作者/小柒

編輯/一夏

人生海海，歡喜就好。

這是《圍獵》制片人申申最喜歡的一句臺詞。

作為一部風格粗糲、硬核的現(xiàn)實主義緝毒劇，《圍獵》跟她本人溫和細膩的個性反差頗大。走進她的辦公室，滿是精致女孩的香氛、擺件，會議墻上清晰齊整地列著影視項目的進度。

在這里，她度過了人生有史以來最倉促的一個生日。當時剛好和《圍獵》開播日撞上，她一邊帶著宣發(fā)團隊戰(zhàn)斗，一邊要回復無數(shù)個艾特她的信息。每天稍有喘息，還會鉆進后期機房。

《圍獵》對她來說太特別了，孕育三年，拍攝94天，是由她全程主導、從開發(fā)到制作到宣發(fā)完整經(jīng)歷的第一部劇。但出手即王炸，《圍獵》把深刻的主題和高密度的劇情，做出了極強的紀實感和獨特風味，人物鮮活帶感，加上反轉不斷，被評為近期最有電影質感的劇。

此前，申申曾在時尚圈、買手圈深耕多年，光環(huán)加身，如處云端。后來一個猛子撲進影視賽道，目標就是做有社會意義的作品。

如今《圍獵》熱度口碑雙豐收，夢想照進了現(xiàn)實。

圍獵天團，如何“成團”？

《圍獵》講述緝毒警察楊一鵬（王陽飾）歷經(jīng)多年臥底追捕，在新人干警之安（鄧恩熙飾）、線人多仔（張宥浩飾）等人協(xié)作下，終將潛逃多年的毒販緝拿歸案的故事。

很多人追劇，會夸每個角色都富有生命力，既打破了刻板印象，也刻畫出了人性的善惡和灰度。如此豐富、扎實的群像背后，申申透露，選角和制作每個環(huán)節(jié)都盡量追求極致。

在選角方面，導演李少紅早就形成獨特的方法論，具備天然的權威性。

申申告訴桃叨叨，少紅導演從不試戲，主要通過跟人聊天，識別演員與角色的契合度。

王陽是《圍獵》最早定下來的演員。聊到這，申申忍不住笑出聲：“王陽老師什么都好，就是太帥了！”但妙就妙在，他可以融合楊一鵬臥底警察的正義感、糙漢感、以及游走灰色地帶的亦正亦邪氣質。尤其給王陽做完胡渣、啤酒肚、黑皮司機的造型后，在街上，沒人認出他是誰，很快就給演員給劇組建立了信念和信心。

多仔身上被迫背負著毒二代的原罪，但他始終渴望光明，積極自救。張宥浩身上自帶的執(zhí)拗勁兒、倔強感，把多仔這個角色演繹得入木三分，讓人心疼憐惜，又充滿了少年向善的亮光。越往后，這個角色身上“我命由我不由天”的勇氣和魄力，融合了悲劇性和破碎感，深深揪著觀眾的心。

身為警二代的之安，是《圍獵》戲內(nèi)外名副其實的“相信擔當”。這個角色，要無條件相信父親的遺志、楊一鵬的正義、以及和多仔的戰(zhàn)友情。申申一直欣賞鄧恩熙的演技，從播出成果看，鄧恩熙簡直就是天選之安。申申很慶幸當初的選擇。她稱呼這兩位年輕演員為“兩小只”，他們的角色承擔了“后冰毒時代”主角團的迭代意義，真誠自然的表演讓故事變得松弛有度。

《圍獵》從來沒有絕對的反派，他們找到俞灝明飾演斯文敗類型的高智商制毒師，這個“毒二代”悲劇命運的緣起，有作為私生子受到過碾壓和迫害，有母親“進祠堂”的遺愿的執(zhí)念，但他和多仔也是對照組。同樣悲慘出身，一個選擇沉淪，一個卻始終在和命運的捉弄做抗爭。

另一個女性角色麥嘉敏，也是《圍獵》成功顛覆傳統(tǒng)大嫂形象的有效嘗試。她需要性感但不能只有性感，她可以曖昧拉扯，也能抗住委屈、她有堅韌柔弱的一面，因此劇組很早就鎖定了黃璐。“黃璐的魅力在于內(nèi)在的豐富性，她的表演能讓你相信角色的多面、掙扎與痛苦?！?/p>

不止他們，從4S店老板墮落為販毒者，馮冰演的黎海鵬，人生劇本急轉直下，最后下線時對妹妹的牽掛…讓觀眾唏噓、落淚。角色復雜性和討論空間之大，便是人性之力、群像之力。

《圍獵》的一體兩面：

選擇決定命運

《圍獵》里的緝毒線驚心動魄，它所呈現(xiàn)的人性光譜同樣直擊人心。

每個角色都不是非黑即白的符號，而是在極端情境下，展現(xiàn)人性抉擇的復雜樣本。

楊一鵬與牟森，構成了“復仇者”的一體兩面。前者在失去戰(zhàn)友的痛苦中，依然緊握內(nèi)心的正義標尺，在黑暗中執(zhí)火前行。后者被童年創(chuàng)傷所詛咒，將痛苦化為對世界的恨意，最終走向與惡魔共舞的悲劇。他們的命運，是對“仇恨導向何方”的兩種回答。

之安與多仔，展現(xiàn)了“二代”在命運岔路口的堅定選擇。

一個毅然接過父輩的警號與使命，信念如鋼。一個在毒品的原生泥沼中求生，但永拒毒品、向陽而生。他們之間以虛擬“戰(zhàn)友”身份構筑的情感聯(lián)結，成為了全劇最堅實的信任基石，也映照出年輕一代看似無形卻堅不可摧的“真善”基因。

黎海鵬與麥嘉敏這對兄妹，是“選擇決定命運”的沉重注腳。黎海鵬是從光明跌入深淵，麥嘉敏在沉重枷鎖下的隨波逐流。他們的故事說明真正決定人物走向的，是善惡就在一念之間。

“我們做的不是個人英雄主義的故事，而是一個眾生相，”用申申的話來總結，它和每個人的生活息息相關，如果能對觀眾起到警示意義，是它的最大價值。

當創(chuàng)作理想照進制片現(xiàn)實

“我有點像螃蟹，屬于是橫（跨）著走的（笑）?！?/p>

談及自己獨特的職業(yè)路徑，申申笑稱自己跨界還是蠻大的。

從戰(zhàn)略咨詢師、時尚買手，到劇組外聯(lián)、造型指導、影視制片人，這是一個讓自己不斷落地的過程。曾經(jīng)她的工作狀態(tài)，很像電影《在云端》里的主角，“天天在天上飛，給人開藥方”。轉戰(zhàn)時尚圈，她在買手店里學會如何實現(xiàn)不同人群的需求。做劇組工作時，她學習一個劇組是如何專業(yè)、高效運轉的，如今做操盤手，過往一切成長都是養(yǎng)分，灌溉在不同項目。

她將自己定位為服務創(chuàng)作者的產(chǎn)品經(jīng)理，核心職責是理解并實現(xiàn)導演的創(chuàng)作意圖，在預算與時間允許里尋找最優(yōu)解?！叭绻菍а菔恰f個為什么’，我就是‘十萬個怎么辦’?！倍鄶?shù)時候，她就像一名救火隊員，在片場隨時解決突發(fā)狀況，在安全生產(chǎn)基礎上追求效果最大化。

早在2019 年，在看到丁一鶴老師寫的這本報告文學后，團隊就跟著丁老師走訪了他筆下案件發(fā)生的地方、能接觸到的真實的人和事，做了兩個多月的采風工作。

據(jù)文學策劃陳飛介紹，他們在做劇本改編和人物塑造時，會從真實的緝毒干警身上的氣質去抓點，比如有的警察表面憨厚靦腆、不善言辭，但可以很云淡風輕講述他們出生入死的故事。他們身上有一種特別的松弛感，這種“活人感”被騰挪到角色身上，觀眾看得更沉浸、入味。

申申表示，他們希望先讓觀眾相信有這個人存在，覺得有趣，再讓你跟著進入后邊的劇情。

為了給觀眾營造更立體、沉浸式追劇體驗，在美術層面，他們輾轉多地，實景拍攝高達200 多個。很多景偏窄小，鋪軌鋪不進去的就用輕型設備拍，算下來平均五六分鐘你就能看到一個新的場景。雖然拍攝難度加大、協(xié)調(diào)復雜、時間緊張，但咬咬牙，最終都攻克了難關。

申申告訴桃叨叨，他們會把斯坦尼康老師放在第一位，會讓觀眾跟著機器運動，去進入角色的內(nèi)心世界。他們還花了大量的功夫去做混錄加環(huán)繞聲，你能聽到早晨的叫賣，晚上的貓叫，鄰居在炒菜等等…在細節(jié)上做加法，以此保證有設計但不露痕，驚心動魄但不失真實邏輯。

這份精心打磨化作熒幕上撲面而來的生活質感，有觀眾贊嘆：仿佛能聞到裹著魚腥氣的海風。

無論是王陽那個被網(wǎng)友評為“全劇最帥”的看海鏡頭，還是楊一鵬與牟森那場拍了四五個黃昏的沙灘搏斗，都是在跟時間搶天光的較勁里，磨出的“硬核浪漫”。

女性創(chuàng)作團隊的獨特視角，也為這部緝毒劇注入了一絲浪漫和柔情。

比如多仔騎單車飛奔去見之安，在恰如其分、輕松愉快的配樂中，暈染出少年情愫的純粹與美好、雀躍與期盼，這是禁毒敘事里的暖色調(diào)，散發(fā)出一種別樣的溫暖。

至于劇中反復修改的照片墻，也是源自李少紅導演的堅持?！澳鞘俏覀儚牟娠L帶回來的第一體感，”申申告訴桃叨叨，“當時看到還有那么多人沒抓住，你才能真正體會這件事的嚴峻?！?/p>

這個視覺符號，將緝毒工作的艱巨性化為直擊心靈的畫面，也成為《圍獵》主題的源頭。

如今，《圍獵》迎來了高能收官。未來申申打算開發(fā)什么樣的新項目？她透露，項目很多，但一定會以社會價值為標尺排序。她將影視創(chuàng)作視為一個兼具廣泛傳播力與公共責任的領域。

“娛樂和情緒價值是基礎，在此基礎上融入社會意義，給大家?guī)聿还苣姆矫娴恼虻挠绊懟驌嵛?，是我的理想狀態(tài)?！彼宰罱诜趸粋€聚焦心理學的新劇為例，希望它能像《圍獵》一樣發(fā)揮科普意義，為當代人的情緒困擾提供一種解讀、疏導和指引。

對她而言，《圍獵》之戰(zhàn)，她收獲了大量經(jīng)驗，也養(yǎng)成了一個高能量的專業(yè)團隊。人生海海，她相信創(chuàng)作的終極浪漫，正是用最務實的努力，換來一場與觀眾跨越屏幕的雙向奔赴！

視覺| 蛋蛋

運營 | 曉滿、杜杜

轉載

請聯(lián)系：manxiaoyu001（微信ID）

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