這是一部十分考驗女演員的電影。

冷眉飾演的徐姍姍，綠煙要給她打五星。

史鐘麒飾演的男主角鄭長河，其實并不很難演。

他總是在拉小提琴，是盛中國用悠揚的琴聲，在替他表達著各種情緒。

大段大段的小提琴協奏曲響起時，鏡頭總是對準了女主角，拉近、定格、大特寫，之后又慢慢推遠。

沒有臺詞。

“徐姍姍”就在音樂聲中靜靜地坐著，幾乎一動不動，僅僅靠眼神，傳遞著她的欣喜、憂傷、激動、不安、克制，乃至泫然欲淚。

綠煙被吸引到，第一次看《生活的顫音》，就是因為一個這樣的長鏡頭。

上世紀七十年代，在內地的大銀幕上，居然能看到這樣的兩個人。

原來在漂亮之上還有“美麗”，在相貌之外還有“氣質”。

他們兩個人，似乎不屬于那個時代，用那時的話來說，叫作“洋氣”，用現在的話來說，又十分“文藝”。

當時的史鐘麒，是上海芭蕾舞團的芭蕾舞演員，冷眉是中國歌舞劇院的舞蹈演員，電影是滕文驥、吳天明在西影拍攝的，講述的是發(fā)生在北京的故事。

看這部電影有點門檻。

它是一部音樂電影，更像是一部用影像和音樂“說話”的文學作品。

它又是一部在特定時間出現、無法再現的電影。觀影時如果不能代入背景，會比較難入戲。

電影創(chuàng)作者的想法很多，鏡頭語言十分豐富，失焦、快速變焦、過曝、疊化、跳切、定格、分屏、穿插紀錄片實景，在當時的技術條件下，可以說是“現代范”十足。

膠片采用彩色與黑白轉換，影片開頭與結尾都是彩色，中間有一部分對未來的憧憬也是彩色。

大篇幅的回憶部分，沉入黑白光影，尤其是家庭里的室內戲，人物對白，有著三四十年代內地電影的調子。

綠煙偏愛黑白影像中的男女主角，真的好美。

他們的穿戴打扮和物質生活，似乎高于當年的時代背景。

男女主的高領毛衣和羊毛大衣，讓人一下子聯想到《血疑》里的相良光夫和大島幸子。

“光夫衫”，曾是一代人的時尚記憶。

剪裁利落、修身可體的厚重毛料大衣，也不是人人都能擁有的。

《血疑》拍攝于1975年，而內地觀眾認識山口百惠和三浦友和，已經是1983年的事情了。

《生活的顫音》上映于1979年，也就是說，那時的內地大銀幕上也有“時裝”，只是離普通觀眾的距離還有點遠。

史鐘麒和冷眉兩個人，像三浦友和和山口百惠一樣，五官端正、氣質清新、身材合度，十分適合演文藝片。

可惜他們都沒有幾部作品。

八十年代末期，史鐘麒去了舊金山，在韓國人開的制衣廠里做打板技工，業(yè)余時間教芭蕾。冷眉則移居澳大利亞，先生是英國人。

每次回想起電影里，俏麗的徐姍姍望向浪漫的鄭長河，脈脈無語、滿屏柔情，好替他們惋惜。

本文為我來我看見原創(chuàng)作品，未經授權，請勿轉載。