獨(dú)孤島主

周野芒這幾年有點(diǎn)火，從《愛情神話》到《好東西》再到《菜肉餛飩》，他成了上海男人的化身。

《好東西》

《 愛情 神話 》里，老烏在飯桌上向大家傾吐自己與（可能只是假想中的）索菲亞·羅蘭在三十多年前的往事之時(shí)，老烏先是以明顯的「進(jìn)入」姿態(tài)沉到自己的回憶中，娓娓地、一字一句地道出往日情的細(xì)節(jié)，在收尾處突然來了一句「都是騙你們的」。

隨后他含淚而笑，于一個(gè)情感放大意味濃厚的近景中，節(jié)奏略微加快，收藏起自己欣然吐露的情思，又立刻落入另一重沉沉的思緒。

有意思的是，影片中老烏的偶像索菲亞·羅蘭，其實(shí)早在1993年周野芒參加一次電視臺(tái)的奧斯卡談話節(jié)目的時(shí)候，已經(jīng)被他本人自己眉飛色舞地贊美過了。

老烏于傾訴完后的第二天悄然離世，夢(mèng)醒之時(shí)，他距離這個(gè)世界是已經(jīng)是無限負(fù)距離。這部以喜劇打底的影片至此完全顯露出不動(dòng)聲色的悲涼況味。

在上海長大的周野芒，處理這類上?！咐蠣斒濉菇巧{輕就熟，一舉一動(dòng)，似足上?？Х瑞^里真實(shí)握著杯子高談闊論的同代人，看上去像是非常「本色」，但他其實(shí)并非生來會(huì)說上海話的「老克勒」，而是隨著自己求學(xué)與留學(xué)經(jīng)歷，而慢慢沉淀而來的。

換句話說，世界上本來絕少與生俱來的天才，有的是兼具努力與觀察的后天積累。周野芒顯然屬于后者。

在考上上海戲劇學(xué)院前，他是一位上海話水平一般、希望在工作中努力提高的工人，父母是上海人藝的成員，自己卻并未一開始就從事文藝工作。

這樣交錯(cuò)的人生經(jīng)歷，應(yīng)該是直接為周野芒后來出演大大小小不同角色打下精神記認(rèn)的，同時(shí)，在相當(dāng)長的時(shí)間內(nèi)周野芒專注于出演話劇，以「話劇演員」底色反哺影視演出，亦是對(duì)一個(gè)演員來說恰如其分的修煉路徑，這同樣與他對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的深刻體味分不開的。

與許多同樣出身于上戲表演系的同行一樣，畢業(yè)后數(shù)年內(nèi)，周野芒的表演集中投入在上海人民藝術(shù)劇院的話劇舞臺(tái)，從龍?zhí)着浣茄萜穑?jīng)歷《高山下的花環(huán)》《我是男子漢》等應(yīng)時(shí)劇作，及至1987年在黃佐臨導(dǎo)演的寫意戲劇《中國夢(mèng)》中一人分飾五角并憑此劇獲得戲劇梅花獎(jiǎng)，其時(shí)舞臺(tái)上僅有一座圓臺(tái)，沒有任何布景和道具。

也就是說，劇中的演員必須充分全面調(diào)動(dòng)身體與語言來完成所有的戲劇假定性。當(dāng)時(shí)正是開放風(fēng)氣大刀闊斧的改革開放鼎盛年代，年方而立的周野芒與立意求新的戲劇大師黃佐臨，以這樣的方式向他們共同的未來人生獻(xiàn)禮。

《老大》劇照

以一位優(yōu)秀的戲劇演員標(biāo)準(zhǔn)衡量，周野芒確實(shí)嚴(yán)格踐行著斯坦尼演劇脈絡(luò)，并將其具體實(shí)踐在上世紀(jì)八十年代以降的話劇演出上，參與劇目由傳統(tǒng)經(jīng)典逐漸轉(zhuǎn)向多元類型甚至實(shí)驗(yàn)先鋒，則又體現(xiàn)出周野芒自身極強(qiáng)的表演適配能力。

在上世紀(jì)八十年代末的沉浸式環(huán)境戲劇《明日要出山》中，演員必須順應(yīng)戲劇情境，直接突破第四堵墻，走出既定的舞臺(tái)與觀眾對(duì)話，甚至將舞臺(tái)空間延展到劇場(chǎng)之外。

在此劇中，經(jīng)歷過專業(yè)訓(xùn)練的演員周野芒，要與學(xué)編劇的非專業(yè)演員及觀眾完成具體的互動(dòng)，對(duì)于傳統(tǒng)意義上戲劇情境及角色對(duì)手的雙重打破，是周野芒話劇生涯早期一次似乎相當(dāng)重要的表演觀塑造過程。

《黑鳥》劇照

從「以貌取人」的角度看，雖然曾經(jīng)在舞臺(tái)上赤膊上陣的周野芒擁有一身腱子肉，但就顏值而言，并非普羅觀眾心目中的靚仔形象，這并未對(duì)他沉入表演帶來障礙，反而令他得以游刃有余地處理各類不同氣質(zhì)的戲劇乃至影視角色。

自從1987年首度出演電影《花轎淚》，周野芒斷續(xù)在包括《風(fēng)月》《財(cái)迷心竅》等電影以及《水滸傳》《周恩來在上?！贰秮y世桃花》《大染坊》《紅樓夢(mèng)》等電視劇中出演角色。

在影視劇中，周野芒的表現(xiàn)頗有一種隱士意味，這并不是說他飾演的角色都是隱士性格，相反，《亂世桃花》中驕奢淫逸的隋煬帝、《風(fēng)月》里癡呆的大少爺，都是極具個(gè)性且以極端方式外化的角色。

《風(fēng)月》

周野芒在這兩部戲中的表演方式，非常有力地說明了他從話劇演員跨界到影視的獨(dú)有心得。《亂世桃花》里隋煬帝的好色懶政，并未通過臉譜化的舞臺(tái)腔塑造，相反，他運(yùn)用隋煬帝聽聞任何一則足以引發(fā)他惡性的信息時(shí)產(chǎn)生的短暫呆滯，來呈現(xiàn)角色自身性格缺陷并有機(jī)嵌入到劇作結(jié)構(gòu)中去，表現(xiàn)出角色悲劇性的一面。

《風(fēng)月》里的大少爺則在臉部特寫中加重呆照式的靜默時(shí)長，令角色的狀態(tài)在物理時(shí)間的綿延中得到釋放，與話劇舞臺(tái)中有時(shí)需要極盡夸張并加速的處理不同，《風(fēng)月》中的周野芒，正是在身體力行地分辨出影視與舞臺(tái)表演的差別并妥善利用之。

當(dāng)然，談起周野芒最膾炙人口的影視劇形象，不可不提1998版電視劇《水滸傳》中的林沖，無論從小說文本到影視劇集，林沖的形象古來很容易被認(rèn)為是不同于梁山其他好漢的外化塑形的內(nèi)斂、沉默，似乎在群英中顯得相當(dāng)?shù)驼{(diào)，但正是這種隱忍的態(tài)度，才令他面對(duì)不白之冤時(shí)決然反抗及至被逼上梁山。

劇集中，周野芒非常精準(zhǔn)地把握住了角色的仁義面向，與他在一些影視劇甚至舞臺(tái)劇中劍走偏鋒甚至有些邪魅的角色處理不同，《水滸傳》里的林沖，散發(fā)出最直觀的「一個(gè)好人」氣質(zhì)，面對(duì)人生絕大部分轉(zhuǎn)局時(shí)表現(xiàn)出來的處變不驚，成為周野芒塑造人物的精神底色。

在這種底色下，劇中最具代表性的「風(fēng)雪山神廟」一場(chǎng)戲就顯得尤為動(dòng)人；在廟門后被噩夢(mèng)驚醒的林沖恍然起身，特寫鏡頭下眼中的猶疑悲切，非但極盡內(nèi)斂，且很快被門外發(fā)生的一系列縱火與惡言惡語情境所吸引，逐漸變?yōu)閺浡诳諝庵械臐M腔悲憤，轉(zhuǎn)化成后續(xù)發(fā)生的一系列激烈動(dòng)作。

在這場(chǎng)戲中，林沖的靜默，是角色情緒的積累，也是《水滸傳》劇集對(duì)這一群最終歸向悲情宿命英雄的注目體現(xiàn)，是創(chuàng)作者集體意志的內(nèi)化。

從這個(gè)意義上來說，電視劇中的周野芒，非但完成了角色個(gè)體意識(shí)的遞進(jìn)層次，更不自覺地將自己的表演調(diào)適到了對(duì)全劇風(fēng)格的統(tǒng)一高度。

近幾年，周野芒仍然主要活躍在話劇舞臺(tái)，在上海話劇藝術(shù)中心的懸疑劇《死亡陷阱》中，當(dāng)謎底揭開，周野芒飾演的作家西德尼微微慵懶地走向他的對(duì)手，直接上演同性接吻戲份的時(shí)候，似乎那個(gè)篤信表演細(xì)部「控制」之力的周野芒用身體完成這這一過程。

《死亡陷阱》劇照

在對(duì)手戲充滿張力的獨(dú)幕話劇《黑鳥》中，周野芒時(shí)常上演頗有即興表演意味的橋段，令他「千面戲骨」的名稱一再定格于舞臺(tái)。

看上去多變，他其實(shí)是個(gè)「實(shí)在」的演員，在一篇為《海邊的曼徹斯特》寫作的表演分析中，他這樣寫道：「呼吸，是表演中及其關(guān)鍵的要素，不單單用來拔高嗓門使發(fā)聲洪亮，也不僅僅在情緒高亢激昂時(shí)用到，呼吸根本就是內(nèi)心活動(dòng)的重要依據(jù)。只有內(nèi)心活動(dòng)充實(shí)了，呼吸也就準(zhǔn)確了，所有的設(shè)計(jì)也就合理了?！?/p>

從中亦可以看到，周野芒對(duì)于自己身為演員的探索自覺，從職業(yè)生涯的最初，一直持續(xù)到了今天。