1957年，電影《曼波女郎》在香港上映，一位名叫葛蘭的女星隨著歡快的節(jié)奏舞動，瞬間點燃了整個東南亞。

這位原名張玉芳的女孩，憑借此片一躍成為香港電影黃金時代最閃耀的巨星之一。

她不只是演員，更是歌手、舞者，后來還成為深研京劇的藝術(shù)名家。

從“泰山七姊妹”之一到風靡亞洲的“曼波女郎”，葛蘭的名字，成了一個時代活力的象征。

一、嶄露頭角

1933年，葛蘭出生于上海的一個文藝家庭，本名張玉芳。

自幼浸潤在藝術(shù)氛圍中的她，不僅精通鋼琴、聲樂，還對舞蹈有著天然的悟性。

1949年，她隨家人遷居香港，原本只是抱著試試看的心態(tài)踏入演藝圈，1953年便憑借電影《七姊妹》完成銀幕首秀。

真正讓葛蘭破圈的，是一次偶然的跨界合作。

1954年，好萊塢籌拍影片《江湖客》，需要一位能流利說英語的中國女演員，葛蘭從2000多名競爭者中脫穎而出，成為首位與奧斯卡影帝克拉克·蓋博同臺的中國藝人，這次合作讓她在香港影壇名聲大噪。

葛蘭《江湖客》

二、一舞成名

不過真正將葛蘭推向“全民偶像”神壇的，是1955年的一場曼波舞表演。

那年，葛蘭隨香港藝人團赴臺表演，舞臺上她身著亮眼舞裙，跳起熱情奔放的曼波舞，利落的步伐、搖曳的身姿瞬間點燃全場。

表演影像傳回香港后，“曼波舞”一夜之間成為街頭巷尾的流行符號，葛蘭也被觀眾親切地冠以“曼波女郎”的稱號。

嗅覺敏銳的電懋影業(yè)立刻為她量身打造歌舞片《曼波女郎》，1957年影片上映后，不僅直接打破了香港及東南亞的賣座紀錄，更掀起了一股席卷各地的曼波熱潮，使她成為震驚影壇的超級偶像。

“曼波女郎”從此成了葛蘭最具代表性的標志。

葛蘭《曼波女郎》

三、影歌雙絕

走紅后的葛蘭，并沒有被單一形象束縛。她接連出演《酒色財氣》《珊瑚》《空中小姐》《野玫瑰之戀》《千面女郎》《星星月亮太陽》等電影，憑借精湛的演技被譽為“千面女郎”。

尤其是在電影《野玫瑰之戀》中，她飾演了一位風情萬種、命運波折的歌廳女郎，演唱了《卡門》等經(jīng)典歌曲，展現(xiàn)了與“曼波女郎”截然不同的復雜魅力，演技備受贊譽。

葛蘭《野玫瑰之戀》

葛蘭是那個時代罕見的全能藝人，她不僅中英文流利，還能歌善舞，是華語樂壇第一代“爵士天后”，能無縫切換西洋詠嘆調(diào)與中國傳統(tǒng)民歌。

她演唱的《我要你的愛》《說不出的快活》等歌曲至今聽來依然充滿感染力。

當時甚至有評論指出，她在演唱《我要你的愛》中一段高難度英文說唱時，一次成型，滴水不漏，令伴奏的菲律賓全體樂隊成員起立致敬。

1958年，葛蘭還成為首位登上美國NBC電視臺表演的中國電影演員，由美國Capitol唱片公司發(fā)行的個人專輯，在歐美市場收獲不俗口碑，其國際影響力比李小龍闖蕩好萊塢早了整整10年，是早期華語藝人走向世界的先驅(qū)。

四、急流勇退

1961年，28歲的葛蘭與比自己大17歲的富商高福全在倫敦完婚，婚后便逐漸淡出演藝圈。

1964年，她拍完封山之作《啼笑姻緣》后正式息影。

這部影片中，她一人分飾兩角，還融合了吉他彈唱、大鼓、單弦和京劇唱腔，將藝術(shù)水準推向巔峰，也為自己的演藝生涯畫上了圓滿句號。

息影后的葛蘭并未遠離藝術(shù)。她一頭扎進梅派京劇的世界，潛心學習多年。

1979年，46歲的她在香港舉辦京劇專場，一曲《生死恨》唱得字正腔圓、韻味十足，臺下掌聲雷動，讓觀眾看到了“曼波女郎”之外的藝術(shù)厚度。

此后，她多次參與京劇公益演出，并在1994年梅蘭芳百年誕辰時舉辦“憶梅清唱晚會”，將所得收益全部捐作慈善，推動國粹傳承。

五、晚年生活

葛蘭的丈夫高福全于2004年去世。此后，她獨居香港，生活低調(diào)卻充實，業(yè)余時間以練習京劇和彈鋼琴為主。

盡管年事已高，但她一直保持著優(yōu)雅的氣質(zhì)和豁達的心態(tài)。2019年，她與友人林青霞的合照流出，照片中的她衣著得體，笑容溫婉，狀態(tài)極佳。

葛蘭88歲生日

她的藝術(shù)生命以另一種方式在延續(xù)。導演蔡明亮在電影《洞》的結(jié)尾字幕中寫道：“兩千年來了，感謝還有葛蘭的歌聲陪伴我們�！备枋植糖僖捕啻卧谘莩獣现戮锤鹛m，翻唱她的經(jīng)典金曲。