1.《西西里的美麗傳說》
美麗的獨身女人被排斥，可憐的美麗獨身女人被憐憫，好諷刺。被鏡頭放大的瑪蓮娜，既是背景，也是主題，不經(jīng)意的張顯著美麗。歷史、劇情、通過少年的幻想和旁觀感受將一個人的命運完全的呈現(xiàn)出來，看了的人很難不心生憐憫她只是犯了一個名叫美麗的罪而已。

2.《大開眼戒》
電影的開頭部分帶有伍迪·艾倫式的幽默風格，仿佛由湯姆·克魯斯演繹，但隨著劇情推進，氛圍逐漸轉(zhuǎn)向黑暗，并融入宗教儀式元素，最終漸入佳境。更令人毛骨悚然的是片尾的免責聲明?；孟腌R頭的拍攝手法頗具創(chuàng)意，采用黑白畫面且動作節(jié)奏放緩，不過我不太理解為何選擇黑白色調(diào)——是因為夢境場景嗎？

3.《苦月亮》
藝術家聚集；很生動的敘事，荒誕的法國生活不由得思考審視自己的欲望。愛情，終究只是欲望的另一個名字，當?shù)诌_巔峰之后，剩下的就是扭曲和變態(tài)。沒有愛過，就不會真正的痛過，痛苦是波蘭斯基永恒電影的永恒基調(diào)，他到底遭受過怎樣的痛苦經(jīng)歷，才能拍出這樣的作品。

4.《鋼琴教師》
兩位主演功不可沒。于佩爾一出場，人物就立住了，并且她能讓性冷淡和性張力同時出現(xiàn)在一個人身上，實在是厲害。攝影機的調(diào)度克制、準確，印象最深的一處場景，是女主角從沙發(fā)滑落到地面，趴在地上從沙發(fā)底下拿出裝著繩索鐵鏈的盒子，接著坐在地上抬頭看著男主角，攝影機保持低位，緊接著是俯拍的反打鏡頭，人物權力關系完成轉(zhuǎn)移，僅僅依靠這兩個鏡頭就實現(xiàn)了。

5.《芳芳》
有的人怕熱情消失，永遠不敢去靠近。有的人熱情消失，會趕緊離開。有的人即使知道熱情會消失，也會努力去愛。愛是若即若離，保鮮愛最佳的方式是讓其保持動態(tài)波動，在追逐與博弈的張力中實現(xiàn)永存?！懊總€早上，我都將離你而去；每個黃昏，你都要把我追回來。一天一天愛下去?！?/p>

6.《戲夢巴黎》
只能得出馬修試圖把伊莎從雙子的領域里剝離出卻失敗，伊莎沉溺于與馬修的性游戲卻因為可能失去提奧的愛而崩潰，提奧與馬修互為表里政見相異無法調(diào)和但馬修又在某種程度上強烈吸引著提奧，其間不斷插敘革命、來自東方的偉人、哲學思考，時不時幽人一默。

7.《本能》
很精神分析式很喜歡，主題大概可以概括為：有故事之精神、演繹之愛好、解構之品德的同人女是無敵的。后現(xiàn)代版迷魂記，當代女人必看的故事。如今再也沒有瑪?shù)铝者@樣以身入局的女人，我們總是身處故事之中又以作者的審視和慈悲的姿態(tài)游離于故事之外。

8.《穆赫蘭道》
一部很容易被“陷”進去的電影，絕妙之處不在懸疑，而在夢境與現(xiàn)實的反差折射出小人物的悲劇性，也可以理解為女主美國夢的破滅。此后有諸多靠混淆夢境與現(xiàn)實從而反轉(zhuǎn)吸引觀眾的電影，都只能說學到了皮毛。

9.《魔鬼代言人》
立意好，演技好，都是帥哥美女。凱文是一個小城市里年輕有為的律師，有著連續(xù)辯護不敗的戰(zhàn)績。忽然有一天，紐約一家很有影響的律師行以高薪豪宅優(yōu)厚條件相請。天賜良機，怎可錯過？金錢、榮譽誰能拒絕？于是他帶著妻子瑪麗，離開佛羅里達的家鄉(xiāng)來到紐約發(fā)展。

10.《著魔》
拍的太好，鏡頭語言和音樂極具吊詭氣質(zhì)。著魔，一層愛情，是安娜、馬克在破碎婚姻中的垂死掙扎，是對另一半的極致占有欲，現(xiàn)實愛情大都如此。好電影撐得住各方位的解讀，能夠包容每個人不同的理解和感受。 比起惡魔實體化，更多造成個人不適的是演員對于癲狂的精神狀態(tài)的演出和場景鏡頭的拍攝。

有尺度有深度的十大限制級電影，可別說你一部也沒看過！