為韓國電影產(chǎn)業(yè)中最具影響力且最受尊敬的制片人之一，她在國際影壇也建立了廣泛聲譽。她率先推動跨國電影制作，與來自中國香港、日本及泰國的電影創(chuàng)作者展開合作，是亞洲跨區(qū)域電影合作的重要推動者。同時，她還曾擔任多個重要國際電影節(jié)及電影機構(gòu)的董事會成員與評審團成員。

葉如芬

資深電影人，現(xiàn)為華文創(chuàng)及華能國際娛樂擔任總監(jiān)制。

1993年投入制片工作，作品質(zhì)量兼具，題材橫跨藝術(shù)與商業(yè)類型，合作導演囊括各世代，擔任制片人或監(jiān)制的作品屢獲國內(nèi)外獎項，積極支持多元類型的電影發(fā)展。她曾參與蔡明亮導演的兩部作品均在國際影展備受關(guān)注，其中《你那邊幾點》獲得2001年戛納電影節(jié)金棕櫚提名，《天邊一朵云》獲得2005年柏林電影節(jié)杰出藝術(shù)貢獻銀熊獎。此外，葉如芬也制作了破億商業(yè)電影《我的少女時代》。她于2013年獲第50屆金馬獎年度臺灣杰出電影工作者，并以《陽光普照》及《消失的情人節(jié)》連續(xù)兩年拿下金馬獎最佳劇情長片。

上：《陽光普照》（2019）

下：《女孩》（2025）

2025年她擔任監(jiān)制的舒淇導演首部作品《女孩》入圍威尼斯主競賽，與陳玉勛導演合作的第四部長片《大濛》也榮獲金馬獎最佳劇情長片等四項大獎。

去年，「亞洲短片基金」最終入選的三個項目分別是緬甸導演林赫昂（Lin Htet Aung）的《殺狗之名呼喚愛》（Buried a Dog, Called it Love），印度導演拉哲妲·歌羅娃娜（Rachita Gorowala）的《濕濡的憂郁》（Umas）以及中國導演魏德安的《長假》（Long Holiday）。三部作品將于香港國際電影節(jié)期間（2026年4月1日-4月12日），于4月10日在M+ Cinema首映，去年的三位導師：陳哲藝、關(guān)錦鵬、樸起鏞以及短片導演主創(chuàng)也將出席映后交流活動。

首映作品簡介

《殺狗之名呼喚愛》｜導演：林赫昂

在一個寧靜的小鎮(zhèn)上，兩朵一模一樣的云懸掛在天空。全鎮(zhèn)正熱烈預(yù)備迎接前部長到訪。當天下午，年邁虛弱、重病纏身的前市長突然醒來，在迎賓儀式上神秘地恢復(fù)了力氣，并意外殺死了一只流浪狗。他被迫直面自己深埋心底的罪疚、權(quán)力幻夢，以及社區(qū)悄然腐化的現(xiàn)實。

《濕濡的憂郁》｜導演：拉哲妲·歌羅娃娜

季候風吹襲的一天，按摩師默然穿梭于孟買破落住宅，指尖游移于身與身體之間。按摩令癱臥病榻的垂死老婦，嶙峋軀殼得撫慰；讓初為人母的女子，肉體的疲憊、渴求、悲傷與渴望得到慰藉，照護悄然滑向親密。她的雙手化作生命、死亡與欲望流轉(zhuǎn)的管道，卻始終未解脫。

《長假》｜導演：魏德安

在城市好像格格不入，少女回到邊境故鄉(xiāng)后，在一家破夜總會重拾工作。當她試圖重建生活時，疏遠多年的父親突然現(xiàn)身，希望在節(jié)日來臨前重修舊好。濃烈艷彩與樸拙素色對照，躍動畫面與深長長鏡頭互撞，拼貼出青春的茫然與不安。

從電影、藝術(shù)、設(shè)計到音樂與旅行，

我們始終探索日常中的新奇與不凡。

如今，這些影像敘事幻化為可觸摸靈感的禮物，

甄選和呈現(xiàn)專為創(chuàng)意族群打造的生活方式精品系列。

歡迎探索 NOWNESS GALLERY，

發(fā)現(xiàn)屬于你的日常靈感之作。