雖然距離年末還有幾天，但元旦檔的熱門影片《用武之地》已經(jīng)在大規(guī)模點映了。

想想也正常，畢竟這是申奧導演的新片，可能除了他，元旦檔也沒有哪部影片敢提前這么久做如此大規(guī)模的點映了。

說如今的申奧是華語電影圈最頂流的導演之一，其實也并不為過。畢竟，連著兩部電影票房過30億，這可不是只能憑運氣好就能實現(xiàn)的。

更重要的是，人家的電影口碑也好。

昨天還在吐槽今年華語電影整體表現(xiàn)糟糕，豆瓣竟然連10部優(yōu)秀的華語片都選不出來，還搞出兩個空缺。但申奧的《南京照相館》卻是8.8分的豆瓣高分，穩(wěn)居2025年華語片豆瓣評分第一名。

所以，這次的《用武之地》，即便只是提前點映，還是吸引了不少朋友第一時間就一睹為快。

畢竟，在《孤注一擲》與《南京照相館》之后，大家也都在期待新一部申奧式爆款的到來。

但當真正看過之后，就……

想象中的震撼并沒有真的到來，起碼，相比前兩部，這部其實是退步的，甚至，觀影過程中會因為情節(jié)的問題，讓人稍微有些疲憊感。

不過，還是要強調的是，《用武之地》并不爛，畢竟申奧導演的電影基礎還是很不錯的，甚至早在《受益人》時期，就給我留下很深的印象。

但對他的作品，自然要有更高一些的期待，畢竟他這幾年的作品脈絡，是一路在走上坡路的，你是能感受到他從創(chuàng)作能力到題材選擇，都有很獨到的視角。

但這次的《用武之地》呢，制作仍然很出色，在工業(yè)上也是合格的，槍戰(zhàn)、爆破、直升機、無人機，各種視聽轟炸一樣不缺。作為跨國大片，這一看就是花了大價錢的。

但越是堆這些元素，就越像一部用心設計的工業(yè)流水線作品，感官刺激上的瘋狂轟炸之后，唯獨少了他之前作品中讓人覺得后勁十足的情感連接。

也正是這種斷裂，只會讓你覺得這片還行，卻也只是普普通通，很難說讓人更震撼或是驚喜。估計最終的票房，也很難跟他之前兩部作品相比。

影片最主要的問題是距離感。

申奧導演之前的電影都有一個強話題，能馬上就把觀眾抓住。

無論是每個人都深受其擾的電詐問題（《孤注一擲》），還是涉及民族記憶的歷史時刻（《南京照相館》），他的電影，總有一個大眾會更熟悉、也更有共鳴的強話題作為支撐。

一直到這次的《用武之地》，這樣一個關于海外人質自救逃生的故事，即便是取材自多個真實事件的創(chuàng)作，但離我們普通觀眾還是有距離感。

這更像看一部好萊塢式的異域冒險片，離我們的生活還是太有距離，觀眾更多只能作為旁觀者，很難像申奧導演之前作品那樣帶來更多共鳴和觸動。

而對情感共鳴或大眾焦慮的描述，恰恰是申奧導演之前最擅長的。

這次，作為旁觀者的我們，更多還是以局外人的身份看一場戰(zhàn)爭或是逃亡，就像看那些好萊塢大片一樣，單純成了視聽游戲，卻很難產(chǎn)生像前作那樣讓人后背發(fā)涼的真實恐懼。

而作為一部戰(zhàn)亂地區(qū)的動作驚悚片，本片就有些太常規(guī)了。且不說好萊塢，甚至內(nèi)地電影人也拍過很多類似的題材了。

一樣的漫天黃沙、一樣的斷壁殘垣，甚至，還有一樣拿武器的小孩與準備自爆的恐怖分子，僅是從這個程度的描述，《用武之地》并不新鮮。

你看，之前有《紅海行動》基本上把海外救援動作片的暴力程度寫到了極致，而“戰(zhàn)狼”系列則有一個存在感極強的男主和他的雄性敘事，包括前兩年的《萬里歸途》，同樣是一個關于拯救與逃生的故事。

這里不是在比較孰優(yōu)孰劣，只是想說，這樣的故事確實不算新鮮了。

雖然，影片有試圖從“人質自救逃生”這個角度去切入故事，去尋找一個新的視角。但無論是片中的自然景觀還是人物設定，以及整體的敘事邏輯：從異域受難到暴力奇觀，最終成功極限營救，這部影片的核心都是很常規(guī)且不新鮮的。

或者也是這個原因，影片只能嘗試用更多的暴力來增加視覺沖擊力，去增加看點。

之前就聽說了一些關于影片暴力場面的描述，甚至片方還很滿意這個設定，我看還專門做了一個熱搜詞條叫“這些鏡頭居然能過審”。

當然，作為一個看了太多恐怖片以及剝削電影的觀眾，我倒沒覺得《用武之地》的暴力場面瘋狂到不可接受。但作為一部院線片，尤其是跨年檔期的賀歲題材，可能有些觀眾在選擇這部影片的時候，要稍微做些心理準備。

尤其像砍腳那種場面，確實會稍微有些過度的視覺刺激。

實際上，這種感官上對暴力的過度追求，同樣是源自劇情本身缺少新意和足夠強烈的情緒推進，只能用身體恐怖片式的痛感描述來刺激觀眾，提升影片的情緒沖擊，以補償其他方面的缺失。

不過，《用武之地》更讓人遺憾的，是角色。

申奧以往的作品里，最出彩的就是那些小人物，哪怕是一兩個不起眼的小配角，同樣給人留下深刻的印象。

就好像當初《孤注一擲》里王傳君的洗腦演講與拜佛，孫陽的糾結與狠辣；包括《南京照相館》中原島大地那個偽善的惡魔形象，以及王傳君、高葉，甚至是王驍演的那個小人物，都極有特點且讓人難忘。

總之，申奧的作品里總會有一些特別出彩的配角以及令人難忘的表演瞬間。

可惜在《用武之地》，能讓人記住的角色非常有限，或者，只有鄭愷飾演的苗工是真正有記憶點的一個角色了。

兩位主角肖央與齊溪，都是很工具人的角色，缺少對角色更深處的挖掘與角色變化。

其他甚至像任達華，這種影帝級別的演員，你都完全不知道這個角色具體存在的意義。

他更像一個功能性的符號，卻缺少應有的血肉。當然，我也知道，這個角色的存在，是有其引申意義的，去指代他代表的一類人。但，他也只是一個為了這個意義存在的工具人角色而已。

一方面，這個角色并不是必不可少的；另一方面，也沒有給他什么空間去拓展這個角色。

總之，會覺得，他演這個角色，是稍微有些浪費的。

在申奧以往作品里，都是靠一群各有特點的小角色推動著劇情前進，只有這次，更多是靠一個更具緊迫感的事件去帶動角色。

但由于故事本身不夠新鮮，角色又缺少特點，或者干脆淪為工具人。所以，才會有觀眾覺得故事松散或者有漏洞，包括里面很多角色的轉變也會讓人覺得太戲劇化和人為了，尤其還有各種過于戲劇性的奇跡瞬間讓人難以信服。

那也是因為，當其他內(nèi)容變得缺少吸引力之后，我們就只能關注情節(jié)合理性和人物行為漏洞了。

其實《用武之地》的問題，也是當下華語電影創(chuàng)作者的一個困境。當擁有的資金更多、制作更大，卻也只能做更放大版的感官刺激與暴力奇觀。

卻忘了自己以往作品的成功更多源自與觀眾生活的密切相關或是情緒的合理宣泄。

使得劇情缺少了原本該有的魅力與新鮮，也缺少了更多有血有肉、讓人難忘的小人物。最終，也只能是現(xiàn)有題材的復制粘貼。

當然，以我對元旦檔這幾部影片的預估（雖然也只看了這一部），《用武之地》絕對不會是最差的那部，甚至，可能它的評分還會排在前列。

起碼這還算一部中規(guī)中矩的冒險驚悚片。

但我們對申奧，還是應該有更高的期待，而這種只是追求感官刺激或者工業(yè)規(guī)模的套路片，顯然不是我們希望看到的他的作品的樣子。