中共肇慶市委宣傳部

《中國美術(shù)報》社

學術(shù)主持尚輝

策展人葉偉

展覽時間

2025年4月27日至5月3日

開幕式時間

2025年4月27日 14:00

研討會時間

2025年4月27日 14:30

展覽地點

《中國美術(shù)報》藝術(shù)中心

（北京海淀西三環(huán)北路54號中國畫家畫院）

前 言

現(xiàn)代山水畫中的山村詩意

——張際才藝術(shù)案例的研究視點

尚輝

“山村詩意”是山水畫現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型的重要審美訴求。

從文本上看，“山村詩意”似乎與傳統(tǒng)文人山水畫所追求的山居圖，乃至“小橋流水”的文人田園寄情，并無太大差別；但從圖像看，20世紀五六十年代開啟的“國畫改造運動”，則將“山村”內(nèi)涵改變?yōu)榫哂鞋F(xiàn)代農(nóng)耕生產(chǎn)特征的詩意圖景。這里描寫的“山村”并不是文人山水畫想象性營造的遠離官場宦海，可靜心讀書的竹籬茅舍，而是充滿了被作為新國家、新社會的主人的農(nóng)民，如何在農(nóng)耕生產(chǎn)中獲得豐收的喜悅以及由此生成的現(xiàn)實生活的淳樸詩意的場景。這里的“山村”并不渲染其“心遠地自偏”，而是試圖描寫山鄉(xiāng)村民辛勤勞作或收工歸途呈現(xiàn)出的某種歡快心理。這些“山村”無不體現(xiàn)了畫家對現(xiàn)代生活一種親切而自然的感興，正像印象主義畫作對巴黎美好時代的描寫，光彩閃爍，充滿了對現(xiàn)代生活方式的擁抱。

張際才山水畫的研習，起步于20世紀五六十年代的山水畫現(xiàn)代變革之中，他以贛南基層美術(shù)工作者的身份深刻感悟了這種時代變遷的腳步，并力圖把這種山村巨變濃縮在山水筆墨之中。這無疑成為貫穿他一生的現(xiàn)代山水畫求索的審美內(nèi)核。他的山水畫極少出現(xiàn)西北荒漠，也鮮有涉獵冰川雪嶺，而是鎖定他也最所熟稔的贛南或嶺南，以平湖水塘為鏡，倒映田疇遠山，其間，飛鳥繞村、牛犬埂走，出工或晚歸的鄉(xiāng)民茶農(nóng)斗笠點點，一派悠然祥和的景象。

這種“山村詩意”還在相當程度上體現(xiàn)了焦點統(tǒng)一的現(xiàn)代性視覺經(jīng)驗。畫作往往以四尺斗方的方形構(gòu)圖，呈現(xiàn)截景的視窗邊界感。不論“金字塔式”“回字形式”，還是“拋物線式”“S形式”，其構(gòu)圖所制造的形式感是20世紀八九十年代十分流行的一種藝術(shù)樣式。在今天看來，這種樣式雖不乏裝飾性，但這種視覺的整一化也為“山村詩意”提供了清新而明澈的現(xiàn)代視覺質(zhì)感。與此相應(yīng)的筆墨，也發(fā)生了很大的改觀。既非“馬一角”“夏半邊”的幽微渺遠，也不似倪瓚之枯簡、“四王”之干皴，而是有益汲取了李可染的積墨、傅抱石的散皴，并在此基礎(chǔ)上增添了那個年代對水墨滲化趣味的探求，將水彩畫的大水法與筆墨相結(jié)合，創(chuàng)造了濕筆韻墨、靈動秀雅的個性風貌。

應(yīng)當說，張際才在水色運用上發(fā)掘頗深。過多用水，必然會降低用筆的寫意性，使水墨畫成為水彩畫的副本。他的山水雖用水較多，但極少暈染，而多以筆去“破”、去“化”。所謂的“水破墨”“墨破水”或“濃破淡”“淡破濃”，抑或“色破墨”“墨破色”等，無不以筆為中介，用筆收得住、合得攏、積得厚，才使水色的融混在千變?nèi)f化之中富含筆墨的意蘊。作為那一代從基層走出的畫家，張際才始終以生活為創(chuàng)作源頭，這也形成了他的畫作較少山水的筆墨概念，而以山村詩意充盈其內(nèi)的特征?？梢?，山村活水才真正賦予了他的筆墨魂靈。（作者系首都師范大學美術(shù)學院特聘教授、博士生導師）

藝術(shù)家簡介

張際才，1940年生，山水畫家，1958年畢業(yè)于江西省贛州師范學校。1958年至1969年先后執(zhí)教于江西省崇義縣上堡、杰壩、楊眉中學。1970年至1985年先后任江西省崇義縣文化館副館長、館長。1986年至1999年，任職江西省崇義縣文學藝術(shù)界聯(lián)合會秘書長，在此期間，兼任江西省贛南畫院畫師。曾多次被評為江西省先進文化工作者。退休后，只身抵京求索藝術(shù)精進，在多個機構(gòu)從事美術(shù)教學工作。2016年至廣東肇慶，繼續(xù)從事藝術(shù)創(chuàng)作和教學工作至今。2010年，天津人民美術(shù)出版社出版《張際才山水畫》；2017年，嶺南美術(shù)出版社出版《怎樣畫寫意山水》；2022年，嶺南美術(shù)出版社出版《當代寫意山水畫技法新編》。

第一板塊：根植贛南·藝途筑基

（1970年—1999年）

該板塊展示了張際才早期的贛南寫生作品，突出其對家鄉(xiāng)山水、村落、民俗的細膩刻畫。1984年，嶺南畫派第二代代表人物黎雄才至江西贛州，時任江西省崇義縣文化館館長的張際才得以有機會聆聽了黎雄才授課，由此確立了此后堅守一生的嶺南寫意山水畫的創(chuàng)作方向。

本板塊特別展出了張際才與劉世群、溫相元合作的百米山水長卷《贛水蒼茫閩山碧——難忘的中央蘇區(qū)》的局部文獻作品，該原作于1991年10月在中國人民革命軍事博物館展出，得到古元、蔡若虹、王琦、劉勃舒等名家肯定，系作者藝術(shù)生涯中頗具意義的作品。此外，已故原中國畫研究院（現(xiàn)中國國家畫院）院長劉勃舒于2000年為張際才題寫的《張際才山水畫展》《水激石則鳴 人激志則宏》兩幅書法作品同期展出。

第二板塊：北漂求索·融通南北

（2000年—2015年）

該板塊展出了張際才在北京時期創(chuàng)作的代表作品，凸顯其融合南北方筆墨意趣，以及取法北方山水畫創(chuàng)作經(jīng)驗的花甲求變歷程，也呈現(xiàn)了京津畫派與嶺南畫派對其創(chuàng)作風格的融合影響。

第三板塊：嶺南變法·薪火相傳

（2016年至今）

該板塊呈現(xiàn)了張際才遷居廣東肇慶將近十年的求新之作，對比其早期和中期藝術(shù)風格，作品更顯墨色秀潤與構(gòu)圖新奇。祖籍為廣東肇慶的黎雄才于1924年曾就讀于廣東肇慶中學，1939年任教于廣東肇慶中學。由此得以窺見張際才作為嶺南畫派的擁躉，其循著“黎家山水”的足跡，以南方風物為題材，在大膽創(chuàng)新、形神兼?zhèn)?、雅俗共賞的嶺南畫派藝術(shù)風格中的深耕與傳承。

來源：中國美術(shù)報