走出影院許久，那句“兒子，爸爸要投胎做人了。”仍如一枚楔子，釘在心頭。

莫得閑最后的訣別，連同那場(chǎng)土炮對(duì)決鋼鐵坦克的荒誕壯烈，在腦海中反復(fù)沖撞，揮之不去。

這不是一部讓你輕易“得閑”的電影，恰恰相反，它用121分鐘的時(shí)長(zhǎng)，將一種屬于中國平民的、混雜著煙火氣與血腥味的堅(jiān)韌，強(qiáng)行植入觀者的精神世界。

在宏大敘事早已成為戰(zhàn)爭(zhēng)片某種默認(rèn)語法的今天，《得閑謹(jǐn)制》的出現(xiàn)，不啻為一次“冒犯式”的創(chuàng)作。

它放棄了氣吞山河的正面戰(zhàn)場(chǎng)，將鏡頭死死對(duì)準(zhǔn)長(zhǎng)江畔一個(gè)虛構(gòu)的“戈止鎮(zhèn)”；它疏遠(yuǎn)了算無遺策的將領(lǐng)英雄，聚焦于一幫逃難的百姓、潰散的散兵游勇，甚至一個(gè)神神叨叨的老太爺。

影片的氣質(zhì)，正如其片名，初看充滿了文人式的疏離與雅致，內(nèi)里卻澎湃著被逼至絕境后最原始、最熾熱的生命力，它印證了那句話：最磅礴的史詩，往往誕生于最微末的褶皺之中。

“小”切口與“大”格局：一場(chǎng)退無可退的守家戰(zhàn)

影片的“小”，是自覺的審美選擇！

格局上，它無意再現(xiàn)教科書式的戰(zhàn)役圖譜，只講述“戈止鎮(zhèn)”這個(gè)彈丸之地如何從茍安的幻夢(mèng)中驚醒，被迫卷入一場(chǎng)力量懸殊的生存保衛(wèi)戰(zhàn)。

人物更是“小”得具體而微：主角莫得閑（肖戰(zhàn) 飾），一個(gè)從南京屠城陰影中逃出的鉗工，最大的愿望不過是憑借手藝讓家人“得閑”度日；

炮長(zhǎng)肖衍（彭昱暢 飾），一個(gè)被大部隊(duì)遺忘、內(nèi)心充滿恐懼與逃避的潰兵；

農(nóng)婦夏橙（周依然 飾），日復(fù)一日操持著灶臺(tái)與孩子；還有那些嘴碎、計(jì)較、怕死又最終血性的村民。

他們是歷史洪流中最容易被忽略的塵埃，影片卻耐心地刻畫他們?nèi)绾卧诳謶种猩s，在失去中麻木，又在具體的暴行與具體的親人鮮血前，完成了從“活著”到“為何而活”的殘酷覺醒。

正是這種極致的“小”，托舉起了影片震撼人心的“大”，這“大”，在于手法之巧。

蘭曉龍標(biāo)志性的“碎嘴子”臺(tái)詞與黑色幽默，并未消解戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，反而以一種冷峻的詼諧，加倍突顯了平凡生命面對(duì)巨大災(zāi)難時(shí)的荒誕與不屈。

當(dāng)莫得閑用榫卯技藝制作陷阱，用辣椒面制造“生化武器”，將農(nóng)耕社會(huì)的生存智慧轉(zhuǎn)化為絕境求生的戰(zhàn)斗本能時(shí)，一種極具中國鄉(xiāng)土特色的、飽含痛感的浪漫主義噴薄而出。

這“大”，更在于格局之深——影片通過“家”這一核心意象的層層遞進(jìn)，將個(gè)人命運(yùn)與國族存亡緊密縫合。

淪陷的南京是回不去的故園，暫居的戈止鎮(zhèn)是退無可退的防線，而莫得閑用生命守護(hù)的妻兒，便是“家”最具體的形態(tài)。

守家即是守國，當(dāng)千萬個(gè)如莫得閑一般的家庭選擇以血肉為墻，那個(gè)時(shí)代的中國為何最終能夠“止戈”，便有了最樸素也最堅(jiān)實(shí)的答案。

演員群像：在“不正常”中尋回人性的正常

蘭曉龍筆下的人物，素以“不太正?！钡孽r活感著稱，此次選角，尤其是肖戰(zhàn)飾演的莫得閑，曾讓不少觀眾捏一把汗，然而，肖戰(zhàn)完成了令人信服的突破。

他沒有刻意追求外放的“瘋魔”，而是將角色的“顛三倒四”內(nèi)化為一種戰(zhàn)亂創(chuàng)傷下的應(yīng)激反應(yīng)——一種用絮叨的冷笑話和過度專注的工匠活來抵御巨大恐懼的心理機(jī)制。

從前期“就這樣吧”的無奈敷衍，到中期被激發(fā)出守護(hù)本能后的機(jī)敏狠辣，再到最終訣別時(shí)“用我的骨肉撕了他們”的慘烈血性……

肖戰(zhàn)的表演層次清晰，情緒轉(zhuǎn)化自然有力，讓這個(gè)兼具市井智慧與犧牲精神的小人物真正立了起來。

其他演員同樣貢獻(xiàn)了精準(zhǔn)的演出……

彭昱暢將肖衍從畏戰(zhàn)到赴死的弧光，詮釋得真實(shí)可感，尤其是最后時(shí)刻的轉(zhuǎn)身與犧牲，充滿悲劇力量。

周依然的夏橙，是整部電影溫情與堅(jiān)韌的基石，她護(hù)犢時(shí)的母性本能與得知丈夫赴死時(shí)的瞬間崩潰，極具感染力。

老戲骨楊新鳴飾演的太爺，看似糊涂，口中“占了好地方，就有人來搶”的囈語，卻道盡了近代中國百姓流離失所的集體創(chuàng)傷，是畫龍點(diǎn)睛的一筆。

尹正飾演的日本兵，以其高度寫實(shí)的日語口音和腔調(diào)，打破了臉譜化敵寇的窠臼，而村民對(duì)其“求饒”的毫不留情一擊，則干脆利落地表明了影片對(duì)待侵略者的終極態(tài)度。

孔笙與蘭曉龍：正劇底蘊(yùn)與荒誕靈魂的化學(xué)反應(yīng)

導(dǎo)演孔笙與編劇蘭曉龍，一位以歷史正劇的厚重質(zhì)感見長(zhǎng)，一位以解構(gòu)主義的辛辣筆觸和人文深度著稱。

此番合作，并非簡(jiǎn)單的風(fēng)格疊加，而是產(chǎn)生了一種奇妙的化學(xué)反應(yīng)。

孔笙確保了影片歷史氛圍的扎實(shí)與場(chǎng)景細(xì)節(jié)的真實(shí)，使得“戈止鎮(zhèn)”的世界可信可感；

而蘭曉龍則注入了他標(biāo)志性的靈魂：那些在絕境中依然迸發(fā)的幽默感，那些對(duì)復(fù)雜人性毫不避諱的刻畫，以及那種深植于骨髓的家國執(zhí)念。

影片的影像也充滿了隱喻！

鎮(zhèn)口牌坊上“戈止”與“武”的一體兩面，揭示了和平的愿望必須以戰(zhàn)斗的決心來捍衛(wèi)；牌坊最終被炮火摧毀，則宣告了桃花源在烽火年代的不復(fù)存在。

這些精巧的設(shè)計(jì)，讓影片在講述一個(gè)緊張故事的同時(shí)，具備了可供咀嚼的文本深度。

尤其令人動(dòng)容的細(xì)節(jié)，是夏橙告訴莫得閑，五歲的兒子學(xué)會(huì)寫的第一個(gè)字是“死”，一個(gè)字，千斤重，瞬間將戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷與對(duì)一代人童年的剝奪，刺入觀眾心房。

結(jié)語：謹(jǐn)制之器，承國之情

《得閑謹(jǐn)制》如同一件莫得閑親手打造的器物，表面是粗糲的鄉(xiāng)土材料和看似不經(jīng)意的黑色幽默，內(nèi)里卻有著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拈久Y(jié)構(gòu)——那是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臍v史態(tài)度、深邃的人文關(guān)懷以及對(duì)平民英雄主義最誠摯的禮贊。

它不刻意煽情，卻能在莫得閑喊出“投胎做人”時(shí)，讓家國情懷激蕩起每個(gè)觀者最深層的共鳴。

它告訴我們，中國人對(duì)“得閑”安穩(wěn)的向往有多么深切，在面對(duì)入侵者時(shí)“不得閑”的血性就有多么決絕。

這不是一部傳統(tǒng)意義上的“爽片”，它的幽默帶著淚，它的熱血透著痛。

但正是這份真實(shí)與復(fù)雜，讓它得以穿透層層的歷史帷幕，觸摸到那段歲月中最普通、也最偉大的力量。

影片預(yù)售與口碑的亮眼表現(xiàn)，或許正預(yù)示著市場(chǎng)與觀眾對(duì)這樣一種真誠、獨(dú)特且富有思考性的戰(zhàn)爭(zhēng)敘事的渴望。

這枚由“正午陽光”精心“謹(jǐn)制”的匠心之作，或許真能以它那門“小炮”，在國產(chǎn)戰(zhàn)爭(zhēng)片的版圖上，轟開一扇通往更廣闊敘事可能的大門。

要戰(zhàn)，便如此戰(zhàn)——接地氣，有底氣，見血?dú)猓?/p>

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