徹底分裂談不上，這個問題其實(shí)一句話就能說明。

一代人終將老去，但有人正在年輕，你自己青春時和成熟后喜歡的東西還不一樣呢。

對于爛片而言，不存在分裂，有異食癖的少數(shù)群體除外。

但就好片來說，需要一個過程，因為年紀(jì)、時代、環(huán)境、口味、認(rèn)知不同，當(dāng)下的審美就會有差異。

如庫布里克的《殺手》，我們現(xiàn)在知道這是一部經(jīng)典的重復(fù)線性故事，蓋·里奇、昆汀、寧浩的成名之作都模仿了該片。

可在它上映的1956年并沒有多少人喜歡，票房慘敗，因為那時候的觀眾更喜歡看《卡薩布蘭卡》《羅馬假日》《魂斷藍(lán)橋》這類通俗易懂的愛情片。

在當(dāng)時，這個層次的審美水平就是主流，庫布里克的《殺手》，很多觀眾看不懂。

所以口碑并不佳，不像《羅馬假日》它們一樣，遵循古典主義敘事，故事大都是單線，最多雙線并行。

《殺手》中庫布里克打亂了時間線的剪輯方法，用不同角度講述同一事件，又以至少五條線交織講述故事。

那個年代的觀眾并不習(xí)慣這種超前的拍攝方式，難免會看得云里霧里，一旦看電影犯了迷糊，該片就極有可能被評價為一般。

到了八十年代，隨著各類先鋒電影的層出不窮，觀眾接受了電影的不同敘述方式以及各異的視聽語言，《殺手》登堂入室，成為經(jīng)典。

再比如胡金銓的《山中傳奇》，文字時代的產(chǎn)物，可以用來研究和欣賞，可在可看度上已經(jīng)不適應(yīng)影像時代了。

慢節(jié)奏的先看后想終究會被快節(jié)奏的拿來主義所拋棄，一代人有一代人的審美與觀看習(xí)慣，而《山中傳奇》已經(jīng)不屬于這個時代了。

在時間的長河中，《山中傳奇》會沉淀下來，但不會被大眾喜歡，因為看這種電影需要靜心和耐心，這就是時代一變，電影會變，觀眾也隨之而變的原因。

大師們晚年的作者電影或作家電影大都因未曾改變自己的風(fēng)格而不被觀眾所追捧。

是因為他們或不考慮觀眾，只在乎藝術(shù)了，或思想跟不上時代，難以接受新事物了，或沉浸在過去的榮耀中了。

毫無疑問，《山中傳奇》是一部好電影，故事更是《聊齋志異》那一款。

無論是氛圍營造，還是娓娓道來的講故事方式，都像當(dāng)年蒲松齡在山腳開一茶攤，聽過路歇腳的走卒販夫講各種奇聞軼事，而蒲松齡為之入迷一樣。

可是這種你說我聽的敘事結(jié)構(gòu)，如果不能立馬讓觀眾感興趣就會被三個多小時的時長勸退，這不是胡金銓的錯，更不是觀眾的錯，而是說書這一形式已經(jīng)落伍了。

一代人終將老去，但有人正在年輕，電影也是如此，有些電影老了，與年輕人有了代溝，被年輕人所遺忘，但會被電影史記住。

所以不必杞人憂天，推陳出新本就是時代的底色，任何文藝創(chuàng)作只是時代的注腳，觀眾也不會一成不變，唯一不變的是都要看自己喜歡的。