「學(xué)院不會很快把金像獎交給機(jī)器人。」5月1日，美國電影藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院用這句話定下了新規(guī)則——AI表演無緣奧斯卡，但AI工具仍可用。

2023年罷工的遺產(chǎn)

這項決定并非憑空而來。2023年，美國編劇工會（WGA）和演員工會-美國電視和廣播藝人聯(lián)合會（SAG-AFTRA）發(fā)起大規(guī)模罷工，核心訴求之一就是限制生成式人工智能在影視創(chuàng)作中的使用。經(jīng)過數(shù)月對峙，雙方最終達(dá)成協(xié)議，為AI在行業(yè)的應(yīng)用劃定了邊界。

學(xué)院此次新規(guī)，正是對這些協(xié)議的呼應(yīng)與延伸。規(guī)則明確：電影制作人仍可在提交作品中使用AI工具，但競爭最高榮譽(yù)的，必須是真人演員和真人撰寫的劇本。換句話說，AI可以是幕后的工具，不能是臺前的主角。

這一區(qū)分至關(guān)重要。它承認(rèn)了技術(shù)的中立性——AI作為輔助手段的價值被保留；同時捍衛(wèi)了人的主體性——藝術(shù)評價的核心仍歸于人類創(chuàng)作者。

Val Kilmer的「數(shù)字幽靈」引發(fā)爭議

新規(guī)出臺前，好萊塢已在AI應(yīng)用上試探邊界，爭議隨之爆發(fā)。

歷史冒險片《As Deep as the Grave》的預(yù)告片成為焦點(diǎn)。片中，已故演員Val Kilmer以全AI生成的形象「復(fù)活」出演。這一數(shù)字 likeness 引發(fā)粉絲強(qiáng)烈反彈——許多人對屏幕上的「假Kilmer」感到不適甚至憤怒。

需要說明的是，Kilmer本人在生前曾與英國科技公司Sonantic合作，創(chuàng)建了自己聲音的AI版本。這屬于知情同意下的技術(shù)實(shí)驗(yàn)。但預(yù)告片中的「數(shù)字復(fù)活」是否經(jīng)過同等程度的倫理審視，外界不得而知。

類似的技術(shù)合作正在蔓延。Matthew McConaughey和Michael Caine等演員已與AI公司ElevenLabs合作克隆自己的聲音。明星主動擁抱技術(shù)，試圖在AI時代掌握對自己形象的主動權(quán)。

Taylor Swift的防御性反擊

并非所有明星都選擇合作。一些人正在筑起法律高墻。

Pop巨星Taylor Swift近期為自己的聲音和形象申請商標(biāo)保護(hù)，包括那句標(biāo)志性的「Hey, it's Taylor.」。這一動作的背景，是網(wǎng)絡(luò)上合成AI likeness的泛濫——從惡搞視頻到釣魚詐騙，她的數(shù)字分身被大量濫用。

Swift的選擇代表另一種策略：既然無法阻止技術(shù)被濫用，至少通過法律手段劃定自己的領(lǐng)地。這與Kilmer、McConaughey的主動合作形成鮮明對照——面對同一技術(shù)，明星群體內(nèi)部出現(xiàn)了分化。

學(xué)院的新規(guī)，某種程度上為這種分化提供了制度層面的回應(yīng)：無論明星個人如何選擇與AI相處，奧斯卡的舞臺只留給真人。

國際電影與表演獎項的松綁

除AI相關(guān)規(guī)則外，學(xué)院還調(diào)整了國際電影和表演類別的評選機(jī)制，這些變化在近年爭議不斷的奧斯卡競選背景下引發(fā)熱議。

非英語電影方面，此前每個國家僅限提交一部作品參選，如今上限取消，一國可有多部提名。表演類別則允許同一演員在同一獎項中獲得多項提名——前提是表演成績均進(jìn)入前五名。

這兩項調(diào)整都指向同一個方向：擴(kuò)大競爭池，減少人為限制。對于國際電影，這意味著更多元的聲音有機(jī)會進(jìn)入視野；對于表演獎項，則承認(rèn)演員可能在一年內(nèi)貢獻(xiàn)多個值得認(rèn)可的角色。

規(guī)則背后的商業(yè)邏輯

從產(chǎn)品經(jīng)理視角看，奧斯卡新規(guī)是一次精準(zhǔn)的「功能迭代」。

核心需求很清晰：維護(hù)獎項的公信力與獨(dú)特性。奧斯卡的價值不僅在于表彰優(yōu)秀作品，更在于定義「什么是電影藝術(shù)」——這一品牌資產(chǎn)需要持續(xù)維護(hù)。如果AI表演可以獲獎，「人類技藝的巔峰」這一敘事將被稀釋，獎項的稀缺性和象征意義隨之受損。

但學(xué)院并未選擇全面封殺AI。允許制作中使用AI工具，是對現(xiàn)實(shí)的承認(rèn)：這項技術(shù)已滲透到后期制作、視覺效果等環(huán)節(jié)，強(qiáng)行剔除既不現(xiàn)實(shí)也不合理。規(guī)則設(shè)計的關(guān)鍵，在于區(qū)分「生產(chǎn)過程」與「評價對象」——工具可以用，但不能被評價。

這種「技術(shù)中立+人文優(yōu)先」的框架，為其他創(chuàng)意行業(yè)提供了參考模板。音樂、游戲、出版等領(lǐng)域同樣面臨AI沖擊，如何在擁抱效率與捍衛(wèi)原創(chuàng)之間找平衡，奧斯卡給出了一個可操作的答案。

為什么這件事值得科技從業(yè)者關(guān)注

奧斯卡的規(guī)則變化，本質(zhì)是內(nèi)容平臺對「人機(jī)邊界」的一次官方劃定。對于25-40歲的科技從業(yè)者，這里有三個可遷移的觀察：

第一，監(jiān)管往往滯后于技術(shù)，但行業(yè)自律可以更快。好萊塢沒有等待立法，而是通過工會談判、機(jī)構(gòu)規(guī)則快速響應(yīng)，這種「敏捷治理」模式值得借鑒。

第二，「工具」與「主體」的區(qū)分可能成為AI時代的通用設(shè)計原則。無論是內(nèi)容平臺、協(xié)作軟件還是創(chuàng)意工具，明確AI的輔助定位，或許是緩解用戶焦慮、建立信任的有效路徑。

第三，明星與AI的互動策略正在分化——主動合作、防御性法律行動、或依賴行業(yè)規(guī)則保護(hù)。這種多元應(yīng)對提示我們：同一技術(shù)對不同利益相關(guān)者的意義截然不同，產(chǎn)品設(shè)計需考慮這種分層需求。

學(xué)院的新規(guī)不會終結(jié)AI與影視的糾纏，但它確立了一個基準(zhǔn)：在奧斯卡的語境下，藝術(shù)的終極榮譽(yù)仍屬于人類。對于正在構(gòu)建AI產(chǎn)品的團(tuán)隊，這是一個關(guān)于「價值錨點(diǎn)」的清晰信號——技術(shù)可以賦能，但意義仍需人來賦予。