物性之詩(shī)：從神話到日常

H.N.LIN 空間美學(xué)館二十周年啟幕

Current State臨在空間迎來(lái)新展

YELLOWKORNER限量攝影藝術(shù)馬年特展

《路易威登時(shí)尚之眼系列》發(fā)布4本新刊

上海徐家匯中心安達(dá)仕酒店揭幕

物質(zhì)的直覺(jué)顯現(xiàn)

物性之詩(shī)：從神話到日常

獅語(yǔ)畫(huà)廊呈現(xiàn)歲末聯(lián)展《物性之詩(shī)：從神話到日?！?，匯集安娜·內(nèi)扎娜亞、布拉德·布朗等十四位藝術(shù)家的作品。展覽以“物性之詩(shī)” 為核心，強(qiáng)調(diào)物質(zhì)在視覺(jué)感官中一次本然的顯現(xiàn)，無(wú)需承托敘事的負(fù)擔(dān)與意義的預(yù)期。這呼應(yīng)現(xiàn)象學(xué)家胡塞爾的主張“To the Things Themselves”，引導(dǎo)觀者懸置先入之見(jiàn)，直接面向事物顯現(xiàn)的原本樣態(tài)。

圖1:安娜·內(nèi)扎娜婭 Anna Nezhnaya《杰夫》Jeff, 2026,鋁框、霓虹燈管（可動(dòng)） Neon Tubes on Aluminium Frame, animated, 113x140cm

圖2:米萊娜·桑歇 Mile?ne Sanchez《心的播報(bào)》 Reports from the heart, 2025, 亞麻布面油畫(huà) Oil on Linen, 198x246cm

圖3:王海琳 Wang Hailin《流光吊影》 Dancing Light and Shadow, 2025, 布面綜合材料 Mixed Media on Canvas, 30x30cm

圖4:王海琳 Wang Hailin《流光吊影》 Dancing Light and Shadow, 2025, 布面綜合材料 Mixed Media on Canvas, 30x30cm

參展藝術(shù)家以迥異路徑共譜此詩(shī)：張寧、隋長(zhǎng)江將神話與日常從固有的使用狀態(tài)中釋放；梅爾·戴維斯和王海琳在畫(huà)布上呈現(xiàn)靜謐景觀；布拉德·布朗在筆觸和痕跡的往復(fù)中構(gòu)筑演進(jìn)。展覽試圖呼喚一種 “樸素的觀看”，邀請(qǐng)觀者暫緩對(duì)含義的慣性追問(wèn)，轉(zhuǎn)而專(zhuān)注于形象本身，在材料、形態(tài)與韻律的共振中，感知事物在被概念化之前的鮮活觸動(dòng)。

物性之詩(shī)：從神話到日常

展期：2026年1月31日- 3月29日

地址：上海市徐匯區(qū)武康路376號(hào)武康庭內(nèi)三層 上海獅語(yǔ)畫(huà)廊

時(shí)間之中 與空間共處

H.N.LIN 空間美學(xué)館二十周年啟幕

近日，H.N.LIN空間美學(xué)館以“在場(chǎng)”為主題迎來(lái)上海市場(chǎng)的二十周年啟幕。自2006年進(jìn)入上海后，H.N.LIN以“真、善、美”為品牌哲學(xué)，在近二十年的實(shí)踐中堅(jiān)持將設(shè)計(jì)融入生活、文化與精神，讓空間回歸真實(shí)、溫潤(rùn)而充滿溫度的日常。這一理念逐漸被明星設(shè)計(jì)師、開(kāi)發(fā)商與高凈值客戶認(rèn)可，成為品牌長(zhǎng)期發(fā)展的內(nèi)在力量。

在2026年這一重要階段，H.N.LIN完成空間整合，以建國(guó)西路展廳為核心載體，進(jìn)行全面煥新。一樓為Cassina主展廳，以現(xiàn)代設(shè)計(jì)經(jīng)典為主線，呈現(xiàn)結(jié)構(gòu)、比例與思想在時(shí)間中的恒久價(jià)值；二樓為Baxter主展廳，通過(guò)材質(zhì)、觸感與氛圍營(yíng)造，回應(yīng)當(dāng)代居住者對(duì)情感與舒適的需求?？臻g還系統(tǒng)呈現(xiàn)Christophe Delcourt、Henge、Moroso等國(guó)際一線家居品牌，構(gòu)建起經(jīng)典與當(dāng)代并行的完整品牌矩陣，彰顯其在全球高端家居資源整合上的深厚積累。展望未來(lái)，二十年不是停頓，而是回望后的再出發(fā)，H.N.LIN邀請(qǐng)合作伙伴們回歸展廳，在行走與交流中，回歸人與空間、設(shè)計(jì)與生活的真實(shí)聯(lián)結(jié)。

Be coming將至

Current State臨在空間迎來(lái)新展

2026丙午赤馬年迎新而來(lái)，由華人藝術(shù)家Oliver Teng（創(chuàng)始人）、Kiki Liu（聯(lián)合創(chuàng)始人）、Gleo Gong（聯(lián)合創(chuàng)始人）共同創(chuàng)建的國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)——Current State臨在空間，用藝術(shù)內(nèi)容在美國(guó)、中國(guó)兩地持續(xù)探討著新年對(duì)于個(gè)體、家、城市的意義。在Current State臨在空間旗下的美國(guó)洛杉磯畫(huà)廊Space Matter中，團(tuán)隊(duì)自主策劃策展的展覽“Be coming將至”，以“即將到來(lái)”為核心線索，匯集多位來(lái)自中國(guó)、美國(guó)的不同背景、多元?jiǎng)?chuàng)作媒介的藝術(shù)家，涵蓋繪畫(huà)、陶瓷、裝置等多種形式。

“Be coming將至”關(guān)注個(gè)體在現(xiàn)實(shí)、理想、困境與希望之間的心理與情感狀態(tài)。展覽并不指向某一個(gè)確定的結(jié)果，而是試圖呈現(xiàn)一種持續(xù)生成中的過(guò)程一種尚未被命名，卻真實(shí)存在的感受。藝術(shù)家們以各自的創(chuàng)作語(yǔ)言回應(yīng)“Be coming將至”這一狀態(tài)：有對(duì)黑暗前微光的凝視，有對(duì)時(shí)間緩慢流動(dòng)的感知，有在家中的心境、也有對(duì)個(gè)人經(jīng)驗(yàn)與集體處境的隱喻性表達(dá)。作品之間并不追求單一敘事，而是在空間中形成一種彼此呼應(yīng)、彼此等待的關(guān)系。

靈感之馬

YELLOWKORNER限量攝影藝術(shù)馬年特展

自由輕盈、瀟灑馳騁、奔騰萬(wàn)里——法國(guó)YELLOWKORNER以馬之靈感，藝聚新春時(shí)節(jié)，齊賀美好的祝愿。此次馬年藝術(shù)主題，融合當(dāng)代先鋒的攝影作品和傳統(tǒng)經(jīng)典馬的意象，致敬經(jīng)典與根源。以當(dāng)代先鋒進(jìn)取之意，象征當(dāng)下姿態(tài)與向前方向，帶來(lái)馬年獨(dú)有的力量與優(yōu)雅。

YELLOWKORNER上海港匯恒隆畫(huà)廊特別呈現(xiàn)限時(shí)馬年主題展覽，甄選簽約全球藝術(shù)家的限量攝影藝術(shù)作品。展覽以影像為線索，呈現(xiàn)馬的精神與多面風(fēng)采——既有瀟灑馳騁的力量，也有沉靜純粹的瞬間。在沉浸式藝術(shù)空間中，邂逅法式浪漫與新春節(jié)日氛圍，感受藝術(shù)與生活的交融。

靈感之馬

展期：即日起到2026年2月底

地址：徐匯區(qū)衡山路838號(hào) 港匯恒隆店2樓 YELLOWKORNER

透過(guò)“時(shí)尚之眼”看世界

《路易威登時(shí)尚之眼系列》發(fā)布4本新刊

FASHION EYE RAJASTHAN：

展現(xiàn)攝影師Bharat Sikka趣味鏡頭下的“王者之地”——拉賈斯坦邦。Sikka擅長(zhǎng)為平凡日常賦予奇幻色彩，此次向其師Raghubir Singh汲取靈感，他借助繪畫(huà)與紋理為街頭場(chǎng)景賦予虛幻氛圍，由此解構(gòu)拉賈斯坦邦的刻板敘事，傳遞戲劇化的真實(shí)感。

FASHION EYE SWEDEN：

借助攝影師Julia Hetta的鏡頭，以嶄新篇章娓娓講述瑞典風(fēng)情。該書(shū)首次以風(fēng)琴折形式展開(kāi)。從季節(jié)性風(fēng)景到家庭生活碎片，Hetta將日常情境化為“柔和、戲劇感的”視覺(jué)日記，令人不禁聯(lián)想北歐畫(huà)家Vilhelm Hammersh?i的畫(huà)作。

FASHION EYE SINGAPORE：

韓國(guó)攝影師Min Hyunwoo以感懷之情描摹新加坡的魅力之景，呈現(xiàn)這一城市國(guó)家的妙趣姿彩與溫柔氣質(zhì)。起初，他迷失于“難以用語(yǔ)言形容”的水泥叢林。最后，他發(fā)現(xiàn)了“新加坡人強(qiáng)烈的懷舊情緒”。他用鏡頭記錄下他們的勞作、疲倦與悠閑。

FASHION EYE NEW YORK：

由造型師轉(zhuǎn)型為攝影師的Katie Burnett以一面扭曲的鏡子映照曼哈頓，勾畫(huà)出溫潤(rùn)而妙趣的城市畫(huà)像。在Burnett的眼中，它如同一個(gè)“永不落幕的盛宴”，始終不斷地更新其魅力圖景。她以好奇的眼光尋覓幾何設(shè)計(jì)中所蘊(yùn)含的詩(shī)意，以及紛繁線條中流露的美感。

重塑都市生活棲居

武漢聯(lián)投花山河上岸公園，C.H.Y澤欽設(shè)計(jì)重塑都市生活棲居

武漢聯(lián)投花山河上岸公園是武漢首個(gè)“公園+濱水+商業(yè)”P(pán)OD綜合體，總面積1300平方米。項(xiàng)目由C.H.Y澤欽設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)以“綠谷棲居”為設(shè)計(jì)理念，通過(guò)現(xiàn)代設(shè)計(jì)語(yǔ)言重新詮釋傳統(tǒng)村落與城市水系的共生關(guān)系，融合自然肌理與人文溫度，打造了一個(gè)可漫游、可停留、可參與的全新生活場(chǎng)域。

項(xiàng)目通過(guò)自然與人文雙線敘事，構(gòu)建了都市中的生態(tài)療愈系統(tǒng)與社區(qū)“朋友圈”，讓商業(yè)空間超越傳統(tǒng)經(jīng)濟(jì)職能，成為促進(jìn)情感交流、承載文化傳承、提供生態(tài)療愈的重要社會(huì)平臺(tái)與公共資產(chǎn)，為當(dāng)代城市公共空間設(shè)計(jì)提供了新范式。

有在地溫度的旅居體驗(yàn)

上海徐家匯中心安達(dá)仕酒店揭幕

坐落于城市歷史文化街區(qū)——徐家匯中心，上海徐家匯中心安達(dá)仕酒店全新揭幕，現(xiàn)已全面開(kāi)放預(yù)訂。酒店將傳統(tǒng)上海街巷的風(fēng)情以現(xiàn)代筆觸重新勾勒，融入本地文化與設(shè)計(jì)靈感。267間客房與套房，將新舊交織的城市景致引入窗內(nèi)，一邊是歷經(jīng)時(shí)光的百年建筑，一邊是劃向天際的現(xiàn)代樓宇。

酒店設(shè)有兩處特色餐飲場(chǎng)所，東閣主打經(jīng)典上海菜，采用地道的本地食材，喚起童年懷舊記憶；西廓?jiǎng)t包含提供歐式與上海風(fēng)味小食的葡萄酒吧、露臺(tái)酒吧以及以精致茶飲及茶基雞尾酒為特色的茶吧。此外，酒店也設(shè)有煥活身心的康體設(shè)施，締造豐富多元的住宿體驗(yàn)。

以當(dāng)代酒店視角重塑歷史地標(biāo)

Kokaistudios于巴塞羅那呈現(xiàn)新作METT Barcelona

坐落于蒂比達(dá)博山的La Florida酒店以METT Barcelona之名煥新開(kāi)業(yè)。入選The A-List的設(shè)計(jì)事務(wù)所Kokaistudios受委托主導(dǎo)室內(nèi)改造設(shè)計(jì)，旨在將酒店的歷史風(fēng)貌與METT品牌獨(dú)特的地中海特質(zhì)相融合。設(shè)計(jì)以當(dāng)代視角重新詮釋了建筑的遺產(chǎn)價(jià)值，在精心保護(hù)歷史元素的同時(shí)，融入了現(xiàn)代酒店精巧的設(shè)計(jì)語(yǔ)言。

此次改造在保留建筑原始結(jié)構(gòu)與標(biāo)志性外觀的同時(shí)，重新規(guī)劃了室內(nèi)空間，從而改善自然采光、增強(qiáng)空間的流動(dòng)，并強(qiáng)化與周邊景觀的視覺(jué)互動(dòng)。設(shè)計(jì)通過(guò)克制的選材與精心的對(duì)比手法，使歷史與現(xiàn)代的元素能和諧共存、彼此呼應(yīng)。

餐桌上的旅程

奇普里亞尼酒店ORO餐廳聯(lián)袂凌瓏餐廳打造四手聯(lián)彈美食盛宴

近日，上海米其林一星餐廳凌瓏（LING LONG）聯(lián)袂奇普里亞尼，貝夢(mèng)德酒店，威尼斯（Cipriani, A Belmond Hotel, Venice）旗下米其林一星餐廳ORO主廚Vania Ghedini，呈獻(xiàn)兩場(chǎng)“四手聯(lián)彈”限定晚宴，共譜一場(chǎng)米其林星級(jí)廚師間的匠心對(duì)話。此次合作標(biāo)志著貝夢(mèng)德與凌瓏餐廳主理人兼主廚劉禾森（Jason Liu）共同開(kāi)啟一場(chǎng)融合傳統(tǒng)與創(chuàng)新的美食探索之旅。雙方的共同愿景，亦與主廚Vania Ghedini的料理哲學(xué)高度契合——其烹飪理念師承世界名廚馬斯莫·博圖拉（Massimo Bottura），以新銳視角與創(chuàng)新思維為ORO餐廳注入獨(dú)特魅力。

經(jīng)過(guò)六個(gè)月的深入交流，Vania與劉禾森兩位主廚以高度默契精心呈現(xiàn)這場(chǎng)跨文化的對(duì)話。本次聯(lián)袂菜單的設(shè)計(jì)理念巧思獨(dú)具，兩位主廚的烹飪風(fēng)格既形成優(yōu)雅對(duì)話，又構(gòu)成精妙對(duì)照，仿佛一場(chǎng)餐桌上的旅行：主廚Vania擅長(zhǎng)以繁復(fù)而富有層次的味覺(jué)結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)細(xì)膩深沉的料理哲思；主廚劉禾森則始終踐行極致精準(zhǔn)的烹飪哲學(xué)，以澄澈鮮明的表達(dá)直抵食材本味。這份凝聚熱情、匠心與誠(chéng)意的四手聯(lián)彈特別菜單，既體現(xiàn)對(duì)食材本真的致敬，亦承載著對(duì)雙方飲食文化傳統(tǒng)的深刻理解與當(dāng)代詮釋。

不拘于單一

LE LABO全新經(jīng)典香氛作品——紫羅蘭30

在維多利亞時(shí)代流傳下來(lái)的花卉密語(yǔ)詞典中，紫羅蘭的寓意最難簡(jiǎn)單概括?？v觀歷史，紫羅蘭象征著美妙而矛盾的復(fù)雜寓意，既代表著熾熱的激情，又象征純真的稚氣；既是堅(jiān)定的力量，又有詩(shī)意的柔和；既有審慎的智慧，亦是持久的樂(lè)觀。

LE LABO品牌全球總裁及創(chuàng)意總監(jiān)Deborah Royer表示，“我們往往會(huì)被介于確定與未定之間的事物吸引：在那里，精確與直覺(jué)相遇，傳統(tǒng)與未來(lái)對(duì)話。紫羅蘭30體現(xiàn)了這種悖論精神：一款不拘于單一的香氛，展露了當(dāng)美得以自成其形時(shí)，所蘊(yùn)生的美妙可能。”紫羅蘭30是一首頌歌，贊頌單一事物中難以被定義的矛盾之美。以珍稀的、向暗生長(zhǎng)的白色紫羅蘭為核心——剔透如晶，卻恣意不羈。以青綠的花香，與白茶，雪松和一絲愈創(chuàng)木的香氣結(jié)合。熟悉又陌生，這是一場(chǎng)對(duì)矛盾的接納，也是對(duì)重拾和擁抱多面自我的呼喚。當(dāng)美得以自成其形時(shí)，所蘊(yùn)生的美妙可能。

二十周年新版本

B&B Italia呈獻(xiàn)Tufty-Time 20戶外沙發(fā)

B&B Italia呈獻(xiàn)Tufty-Time 20戶外沙發(fā)——由Patricia Urquiola于2005年設(shè)計(jì)的經(jīng)典模塊化系統(tǒng)的全新戶外版本。為慶祝該系列誕生二十周年，此次升級(jí)以可持續(xù)理念為核心。Tufty-Time 20戶外沙發(fā)延續(xù)該系列標(biāo)志性的模塊化設(shè)計(jì)精髓，推出包含首次引入的全新轉(zhuǎn)角模塊在內(nèi)的共十款模塊，旨在打造有機(jī)而富有聚落感的組合形態(tài)。無(wú)論應(yīng)用于私宅院落或商業(yè)項(xiàng)目，新系列皆可營(yíng)造流暢的戶外生活體驗(yàn)，促進(jìn)人際互動(dòng)與社交共鳴。

初春氣息融入日常

HAY推出2026春季新品系列

2026年春季，HAY精心策劃推出室內(nèi)外設(shè)計(jì)系列，將即將到來(lái)的初春氣息融入日常空間。Julien Renault全新設(shè)計(jì)的Deville系列以現(xiàn)代視角重新詮釋餐酒館風(fēng)格家具——包含可堆疊戶外座椅與可折疊戶外餐桌。在現(xiàn)有戶外系列基礎(chǔ)上，Palissade系列新增懸浮式設(shè)計(jì)，以更輕盈的輪廓為標(biāo)志性產(chǎn)品線注入全新形態(tài)。家居空間中，Layout系列新增單椅、Bella咖啡桌與Facet收納柜也推出更新款式。于此同時(shí)，燈具和春季配飾系列也為日常生活注入新的靈感。

此外，HAY將于2月16日首次推出全新的戶外配飾品類(lèi)，以遮陽(yáng)傘、坐墊、地毯等產(chǎn)品，開(kāi)啟更豐富的戶外生活想象。Terrazza作為HAY首個(gè)戶外配件系列，以多元化的設(shè)計(jì)理念讓?xiě)敉馍罡呶?。而由Jasper Morrison Shop打造的HAY戶外露營(yíng)系列也將于3月4日正式發(fā)布，無(wú)論是即興的自然之旅，還是日常的戶外小憩，無(wú)論身處何地，露天生活都充滿無(wú)限可能。

以匠藝，赴新歲

嘉格納開(kāi)啟2026頂奢家電美學(xué)新篇

歲序更新，萬(wàn)象肇啟，源自德國(guó)的全球頂奢家電品牌GAGGENAU嘉格納，以跨越三個(gè)世紀(jì)的深厚傳承，開(kāi)啟融合歷史積淀與當(dāng)代美學(xué)藝術(shù)的新年敘事。在嘉格納的創(chuàng)造空間中，時(shí)間是珍貴的原料，工藝是貫穿始終的脈絡(luò)。嘉格納將家電制造視為一場(chǎng)藝術(shù)工程，每一件作品的誕生都始于扎實(shí)的實(shí)用理念，升華為具有靈魂的實(shí)用藝術(shù)品。

嘉格納的設(shè)計(jì)，是一場(chǎng)理性與詩(shī)意的永恒對(duì)話。品牌深諳“形式遵循功能”的包豪斯精髓，將理性秩序與現(xiàn)代建筑的雕塑感融為一體。每一根線條都?xì)v經(jīng)數(shù)年潛心推演，并被注入超越時(shí)代的藝術(shù)思考。2026年，嘉格納以沉靜而堅(jiān)定的姿態(tài)，持續(xù)深耕對(duì)美學(xué)深度與工藝精度的融合。在理性美學(xué)與藝術(shù)感知的交織中，回應(yīng)現(xiàn)代生活的內(nèi)在需求，營(yíng)造專(zhuān)注、深邃且富有創(chuàng)造力的生活意境。

策劃 | 本刊編輯部

編輯 | xixi

設(shè)計(jì)丨卓瑪

圖片提供｜各品牌

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