自從意識到觀眾對精英戀愛敘事的興致減弱，國內戀綜一直在積極創(chuàng)新。

不管是戀愛小白、半熟男女、牛馬社畜還是中老年群體，能想象到的人物類型都已經被內娛戀綜做遍了。

除了在人選上不斷細分賽道，“戀綜+”模式，戀愛+音樂、戀愛+競技、戀愛+社交觀察……也開始卷生卷死。

但去年，日本卻推出了《線下戀愛》，開始流行起“純愛戀綜”。冷眼曾將其稱為Netflix神作，戀綜創(chuàng)新的滿分教科書，

而最近，韓國推出的新戀綜《72小時相親》又漂洋過海，拿到了極高評價。

72小時相親，是噱頭還是真愛？速配模式怎么反倒成了純愛天花板？

今天，冷眼正好借這檔節(jié)目，和大家聊聊“戀綜”的加減法。

72小時，能喜歡上一個人嗎？

節(jié)目一開篇，就提出了一個大膽的設定：用72小時，喜歡上一個人。

節(jié)目的模式很簡單，多對嘉賓1V1共同在異國他鄉(xiāng)度過72小時，雙方初見面的場景未知，也沒有固定的約會環(huán)節(jié)和旅行流程，每對嘉賓自由地度過72小時之后，可以選擇結伴或獨自離開。

值得一提的是，不同于傳統(tǒng)戀綜把所有嘉賓聚集在一起，讓嘉賓自行配對，《72小時相親》里的嘉賓們并不在同一個空間中，他們所面對的，只有導演組匹配的唯一一個人，也就是說，72小時的約會全部是1V1展開，給到嘉賓們充分的時間互相了解。

在這樣的情況下，如何展開愛情？

導演組巧妙地利用唯一的道具筆記本，串聯起嘉賓的故事。

節(jié)目錄制之前，嘉賓們會在筆記本上寫下自己對自己的描述，不是客觀的個人信息和標簽，而是自己的喜好、愿望、取向，對各種事情的想法，甚至用簡筆畫畫下了自己的自畫像。

相比于照片的剪影或是一句話的描述，一份手寫的自我評價顯然更主觀也更全面，讓筆記本不僅是話題的開始，也成為約會的一部分。

同時《72小時相親》一反戀綜邏輯，拋棄了強規(guī)則設定。

在所有嘉賓的相親約會中，導演組只要求第一天不要透露自身的職業(yè)和年齡，其他的都讓嘉賓們自由發(fā)揮，沒有規(guī)則架構的隨機性，反而讓《72小時相親》的初遇，相比于其他戀綜的隆重，顯得新鮮感十足。

嘉賓們完全不知道會在哪里遇見對方，也許是去往旅行地的路上，也許是異國他鄉(xiāng)的公園里，也許是一家特別的餐廳……在毫無準備但滿懷憧憬的狀態(tài)下邂逅，“相親”少了點尷尬，多了點未知的驚喜與宿命感。

讓冷眼印象深刻的是在節(jié)目《札幌篇》中，男女主角在飛機上相遇，通過筆記本認出了彼此，伴隨著飛機的顛簸和摻雜著電流的播報聲，兩人原本就不寬敞的飛機座位更顯得局促，鏡頭也是搖晃的、狹窄的。

反而是在這樣一個不夠私密的空間里，男女主卻暢聊了一路，雖然免不了有些羞澀和緊張，但意外愉快，后續(xù)的旅行也自然而然地展開，消弭了戀綜破冰的尷尬與刻意。

而隨機性帶出的男女主初遇時的真實狀態(tài)，也讓《72小時相親》呈現出紀錄片般的生活感。

就像在節(jié)目的《臺灣篇》中，男主坐上列車第一時間就是睡覺，直到坐在里面座位的女主喊醒了男生，兩人才開啟了話題。

這很像大多數普通人日常生活中會發(fā)生的事情，沒有華麗的戀愛小屋，也沒有準備充分的初登場，只是平淡如水的生活中突然闖入了一個人，才展開了接下來的戀愛故事。

甚至嘉賓們自由選擇的約會方式，也延續(xù)了這份新鮮感和生活感。

《福岡篇》中的鉉久和美昭，可以一時興起去參觀《進擊的巨人》博物館，也可以聽到街邊的慶祝聲隨機走進一家小酒吧；《札幌篇》中的賢雄和英書，可以吃完飯在巷子里散步，和街邊的裝置合照，也可以在遇到喜歡的服裝店和書店時，隨時走進去逛一逛……

看膩了內娛戀綜的精致與懸浮，這樣日常的、不經雕琢的約會，反而能讓觀眾沉下心來，去感受戀愛最初最細膩動人的情愫。

與其“戀綜+”，不如“戀綜-”

敘事雖然平淡，但就是讓人移不開眼，《72小時相親》、《線下戀愛》這類“純愛戀綜”為何能抓住觀眾的心？

在冷眼看來，相比于內娛戀綜對宏大、熱烈的愛情命題的追逐，《72小時相親》開始給戀綜做減法。不追求高頻爆點、不用密集的花字、不用強情緒配樂、不急于制造關系進展，小切口進入戀愛敘事，反而更能凸顯愛情的細膩與純粹。

首先，節(jié)目對戀愛時機的選擇足夠聚焦。

相比于內娛戀綜借一季節(jié)目講完嘉賓從初見到曖昧再到牽手成功的完整故事線，純愛向的日韓戀綜顯然不選擇貪多，而是抓住戀愛中最具代入感的悸動時刻，聚焦初遇宿命感，用一切手段創(chuàng)造并放大“偶然相遇”的浪漫與不確定性。

比如《72小時相親》就是聚焦于人與人初相識、有著最大好奇心的時刻。

筆記本描繪出對方的精神世界，嘉賓內心一定有想象、有期待，隨機的約會地更是放大了這種未知與期待，最大程度調動起嘉賓的好奇心，讓相遇本身成為想象和現實的交融，充滿驚喜感。

在《72小時相親》里，每對嘉賓初次見面前后，導演組都會詢問戀綜嘉賓的心理感受，看初遇是否滿足了嘉賓們的期待。

比如《福岡篇》中男嘉賓鉉久遇見女嘉賓美昭，發(fā)現她正巧是自己關注許久的博主，不管是生活經歷還是口頭禪都如數家珍，讓女嘉賓美昭意外地驚喜。

日本戀綜《線下戀愛》是放大了“緣分”的宿命感。

嘉賓們沒有手機，漫游在一個陌生的城市里，相遇純靠“緣分”。

茫茫人海中，好幾位嘉賓相遇又錯過，但男嘉賓翔卻注意到了同樣在海邊散步的女嘉賓米米，異國的落日余暉下，翔從背后拍了一下她的肩膀，探頭向她打了個招呼，這樣不帶任何預兆的遇見，浪漫地如同偶像劇一般，讓觀眾心生搖曳。

也正是帶有命運意味的浪漫初遇，成為《72小時相親》和《線下戀愛》這類純愛戀綜的情緒種子，帶著更多的驚喜和希冀，觀眾會更愿意投身于愛情故事中，去感受兩個靈魂從陌生到熟悉的愛情悸動。

其次，節(jié)目放大人與人之間的深度交流。

“嘉賓不夠真誠，戀愛不夠純粹”一直是內娛戀綜的硬傷之一。

其實，內娛戀綜也試圖去營造深度交流的時刻，私密的空間、隱秘的話題、曖昧的氛圍……但刻板化的戀愛空間和無死角的鏡頭拍攝，不可避免地會影響嘉賓們真實地袒露心跡。

但在《72小時相親》中，節(jié)目借助吃飯、逛街、長途旅行等方式，營造出很多表達自己內心的時刻，效率低但濃度高，強迫嘉賓深入對話。

比如節(jié)目《札幌篇》中，大量的鏡頭是男女主的對話，比如飛機上關于筆記本的好奇，冗長車程上關于日常生活的閑聊，餐廳里的點餐和互相拍照，吃早飯時對于食物和電影的討論……

這類生活性的對話可以說是“毫無營養(yǎng)”的，但在大量的閑聊里，觀眾能感受到人物豐富的細節(jié)，跟隨嘉賓的思緒了解到人物喜歡什么，討厭什么，思考什么，恐懼什么，人物是具體的，是可愛的。

《72小時相親》雖是一檔戀綜，但節(jié)目不是在拍戀愛，而是在拍“人”。鏡頭不是在抓反應，而是用大量的中遠景等待反應的自然發(fā)生，在此過程中觀眾也和嘉賓產生了羈絆，這才讓情緒如此動人。

再次，節(jié)目專注戀愛氛圍的營造。

《72小時相親》和《線下戀愛》這類的純愛戀綜不再去強調愛情故事的跌宕起伏，而是更強調戀愛的氛圍，營造讓觀眾“沉浸式做夢”的感受。

《72小時相親》就呈現出獨具特色的紀錄片式戀綜質感，冷眼很明顯地感受到，節(jié)目的敘事節(jié)奏是平淡的，剪輯是低操控感的，導演組沒有特意去強調某個事件、某種情緒，而是讓情緒流動，并放棄解釋權，讓觀眾自己判斷。

視聽上也做了配合，調色上是低飽和的、偏自然光，尊重時間的自然流逝；配樂作為一種情緒的標記，而不是情緒的操控，適時地展開，作為觀看上的一種情緒緩沖。

即使節(jié)目沒有用高頻爆點和密集花字來持續(xù)引導注意力，觀眾依然能在這種時間緩慢流逝、晃動跟隨的手持拍攝中，投入自己的情緒與注意力，沉浸于節(jié)目所講述的異國旅行和浪漫邂逅，感受愛情的美好。

這種紀錄式的純愛戀綜并不只是簡單的風格轉換，也是創(chuàng)作邏輯的顛覆。

內娛戀綜一直在做加法，不管是新的人群還是新的內容類型，都是橫向的模式嫁接，而日韓戀綜的新方向則是做縱向的“情感提純”，不斷去追問“戀愛最核心的瞬間是什么”，并動用一切手段去放大那個瞬間。

當下，內娛戀綜觀眾雖然大喊“嗑不動了”，但其深處依然渴望的是不經過度設計的、專注的、帶有理想主義光芒的情感體驗。