天津美術網訊 “中國石版畫70年”展覽4月18日將在天津美術館開幕。展覽由中央美術學院、天津美術學院主辦；中國美術家協會版畫藝術委員會為指導單位；天津美術學院、中央美術學院、中國美術學院、廣州美術學院、清華大學美術學院、湖北美術學院、魯迅美術學院、四川美術學院、西安美術學院、上海大學美術學院、南京藝術學院、廣西藝術學院、云南藝術學院、新疆藝術學院、內蒙古藝術學院、觀瀾版畫美術館等專業(yè)院校及單位為支持單位；總顧問：林茂、邱志杰；總策劃：孔亮、寇疆暉、馬馳。

在當代藝術的多元景觀中，石版畫以其獨特的魅力，繼續(xù)演繹著石頭與墨跡的千年對話。這種誕生于18世紀末的印刷技術，不僅承載著印刷史的重要篇章，更在當代藝術創(chuàng)作中煥發(fā)出新的生命力。“中國石版畫70年”展覽將是中國石版畫藝術迄今最為完整藝術圖譜的呈現，全景展現幾代藝術家的心血之作，對研究中國當代版畫的現狀及發(fā)展進行研討、總結，同時鼓舞當代學子堅定而自信地在藝術之路上走下去。

前 言

濫觴自19世紀下半葉歐洲石印術的東傳，由“技”而“藝”，中國石版藝術已悄然走過了百余年。文藝大眾化在戰(zhàn)時版畫中埋下石版畫的青種，在新中國成立后的學院美術教學實踐中，石版畫創(chuàng)作得以真正萌芽。20世紀80年代以來，與其他版種一道，石版畫在文藝的晴空中孕響聲出陣陣春雷。至今，石版畫已成為當代版畫藝術創(chuàng)作中的重要門類之一。在高等藝術教育領域，幾代人的耕耘終使得石版畫創(chuàng)作與實踐成為了高等藝術人才培養(yǎng)中一支不容忽視的力量。

本次展覽既是一方激蕩著石版畫藝術歷史回聲的場域，又可將其視為中國石版畫最為完整的藝術圖譜。展覽不僅匯集了中國石版畫70年歷程中各時期的重要作品，也展出了近年石版藝術領域具有探索性的一批佳作。從“現實”到“表現”，從“具象”到“抽象”，圖像風格的變遷是石版藝術對文藝大眾化、藝術民族化、當代美學思潮等觀念的歷史回應。琳瑯的視覺圖像為社會大眾提供一場石版藝術的視覺盛宴，從中也清晰了石印術歷史角色的轉換，即由他山之石化為媒介手段，并由此書寫出一篇石版藝術跨越半個多世紀的中國敘事。本次展覽的參展作者幾乎全部來自國內美術學院、藝術學院等藝術高校。若深窺歷史學緣，從石版畫藝術的開拓者到今天活躍在創(chuàng)作領域的生力軍，展覽以圖像勾勒出幾代創(chuàng)作者的學術譜系。肌理的準確腐蝕，套印的完美重合，技術的日臻成熟源自李宏仁、吳長江、陳九如、蘇新平、宋光智等幾代藝術家的實踐與傳授?？v觀高等藝術教育背景下茁壯成長的石版畫藝術，至今利用PS版、數字技術已不鮮見。年輕的創(chuàng)作者在繼承前輩師長經驗地同時，融合新媒材，探索新方法，拓展語言的外延，賦予石版畫新的視覺形態(tài)與精神內涵?！疤依睢彪m“不言”，但本次展覽作品中那些繁復而獨特的印痕，無疑給出了傳承的答案。

作為中國石版畫藝術迄今最為完整藝術圖譜的呈現，中國石版畫70年展無疑將填補我國石版畫研究領域的諸多空白。身為四版種的一員，石版藝術是中國當代版畫藝術重要組成部分，其變遷也是中國當代藝術發(fā)展的微觀縮影。因而，將1954年至今石版畫技術演進與藝術風格流變以鋪陳，本次展覽將為中國藝術史、版畫史研究提供珍貴參照。再者，我國學院藝術教育在過去半個多世紀的流變，亦能從石版藝術發(fā)展歷程中可見一斑。由此，就包括版畫教育在內的高等藝術教育的改革，此次展覽也有其特殊的借鑒價值。中國石版畫70年展是對幾代版畫家的致敬！對于石版畫創(chuàng)作者而言，駐足于歷史，無論憧憬、自信、反思，也都將化作實踐的動能，為石版畫藝術在充滿巨變的技術時代，開啟一段新的遠行！

部分展出作品欣賞

李宏仁 《趙一曼像（結果 主版1+主版2+副版1+副版2）》，52 x 34cm，1978

吳長江《茫茫草地之二》36x33cm石版畫1987

姜陸《初雪》73x48cm石版畫1989

蘇新平《網與羊》42x57cm石版畫1992

李曉林《播種的人》70x49cm石版畫2001

陳九如《收獲》52×43cm石版畫1996

楊鋒《醉月人》45x56cm石版畫2018

郭召明《翼》62×98cm石版畫2010

宋光智《彼岸》67×50cm石版畫1998

郭浩《靜謐淺冬》165×80cm石版畫2024

韋嘉《山高水長》106x75cm石版畫2019

李帆《游園》50.9 x 43.2cm石版畫1999

李川《岔路》96 × 65cm石版畫2018

文中言《京都便利堂山本修示范中》21x29.6cm珂羅版2025

魯利鋒《他方...之四》70×120cm石版畫2013

張輝《追夢人》140×90cm平版畫2024

寇疆暉《記憶中的陽光2》54 x 43cm套色石版畫2026