01 產(chǎn)業(yè)鏈全景圖

02 “音樂節(jié)”入門

還不了解音樂節(jié)？記住三個關鍵詞即可。

多元陣容：并非單個歌手的專場演出，而是不同風格音樂人共同登臺，搖滾樂隊、民謠歌手、電音 DJ、說唱藝人齊聚，一場演出滿足多種音樂喜好。

戶外體驗：核心場景在戶外，藍天、草地、夕陽、夜空共同構成演出環(huán)境，這種自然場景帶來的放松感受，是室內(nèi)場館無法替代的。

文化市集：不局限于音樂本身，現(xiàn)場配套創(chuàng)意手作、特色小吃、潮流品牌、藝術裝置等內(nèi)容，形成以音樂為核心的青年文化社交空間。

03 參考--演唱會收入總拆解

以頭部藝人舉辦演唱會為例，一場演唱會的收入會按照明確的比例進行分配。在所有參與收入分成的主體中，核心分成方為演唱會主辦方與藝人，雙方各自能夠獲得約 43% 的收入。除去這兩部分主要收入后，剩余的部分，會由票務平臺、演唱會承辦方等相關方進行分割。

04 上游產(chǎn)業(yè)鏈-IP及設備

04-1、藝術家與版權

藝人成本是音樂節(jié)總成本中的最大支出項。多篇行業(yè)報道披露，一場常規(guī)音樂節(jié)的藝人相關費用，通常會占到總成本的 50% 到 60%，若是邀請頭部藝人組成演出陣容，藝人費用在總成本中的占比還會更高。

版權合規(guī)已經(jīng)成為舉辦音樂節(jié)的必備要求。音樂節(jié)演出過程中會涉及音樂作品的表演權、復制權、廣播權等多項版權授權，相關的版權許可辦理與收費服務，均由中國音樂著作權協(xié)會，也就是音著協(xié)負責提供。

04-2、設備與技術供應

設備與技術供應主要涵蓋舞美、聲光顯等硬件相關領域，是支撐音樂節(jié)、演唱會等演出落地的核心板塊。從行業(yè)體量來看，2023 年中國專業(yè)音響行業(yè)的產(chǎn)值約為 975 億元，行業(yè)整體的升級方向集中在高品質(zhì)的設備方案以及沉浸式的視聽體驗打造上。

這類供應涉及多個關鍵門類，具體包括專業(yè)擴聲系統(tǒng)、舞臺燈光設備、LED 大屏與配套控制系統(tǒng)、舞臺機械及舞臺特效設備，還有演出所需的安全保障設備、供配電系統(tǒng)等。

在實際應用中，LED 技術與 XR 技術被大量運用在大型演出和直播場景中。

其中洲明科技、利亞德等廠商，會為阿黛爾慕尼黑演唱會這類國際級別的演出，提供舞臺屏幕顯示的相關解決方案；音王等演藝設備企業(yè)，則主要為各類演出提供專業(yè)擴聲設備以及整體的系統(tǒng)集成方案。

04-3、主辦與執(zhí)行

音樂節(jié)主辦方的核心職責，包含活動整體策劃與手續(xù)報批、藝人陣容敲定及合同簽署、演出場地對接與全鏈條供應鏈協(xié)調(diào)、票務銷售與市場推廣、風險管控及保險辦理等相關工作。

參與音樂節(jié)主辦與落地執(zhí)行的主體類型多元，主要由音樂廠牌、商業(yè)文化公司、地方文旅機構等多方共同參與推進。

從市場活躍度來看，2023 年全國落地舉辦的音樂節(jié)達到 560 場，主辦方的組織能力與資源調(diào)配能力均實現(xiàn)顯著提升；草莓音樂節(jié)等頭部 IP 長期穩(wěn)居行業(yè)前列，品牌方與互聯(lián)網(wǎng)平臺也在加速孵化屬于自身的音樂節(jié) IP。

主辦方是演唱會項目的核心責任方，核心承擔著演出票房相關的風險，同時也是銜接藝人、演出場館、票務平臺與觀眾的關鍵紐帶。參與主辦方的主體類型較為多元，涵蓋專業(yè)演出承辦公司、藝人經(jīng)紀公司等不同機構。

演唱會行業(yè)的參與者數(shù)量眾多，但目前尚未出現(xiàn)具有決定性行業(yè)影響力的主辦方，整個行業(yè)呈現(xiàn)出地域性突出、布局分散的特點。

具體來看，大型主辦方憑借自身豐富的藝人資源、成熟的產(chǎn)業(yè)鏈合作關系以及充足的演出籌辦經(jīng)驗，能夠贏得內(nèi)容方的信任，進而獲得演唱會舉辦權；

中小型主辦方則依托自身跨城市的主辦執(zhí)行能力和場館資源優(yōu)勢，吸引中小體量的藝人合作，承接他們的巡回演出。

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05 中游產(chǎn)業(yè)鏈

05-1、競爭格局

摩登天空擁有草莓音樂節(jié)這一頭部 IP，在老牌音樂節(jié)主辦方中穩(wěn)居首位；品牌方打造的新晉音樂節(jié)成為行業(yè)內(nèi)不容小覷的新興勢力，互聯(lián)網(wǎng)平臺也在加速布局音樂節(jié)相關業(yè)務。

音樂節(jié)的舉辦場景進一步下沉至四五線城市，2023 年在四五線城市、六線及以下城市落地的音樂節(jié)數(shù)量，僅次于新一線城市的音樂節(jié)落地數(shù)量。

老牌音樂節(jié)能夠持續(xù)保持自身的競爭優(yōu)勢，元氣森林音樂節(jié)依靠熱門的演出陣容在行業(yè)中實現(xiàn)突圍，互聯(lián)網(wǎng)平臺打造的音樂節(jié)借助平臺自身的傳播優(yōu)勢，在市場中逐漸嶄露頭角。

草莓音樂節(jié)憑借自身的品牌影響力以及長期的運營積累，成為國內(nèi)音樂節(jié)的頭部 IP，在內(nèi)容體量與行業(yè)沉淀方面，遠超其他音樂節(jié)品牌；元氣森林則借助《種地吧》節(jié)目帶來的市場熱度，成功打開音樂節(jié)相關市場。

05-2、舉辦場地

場地是音樂節(jié)演出的物理空間，也是整體運營的基礎。從場館類型與分布來看，2025 年一季度，草坪及廣場類場地占比 41.9%，公園景區(qū)類場地占比 32.6%，體育場館類場地占比 9.3%，音樂秀場及營地類場地占比 9.3%，這些類型的場地成為音樂節(jié)的主要承載空間。

可容納 3.5 萬人以上的超大型場館，每年門票收入可超過 14 億港元。香港紅館每年舉辦演出超過 200 場，單場演出能夠帶來約 300 萬港元的直接消費，同時可帶動周邊夜間經(jīng)濟提升約 35%。

05-3、票務系統(tǒng)

票務銷售是觀眾購票進入演出現(xiàn)場的核心渠道。相關規(guī)定明確要求，5000 人以上規(guī)模的演出，對外公開的票源比例不得低于 85%，但在實際操作中，黃牛依然會抬高票價，增加普通觀眾的購票難度。

主辦方通常會將 70% 至 80% 的門票，分配給一級票務平臺按照定價發(fā)售，或是通過場館自有渠道直接發(fā)售；將剩余 20% 至 30% 的門票分配給二級票務平臺，由平臺根據(jù)市場情況調(diào)整價格，演出冷門時打折銷售，演出熱門時加價銷售，以此實現(xiàn)收益最大化。

05-4、贊助與商業(yè)

贊助與商業(yè)合作是演出行業(yè)中游環(huán)節(jié)資金與資源的重要補給方式。為吸引品牌方開展贊助合作，主辦方通常會設計豐富多樣的合作權益包，權益內(nèi)容從獨家展區(qū)搭建到明星見面會舉辦，覆蓋演出宣傳推廣與現(xiàn)場互動多個層面。

演出市場的南北方對比數(shù)據(jù)顯示，南方地區(qū)在演出場次數(shù)量、觀眾規(guī)模與票房收入上均顯著領先，這一情況凸顯出南方在文旅資源儲備和消費市場集聚方面的優(yōu)勢。

05-5、音樂節(jié)市場規(guī)模

音樂節(jié)演出市場迎來報復性爆發(fā)，創(chuàng)下音樂節(jié)市場的歷史最高紀錄。

與 2019 年相比，音樂節(jié)的落地場次、票房收入以及總觀演人數(shù)均實現(xiàn)大幅增長，演出總場次已經(jīng)超越疫情前的水平。

小長假和暑期屬于音樂節(jié)的舉辦高峰期，音樂節(jié)主辦方主動打造演出檔期，將 520 打造成為音樂節(jié)的熱門演出檔期。

06 下游產(chǎn)業(yè)鏈--觀眾及衍生

06-1、音樂節(jié)觀眾

音樂節(jié)觀眾群體高度年輕化，戶外音樂節(jié)中 18—25 歲受眾占比超 44%，26 歲以下人群占比超七成，女性觀眾達 57.5%，是品牌觸達年輕客群的優(yōu)質(zhì)場景。

數(shù)據(jù)顯示 18—25 歲觀眾占比 44.25%，30 歲以下群體接近八成，年輕受眾讓音樂節(jié)對住宿、餐飲等消費拉動效果突出。2024 年東莞巴比倫音樂節(jié)學生群體占比 40%，人均消費水平可觀。

音樂節(jié)能夠為青年群體帶來體驗與精神層面的雙重滿足，同時推動新型社交方式的形成。

06-2、地方文旅+

地方文旅搶抓「音樂節(jié)」經(jīng)濟風口，以音樂節(jié)帶動城市全網(wǎng)出圈。

地方文旅緊抓音樂節(jié)經(jīng)濟的發(fā)展機遇，借助音樂節(jié)帶動城市提升整體知名度。

過去一年，音樂節(jié)與文旅結合的模式熱度持續(xù)上升，2024 年五一等小長假期間，相關熱度出現(xiàn)迅猛增長，露營、春游等場景的提及頻次較高。地方文旅將抖音、小紅書作為核心宣傳平臺，用于音樂節(jié)信息官宣、旅游線路推廣等內(nèi)容的傳播。

06-3、地方案例-浙江諸暨

放大城市自身的特色元素，將當?shù)氐牟惋?、娛樂、游玩項目與各類體驗服務集中整合，為觀眾打造專屬于這座城市的獨特記憶。

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