舞臺上，一道旋轉(zhuǎn)的光影徐徐展開——不是傳統(tǒng)戲劇的幕布開合，而是如同曉蜚導(dǎo)演童年記憶里的那只“萬花筒”。光影流轉(zhuǎn)間，國家藝術(shù)基金資助項目，山東省話劇院創(chuàng)排的大型原創(chuàng)話劇《買河村的七月》，在山東藝術(shù)學(xué)院長清校區(qū)藝術(shù)實踐中心大劇場上演。在這變幻的光影里，發(fā)生在黃河灘區(qū)的搬遷故事，正以一種前所未有的詩意與真實，叩擊著時代的心弦。

故事發(fā)生在去年夏天的七月，黃河灘區(qū)邊的一個叫“買河村”的村莊。

領(lǐng)銜主演：李琦

村中心小學(xué)26歲的代校長林七月，意外的被全體村民選舉為村搬遷組組長，至此這位還有些稚嫩的姑娘便面對著村民集體反對搬遷方案，無法再種的菜地、不能再養(yǎng)的豬、牛、鴨、開不下去的小飯館......如何面對當(dāng)村長的舅舅、最疼他的四叔、從小把她帶大的美鳳姐、年輕有為的工程師肖朗之間的關(guān)系......用一段段生動、樸實的片段串起了買河村在這個夏天所發(fā)生的故事，還有就是炙熱的七月涌動著的那純粹的飛揚的青春。

領(lǐng)銜主演：袁曉藝

曉蜚導(dǎo)演曾說，他不追求跌宕起伏的情節(jié)，而是讓買河村的日子如萬花筒中的畫片般自然呈現(xiàn)。于是，在旋轉(zhuǎn)舞臺的牽引下，買河村搬遷的巨變與個體命運的波瀾，被細膩鋪展。搬遷組組長林七月成為觀眾的眼睛，她感受著村民們面對搬遷時復(fù)雜交織的期盼與憂慮、失落與憧憬。正是在這些看似平凡的瑣碎中，堅韌、溫情與陣痛，得以真實流淌。

著名文藝理論家仲呈祥先生這樣說道：“在同類題材的劇目中，這部作品無疑是嶄新的，具有獨到的思想發(fā)現(xiàn)和美學(xué)發(fā)現(xiàn)，成功塑造了一個新時代的藝術(shù)形象——林七月?！?/p>

《買河村的七月》的深度，更在于它穿透歷史煙云的叩問。劇中的古老村戲“懸鼓調(diào)”如一條穿越時空的隧道，連接起遠古祭河的場景與今日灘區(qū)治理的宏圖。

劇中沒有回避矛盾，但摒棄了為沖突而沖突。曉蜚導(dǎo)演秉持對真實的尊重，在平靜的灘區(qū)日常中挖掘戲劇的寶藏——村鄰間的互幫相助，新舊觀念的碰撞磨合，村干部為落實政策的嘔心瀝血……當(dāng)舞臺調(diào)度打破橫向桎梏，以全開放姿態(tài)并結(jié)合電影化蒙太奇，觀眾便如置身萬花筒中，一同感受林七月心底的渴望：“帶著村民們從洼地里搬出來”

舞臺的“序”中，遠古祭河者與現(xiàn)代灘區(qū)人的身影在蒼勁的吟唱中跨越時空疊印。這震撼的意象代表著：黃河精神中的堅韌不屈，早已融入民族血脈。

在《買河村的七月》的“萬花筒”里，每一片光影都是當(dāng)下中國鄉(xiāng)村的生動切片。它用舞臺藝術(shù)，將宏大的時代敘事轉(zhuǎn)化為人人可感可知的個體生命詩篇。鄉(xiāng)村振興的奧秘，不在大張旗鼓的口號里，而深藏于林七月清澈的目光中，在村民們共同創(chuàng)造新生活的步伐里，在黃河水千年奔流滋養(yǎng)的那份自強不息的精神傳承中。

這旋轉(zhuǎn)的舞臺，映照的不只是買河村的七月，更是中國鄉(xiāng)村走向振興的壯闊畫卷——它如此真實，如此澎湃，如此充滿希望。