臺上的“白娘子”一開口竟是四川話，“法�！敝v著蘇北話，而“小青”則是一口糯糯的上海閑話……這出令人捧腹的《大話白蛇傳》，正是“一笑軒”海派相聲大會的招牌節(jié)目。近年來，在長寧虹橋藝術(shù)中心，這個以“海派”為特色的相聲團隊，用上海人熟悉的語言與生活場景入戲，悄然成為許多觀眾周末放松的新選擇，讓不同年齡段的觀眾都找到了屬于自己的笑聲。

相聲，這門源于北京、盛于天津的傳統(tǒng)曲藝，其語言和“包袱”深深植根于北方的生活土壤。2015年，師從德云社演員史愛東的鄒文勝，帶著團隊來到上海演出，卻很快察覺到了某種“水土不服”。

“大伙都知道相聲是北方的傳統(tǒng)文化�！编u文勝坦言，“北方段子里‘胡同串子’‘烙餅卷大蔥’的生活場景，在上海觀眾這里總少了點共鳴。”他觀察到，一些在北方劇場能引發(fā)滿堂彩的“包袱”，到了上海舞臺，效果卻似乎“慢了半拍”�！昂帽纫粋�99分的包袱，在這兒可能只逗出80分的笑。”鄒文勝認為，問題的根源，在于兩地語言邏輯與生活場景的深層差異。

為了讓相聲真正“讀懂”上海、融入長寧，鄒文勝帶著“一笑軒”海派相聲大會的團隊開啟了一場長達數(shù)年的本土化打磨�！拔覀儾皇菫榱巳谌攵闵驳臏Z堆砌，而是在北方傳統(tǒng)曲藝的基礎(chǔ)上，植入海派文化的靈魂�！编u文勝所說的靈魂，便是上海的里弄文化、吳儂軟語與市井煙火——把“胡同”換成街頭巷尾的“弄堂”，用“嘎梁”“嘎鬧忙”等滬語詞匯勾勒生活圖景，在合適的包袱里唱響滬劇片段……這種“北方骨架+海派血肉”的創(chuàng)作思路，既保留了相聲“說學(xué)逗唱”的藝術(shù)精髓，又讓本地觀眾倍感親切，最終形成了“聽得懂、笑得歡、有回味”的海派風格，踐行著“傳統(tǒng)與創(chuàng)新交織、海派與北韻相融”的初心。

幾年下來，團隊積累了一批特色鮮明的原創(chuàng)作品。鄒文勝介紹，王牌節(jié)目《大話白蛇傳》里最妙的地方在于方言碰撞——小青操著一口流利滬語撒嬌賣萌，一句“法海儂哪能介拎不清啦”每次都能引爆全場；白娘子用軟糯四川話訴說柔情，法海的蘇北話自帶威嚴氣場，三種方言的碰撞讓經(jīng)典故事交織出奇妙的喜劇效果。據(jù)了解，這個節(jié)目還登上了2024年非遺相聲大會的舞臺，讓海派相聲走進了更廣闊的視野。

面向年輕觀眾的《演唱會不會》則融入了流行歌舞和熱點話題，節(jié)奏輕快、互動性強，成為不少年輕人解壓的新選擇。而在跨年場演出的《神話》中，傳統(tǒng)相聲與追光、戲服、影視金曲交織，展現(xiàn)出這門藝術(shù)更多的可能性。

觀眾用熱情回應(yīng)了這份用心。在虹橋藝術(shù)中心T3空間的演出現(xiàn)場，觀眾以年輕人和中年人為主，他們被節(jié)目中新鮮的都市話題和巧妙的本地化“�！彼６谏钊肷鐓^(qū)的公益演出中，老年觀眾對節(jié)目中蘊含的老上海風情與生活智慧倍感親切。令鄒文勝感動的是，不少老年觀眾在社區(qū)初次欣賞后，還會特意購票前往劇場“二刷”。周家橋街道的陳阿姨和她的老姐妹們組團購票來看鄒文勝的演出，“段子里有阿拉熟悉的味道，聽了交關(guān)適意�！�

如今的“一笑軒”海派相聲大會，以“傳統(tǒng)相聲、海派新作、曲藝薈萃”為表演內(nèi)容，每場2小時的演出包含5個精心打磨的節(jié)目，既有經(jīng)典段子的海派改編，更有直擊生活的原創(chuàng)力作，覆蓋老中青三代觀眾的欣賞需求。鄒文勝說，他們的愿望很簡單：“就是想讓大家在笑聲里，感受到一點文化的溫度，和生活本身的樂趣�！�

演出信息

演出地點：

虹橋藝術(shù)中心T3空間（天山路888號）

演出時間：

每周五、周六 19:30，周日 14:00

（以公告為準）

每場演出時長2小時，建議提前15分鐘到場入座，體驗更佳

圖片來源于受訪者

撰稿：季佳佳

編輯：畢揚靜

責編：顏文彬

*轉(zhuǎn)載請注明來源于“上海長寧”