12月15日，演員吳越在訪談中首次深度剖白2017年《我的前半生》播出后的至暗時(shí)刻，因?qū)⒌谌摺?a target="_blank" >凌玲”塑造得入木三分，她遭遇了席卷而來的網(wǎng)絡(luò)暴力。她坦言：“當(dāng)時(shí)很難受也很絕望”，甚至想過若因此被行業(yè)“滅掉”，再也無法亮相，會(huì)“有點(diǎn)傷心”。但最終，她選擇相信“人類受苦能力超強(qiáng)，會(huì)百折不撓地沖著希望活”。

彼時(shí)，吳越飾演的凌玲，以樸素外表與復(fù)雜心計(jì)顛覆了傳統(tǒng)反派形象，過于真實(shí)的演技卻讓觀眾模糊了戲里戲外的界限。大量人身攻擊涌向她：外貌與年齡被羞辱，演技被惡意解讀為“本色出演”，連過往私人情感經(jīng)歷都被徹底曝光。不堪其擾的吳越，最終只能暫時(shí)退出社交平臺(tái)，陷入短暫的沉寂。她曾困惑：“每部戲都需要反面角色，為何演員要承擔(dān)罵名？”

這種角色反噬并非孤例。它撕開了觀眾情緒投射的殘酷一面：馮遠(yuǎn)征因“安嘉和”被扎車胎，李明啟因“容嬤嬤”遭扔雞蛋。當(dāng)戲劇沖突被上升為對(duì)演員本人的討伐，暴露的恰是部分觀眾分辨力的缺失。多數(shù)網(wǎng)友如今反思，認(rèn)為“恨角色≠恨演員”，過激網(wǎng)暴行為實(shí)則是對(duì)創(chuàng)作規(guī)律的無視。

吳越的堅(jiān)韌，在漫長(zhǎng)的重建中顯現(xiàn)。她以“寧可因演得好被恨，也不因演技差被貶”的職業(yè)信念，默默完成了從“被網(wǎng)暴”到“演技封神”的蛻變。通過《掃黑風(fēng)暴》中復(fù)雜糾結(jié)的賀蕓、《沉默的榮耀》里堅(jiān)韌犧牲的朱楓等作品中的多樣演繹，觀眾態(tài)度悄然轉(zhuǎn)變——從“罵吳越”轉(zhuǎn)向“罵凌玲但愛吳越”。尤其是朱楓一角，更讓不少觀眾直言“因此原諒了凌玲”。角色的立體與深度，最終戰(zhàn)勝了扁平的仇恨。

如今，吳越更清醒于自我的定位。她拒絕再演與年齡不符的角色，坦言40歲后強(qiáng)演少女需“將心勁調(diào)到20歲，極度疲憊”，轉(zhuǎn)而專注挖掘復(fù)雜的中年女性世界。她堅(jiān)信“角色無大小”，關(guān)鍵在表演的深度與真誠(chéng)。從《繁花》中驚鴻一瞥的金科長(zhǎng)，到一個(gè)個(gè)扎實(shí)的配角，她以實(shí)力證明了：討厭凌玲，卻不得不服吳越——這才是演員與角色的終極割裂。

這場(chǎng)從絕望到重生的跋涉，最終讓吳越與觀眾達(dá)成了某種和解。觀眾的“恨”，在時(shí)光沉淀后，反而成了對(duì)她演技最殘酷卻也最真實(shí)的褒獎(jiǎng)。當(dāng)輿論的潮水退去，留下的是一名演員用專業(yè)與堅(jiān)韌構(gòu)筑的硬核底氣——再復(fù)雜的角色，也壓不垮那顆“沖著希望活”的心。