臨冬至，浩渺的洞庭湖也終究露出她的另一面底色——一大片蘆葦由青色變枯黃，蕭瑟間，卻別有一番景致：2025天下洞庭·國際生態(tài)蘆葦藝術(shù)節(jié)如期而至。

2025天下洞庭·國際生態(tài)蘆葦藝術(shù)節(jié)現(xiàn)場

同期，由深圳市藝術(shù)產(chǎn)業(yè)促進(jìn)會主辦、S+視文化藝術(shù)館承辦，北京意象油畫研究院等協(xié)辦的專題講座《張嵐芊：打破邊界，重構(gòu)夢想——中國意象油畫的語境探索》，在長沙S+視文化藝術(shù)館順利舉行。

張嵐芊：打破邊界，重構(gòu)夢想——中國意象油畫的語境探索 講座現(xiàn)場

現(xiàn)場被張嵐芊一組用粉色表現(xiàn)“三海經(jīng)”主題的意象油畫所包圍?；顒泳劢埂爸袊庀笥彤嫷恼Z境探索”，圍繞意象繪畫在“形與意、象與境、具象與抽象”之間的當(dāng)代建構(gòu)展開討論，而倪鶴琴博士的現(xiàn)場分享，則重點(diǎn)分析了色彩尤其是粉紅在張嵐芊意象油畫中的表現(xiàn)意義，引發(fā)大家共鳴。

《山海經(jīng)-1》100*90cm 綜合材料 布面 2025年

深圳市藝術(shù)產(chǎn)業(yè)促進(jìn)會實(shí)驗(yàn)基地 S+視文化藝術(shù)館 現(xiàn)場圖片

分享嘉賓：潤楊集團(tuán)副總裁、北京國際科技文化交流協(xié)會副會長、比較文藝學(xué)博士倪鶴琴（左一）、“視”藝術(shù)館主理人、本次活動講析人 盛伯驥（左二）

說來話長，倪博士對張嵐芊“粉紅”的追蹤，源于兩年前一場“大地藝術(shù)”引發(fā)的事故。當(dāng)年發(fā)表的那篇“是誰，收藏了那一抹逝去的玫瑰紅？”，生動記載了那段故事。

大埔北塘，藝術(shù)家們大合照

2023年，就在南方乍暖還寒的季節(jié)，深圳市藝術(shù)產(chǎn)業(yè)促進(jìn)會一干藝術(shù)家，從深圳驅(qū)車近400公里，應(yīng)邀來到梅州北塘，見證昔日的柚倉成了“靖西當(dāng)代藝術(shù)館”，“翰林草堂”與“藝術(shù)柚倉”在此落成。為了助力，深圳的藝術(shù)家們鋪開畫架，在草堂與藝術(shù)館之間那一片像是稻田廣場的“北塘藝術(shù)營地”，鋪陳了一場“行為藝術(shù)”——不是表演，而即時最真實(shí)的45米長卷“大地藝術(shù)”創(chuàng)作。

北塘營地，藝術(shù)家張嵐芊創(chuàng)作45米長卷

誰也沒有料到，第二天，人們發(fā)現(xiàn)，橫亙在營地田埂上的長卷不見了。張嵐芊聽后一時難以置信！北塘民風(fēng)淳樸，誰能順手牽“藝”？就此，出于對藝術(shù)家的尊重，北塘開啟了一場非同尋常的尋覓“玫瑰紅”之旅，而結(jié)局，出人意料。

“事故”從此成了“故事”，而張嵐芊的粉紅，仿佛成了她的“標(biāo)簽”。這對于藝術(shù)家，對于觀眾，其表現(xiàn)意義何在？倪博士認(rèn)為，張嵐芊的意象油畫正是通過色彩實(shí)現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學(xué)精神的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。她將中國畫“隨類賦彩”的設(shè)色理念與西方油畫材料結(jié)合，創(chuàng)造出既具東方韻味又富現(xiàn)代感的色彩語言。這種轉(zhuǎn)譯不是簡單的形式嫁接，而是對“氣韻生動”“意境深遠(yuǎn)”等傳統(tǒng)美學(xué)范疇的深度理解與重構(gòu)。

同時，色彩在張嵐芊作品中還承擔(dān)著情感載體的功能。她通過色彩的溫度、明度、純度的微妙變化，將內(nèi)在情感與精神體驗(yàn)外化為視覺形式。這種表達(dá)方式超越了物象的客觀再現(xiàn)，直指藝術(shù)家的內(nèi)心世界，使觀者在色彩的交織中感受到情感的流動與精神的共鳴。

這其中，張嵐芊畫中的粉色更是具有多重傳達(dá)。

柔美與力量的辯證統(tǒng)一

張嵐芊的粉色并非單純的甜美或柔弱，而是柔中帶剛、剛?cè)岵?jì)。她通過粉色的不同層次和明度變化，在柔美的表象下注入內(nèi)在的力量感。這種辯證關(guān)系打破了傳統(tǒng)對粉色的刻板印象，賦予其更豐富的表現(xiàn)力。

《山海經(jīng)-2》55*78cm 綜合材料 布面 2025年

夢幻與現(xiàn)實(shí)的交織

粉色在張嵐芊作品中營造出一種夢幻般的氛圍，但這種夢幻并非脫離現(xiàn)實(shí)的虛無縹緲，而是對現(xiàn)實(shí)的詩意升華。她將現(xiàn)實(shí)中的物象通過粉色的過濾，轉(zhuǎn)化為具有超現(xiàn)實(shí)意味的意象，在夢幻與現(xiàn)實(shí)之間建立起微妙的平衡。

《山海經(jīng)-3》42*88cm 綜合材料 紙本 2025年

女性視角的獨(dú)特表達(dá)

作為女性藝術(shù)家，張嵐芊的粉色選擇體現(xiàn)了女性視角的獨(dú)特性。她通過粉色表達(dá)對世界的溫柔注視，這種表達(dá)既是個人的，又具有普遍的女性經(jīng)驗(yàn)。粉色在這里成為女性情感與思考的視覺符號。

《山海經(jīng)-4》42*88cm 綜合材料 布面 2025年

時間與記憶的隱喻

張嵐芊的粉色還承載著時間與記憶的隱喻。粉色的柔和與朦朧感，如同褪色的記憶，既清晰又模糊，既真實(shí)又虛幻。這種時間感使作品具有了歷史的深度和生命的厚度。

正是如此，粉色與張嵐芊創(chuàng)作及性格有著密切的關(guān)系，不僅是其個人氣質(zhì)的視覺外化，藝術(shù)語言的自覺選擇，而且是其對東方美學(xué)的當(dāng)代詮釋，進(jìn)而達(dá)到情感表達(dá)的深度挖掘。

張嵐芊通過粉色這一看似簡單的色彩，挖掘出豐富的情感層次。她不斷探索粉色的表現(xiàn)可能性，從柔美到力量，從夢幻到現(xiàn)實(shí)，從個人到普遍，使粉色成為承載復(fù)雜情感的藝術(shù)語言。這種語言，也連接起粉色之于他者的關(guān)系。

張嵐芊早期在歐洲創(chuàng)作

《山海經(jīng)-5》78*55cm 綜合材料 布面 2025年

觀者的情感共鳴

張嵐芊的粉色作品能夠引發(fā)觀者的情感共鳴。粉色的柔和與溫暖感，使觀者在面對作品時產(chǎn)生親切感和舒適感，這種情感共鳴是藝術(shù)與觀眾建立連接的重要橋梁。

《山海經(jīng)-6》95*72cm 綜合材料 布面 2025年

社會文化符號的再定義

張嵐芊通過藝術(shù)創(chuàng)作，對粉色這一社會文化符號進(jìn)行了再定義。她打破了粉色作為"女性專屬""甜美柔弱"的刻板印象，賦予其更豐富的文化內(nèi)涵和美學(xué)價(jià)值。

《山海經(jīng)-7》72*95cm 綜合材料 布面 2025年

藝術(shù)生態(tài)的多元貢獻(xiàn)

張嵐芊的粉色意象油畫為當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)提供了多元的視覺經(jīng)驗(yàn)和美學(xué)思考。她的創(chuàng)作證明了色彩語言在當(dāng)代藝術(shù)中的表現(xiàn)力和可能性，為其他藝術(shù)家提供了借鑒和啟發(fā)。

跨文化對話的橋梁

張嵐芊的粉色作品在跨文化對話中具有特殊意義。她將東方美學(xué)精神通過西方油畫材料和現(xiàn)代色彩語言進(jìn)行表達(dá)，這種跨文化的藝術(shù)實(shí)踐為不同文化背景的觀眾提供了理解和欣賞的通道。藝術(shù)家通過粉色的獨(dú)特運(yùn)用，在形與意、象與境、具象與抽象之間構(gòu)建起豐富的藝術(shù)空間，展現(xiàn)了東方美學(xué)精神在當(dāng)代藝術(shù)中的創(chuàng)造力和生命力。

走進(jìn)張嵐芊的“粉色世界”，像是進(jìn)入“溫柔鄉(xiāng)”，這與張嵐芊視野中的“世界觀”是高度一致的，簡單、單純甚至直接。然而，在粉色傳達(dá)柔美、夢幻、溫暖等情感時，其表達(dá)的維度也相對有限。面對更復(fù)雜、更深刻、更矛盾的情感體驗(yàn)時，單一的粉色語言可能難以充分表達(dá)，從而削弱藝術(shù)語言的獨(dú)立性和批判性。

這個世界是復(fù)雜的、多元的，在欣賞張嵐芊涂抹的粉紅世界時，也真心期待，在其創(chuàng)造“形與意”“象與境”的轉(zhuǎn)換中，更多地去深度突破意象表達(dá)方式的多元化，在追求作品穩(wěn)定性同時，更多地去捕捉現(xiàn)實(shí)世界和藝術(shù)世界的意外性、生成性，從而真正成為國際性藝術(shù)家。

· The end ·

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