3月27日，“沐露嶺南——韓天衡藝術回顧展”在廣東美術館（新館）盛大開展。

從金石篆刻到書法繪畫，從理論專著到手稿筆記，在筆墨刀石的交織中，展覽勾勒出海派藝術大家韓天衡豐盈且獨樹一幟的藝術面貌，也讓廣東藝術愛好者一覽海派藝術的雄渾與靈動。

展覽開幕前，韓天衡先生接受了羊城晚報獨家專訪，以下為本次對話內容——

相互融通的“馬蜂窩”比喻

羊城晚報：這次展覽展出了您不同時期的代表作，包括《和美圖》等經典作品。為什么特別喜歡畫荷花？

韓天衡：通過長期的觀察，我發(fā)現(xiàn)荷花有一點非常了不起。過去文人墨客歌頌梅花不怕寒冷，天越冷梅花開放得越好，所以表現(xiàn)了一種文人意趣“梅花香自苦寒來”。后來我發(fā)現(xiàn)，從古到今，文人都講荷花的亭亭玉立、“出淤泥而不染”，但是沒有觀察和總結出荷花和梅花同樣具有剛毅的性格。

在火熱的七月天，很多花都蔫了的時候，荷花卻在酷暑中綻放，這不是一種剛毅的性格嗎？從某種意義上來講，梅花是主宰冬天的花，而荷花是主宰夏天的花。所以我后來概括出兩句話，“荷不畏暑”，就是荷花不怕熱，“與梅同格”，就是荷花具有梅花同樣剛毅的品格。所以我特別喜歡畫荷花，為它立照。

我畫的荷花是重彩的，追求七彩斑斕，以體現(xiàn)它在陽光下的艷而不俗；畫水墨荷花，則追求水上生物的滋潤、靜謐和充滿生氣的表達。

和美圖（國畫）韓天衡2022年

羊城晚報：很多人都評價您的字是由篆入字。而您治印所體現(xiàn)雄渾內斂的風格，在您的書法、繪畫里面也一脈相承。

韓天衡：我比較喜歡雄渾。我們這個時代是雄渾豪邁的大時代、新時代。我當過兵，寫字的時候總追求表現(xiàn)一種豪邁、剛毅的氣質。

篆書對我的篆刻很重要，而且篆書的線條在書法里也非常有用。寫行草書從某種意義上來講，它的基礎是篆書。寫楷書是講提按，寫篆書是重圓轉的，所以寫行草書怎么可以像楷書這么寫呢？從這個意義上來講，寫篆書和寫行草是一家眷屬。

對一門藝術不能單打一，要相互融通。我自己有一個“馬蜂窩”比喻。寫字、畫畫、刻印、讀書、收藏、教學、寫文章，表象都是獨立的藝術門類，但實際上，它們是一個“馬蜂窩”。如果能把蜂穴之間的壁壘打通的話，就能產生復合型的化學反應。一個搞藝術的人，需要以文學、哲學等綜合修養(yǎng)為核心，打通各個門類，會產生復合的化學效應，1+1+1可能會大于3。這樣對自己藝術的提升非常有好處。

愚公移山（篆刻）韓天衡

“表揚是糖，批評是藥”

羊城晚報：陸維釗、謝稚柳、陸儼少等先生都給您寫過“有得忌輕出，微瑕須細評”的陸游句。對您來說有何意義？

韓天衡：我的家庭教育非常重視讀書寫字，陸游的這兩句話就是我小時候的座右銘?！坝械眉奢p出，微瑕須細評”，就是讀書不要淺嘗輒止，要讀懂讀深，而且要讀出一種區(qū)別于別人的、屬于自己的感悟。不要學到一點東西就自滿、得意、驕傲，有了心得，也不要自嗨。只有沉浸進去、認真讀好書，又要表現(xiàn)出屬于自己感悟的東西，才是“有得”?！拔㈣Α?，一點點不滿意的東西，都要好好去品評它，捕捉缺點就要糾偏提高。

從寫字、畫畫、刻圖章，到寫文章、寫書，包括做人，這兩句話都很重要，也是我從小到現(xiàn)在，踐行了七八十年的追求。

羊城晚報：這兩句話見證了您和先生們怎樣的交往故事？

韓天衡：我非常幸運，在我很年輕的時候，就得到了很多老師的關心和培養(yǎng)，我一直很感恩他們。除了陸儼少先生，篆刻方面的方介堪先生、方去疾先生，理論學說方面的謝稚柳老師，還有陸維釗老師，他們都是我的大恩人。沒有他們對我嚴格的要求，也就不可能有我那么一點小小的成績。

這些老先生給我的啟發(fā)教育是多方面的，比如謝稚柳先生，我22歲拜師，他很少跟我談概念的東西，總是講，要盡量多讀書。在這些老師的指導下，我知道讀書的重要性。讀書是我們搞任何一門藝術的根基，只有讀書有深刻理解又會轉化的人，再賦以高超的技能，才可能在藝術上取得成績。

我第一次見到篆刻老師方介堪先生，他看了我的印，說我和清代篆刻家鄧石如風格暗合。他說，“你千萬不要學我，學我這輩子都超不過我”，不要做他的跟屁蟲，應該爬到更高的山上去。還有陸維釗老師，每次我把印稿、書法寄給他，他都用毛筆仔細修改，哪根線條、哪個字不妥當都為我抓出來，做非常深刻的剖析，讓我真正體會什么叫“微瑕須細評”。評不好等于吃了不良食品，對人有害，評好了就是真正提高藝術水準的補藥。

味外心緒（篆刻）韓天衡

羊城晚報：您在一篇文章中寫道：“表揚是糖，批評是藥。”

韓天衡：這是我30多年前出一本畫冊時自己寫的序。我發(fā)現(xiàn)不少學習藝術的人，包括我自己在內，都有一個通?。郝牭奖頁P就喜笑顏開，像吃糖一樣甜，聽到批評就覺得別人是在污蔑我、夸大我的缺點、存心與我過不去。

通過幾十年的學習，第一流大師的栽培，結合創(chuàng)作實踐中的進與退，我體會到，一個搞藝術的人，吃藥比吃糖重要。你的作品好，人家表揚你，那是已經存在的東西，聽了無非順耳，感到甜滋滋的，但真正促使你進步的不是表揚，而是批評。為什么我們要拜師學藝，當然是老師比你高明，請教老師就是為了聽批評，只有不斷被批評、不斷改正缺點，才能進步。所以，老師、包括圈內圈外的批評，對自己都是有益的良藥。

粵派、海派各有妙處

羊城晚報：您為什么對廣東丁衍庸先生的篆刻評價甚高？

韓天衡：丁衍庸先生是油畫家，也留學過日本。我研究印學史知道，他一生致力于繪畫，60歲才開始學篆刻，很多人不知道他是“退休”后才開始刻章的。很多老年人覺得年紀大了，再去學一門藝術太晚了，其實沒有這個道理。我小時候爸爸跟我講“三歲修道不為早，八十歲修道不為晚”，什么時候開始都恰到好處。

丁先生刻印，有深厚的繪畫修養(yǎng)，所以刻生肖印，能化古為新，在生肖印領域開創(chuàng)了新天地，也是嶺南藝術家對篆刻尤其是生肖印的很大貢獻。而上海的來楚生先生也很了不起，他的生肖印取法于漢，從畫像磚演化而來，蒼茫雄渾；丁衍庸先生則表現(xiàn)得更高古，追求秦漢之前的三代至少是商周時期的藝術精神，非常了不起。

羊城晚報：您如何評價粵派篆刻？

韓天衡：談粵派篆刻，離不開嶺南篆刻代表人物黃牧甫。黃先生是安徽人，但黃金時期和經典印章多在廣州創(chuàng)作。廣東成全了他，他也成全了廣東的篆刻藝術。我過去寫文章說過，黃牧甫和海派大師級人物吳昌碩是天生一對。吳昌碩表現(xiàn)關西大漢般的高亢雄渾，黃牧甫則表現(xiàn)優(yōu)雅安詳，一個像花臉，一個像青衣，各有妙處，是舞臺上缺一不可的可匹配的大師。從當代借鑒學習的角度統(tǒng)計，學黃牧甫的人比學吳昌碩的更多、影響更大。談到近百年篆刻兩大宗師，海派是吳昌碩，嶺南派就是黃牧甫。

羊城晚報：上世紀六七十年代，您曾以簡體字入印？

韓天衡：篆刻藝術之所以叫篆刻，就是以篆書入印，已是常態(tài)。從周秦兩漢到現(xiàn)在，篆刻始終沿用古代文字。但歷來大師級的印人以篆入印也不會千篇一律，字體和風格都會融入自己的新理念、技法，推陳出新，生面別開。千印一面、千人一面，不叫藝術。比如我刻鳥蟲篆，把生活中見到的活生生的動物形象，融入篆字，通過演繹，轉化為更具裝飾、意象美的筆畫元素，往往會帶來別樣的藝術感受。

上世紀六七十年代，是特殊時期。我的老師方去疾先生很看重我，我22歲見他時，看了我的篆刻，說“你可以變了”，這句話對我震撼極大。我當時說基礎不夠，還在借鑒傳統(tǒng)，他卻說可以變，變就是要跨出推陳出新的一步。方先生思想不保守，1972年就提出嘗試簡體字入印。

羊城晚報：簡體字入印是不是一條還有待開拓的藝術路徑？

韓天衡：我覺得路很寬，開拓沒問題，至于成不成熟、能不能出大成果，還要邊走邊看。

簡體字入印比繁體字困難得多。篆書代代傳承下來，不斷有新的經驗可以借鑒，這是駕輕就熟的。簡體字怎么妥帖地放到方框里，是新課題，難處理。后來在實踐中摸索，還是取得了成績。特殊年代過去后，篆刻回歸傳統(tǒng)，但簡體字入印依然可以刻得有趣，我近年也刻過幾方，覺得還有些味道，絕對區(qū)別于傳統(tǒng)上的篆刻。黃牧甫晚年回老家刻了一方印章叫“在黟減半”，意為在老家刻圖章半價收費，用的全是簡體字，而且極具水準。

記者/朱紹杰、李嬌嬌、梁善茵來源：羊城晚報·羊城派）

藝術家簡介

韓天衡，1940年生于上海，祖籍江蘇蘇州。號豆廬、近墨者、味閑，別署百樂齋、味閑草堂、三百芙蓉齋。擅書法、國畫、篆刻、美術理論及書畫印鑒賞。

現(xiàn)任西泠印社名譽社長、中國藝術研究院中國篆刻藝術院名譽院長、上海中國畫院藝術顧問（原副院長）、一級美術師、享受國務院政府特殊津貼專家、上海市文聯(lián)榮譽委員、上海市書法家協(xié)會首席顧問、上海韓天衡文化藝術基金會理事長、韓天衡藝術教育基地校長、上海吳昌碩藝術研究會會長、吳昌碩紀念館館長、中國石雕博物館館長、中國社會科學院研究生院教授、上海交通大學教授、華東政法大學教授、溫州大學教授、華東師范大學藝術研究所特聘教授、復旦大學哲學學院特聘教授。

作品曾獲上海文學藝術獎、上海文藝家榮譽獎等。2010年被專業(yè)媒體評為“2009年度中國書法十大人物”，并由《書譜》社三十五周年海內外五百七十一家專業(yè)機構署名問卷公布為“最受尊敬的篆刻家”及“三十五年來最杰出的篆刻家”（書法為啟功先生）。2012年首屆《書法》雜志論壇被評選為當代三十家優(yōu)秀范本書法家之一。2015年榮獲中國書法最高獎“蘭亭獎藝術獎”榜首。2016年被命名為上海市非物質文化遺產項目“海上書法”代表性傳承人。擔任第一至七屆海峽兩岸中青年篆刻大賽總顧問。2019年擔任“全國大學生篆刻大展”評委會主任。榮獲上海文學藝術杰出貢獻獎、中國書法風云榜——杰出老書法家稱號。2023年榮獲西泠印社終身成就獎。2024年榮獲首屆上海杰出人才稱號。先后在日本、新加坡、馬來西亞、德國等國家及中國香港、臺灣、澳門等地區(qū)舉辦個人書畫印系列展覽。作品被中國國家博物館、中國美術館、大英博物館等國內外博物館、藝術館收藏，曾獲日本國文部大臣獎。

出版有《歷代印學論文選》《中國印學年表》《中國篆刻大辭典》（主編）、《韓天衡畫集》《韓天衡書畫印選》《韓天衡篆刻精選》《天衡印話》《天衡藝譚》《中國現(xiàn)代繪畫大師·韓天衡》（英文版·美國普林斯頓大學出版社出版）、《榮寶齋畫譜·韓天衡繪花鳥部分》《畫舫——當代美術經典入史藝術大家·韓天衡卷》等專著一百五十余種。