更妙的是，故事把“赤口”禁忌玩成了黑色寓言：疫情三年憋壞的港人，初一不想吵架，卻集體走進(jìn)影院聽黃子華“嘴臭”——銀幕里越毒，觀眾越過癮。有人笑完才回過神，那句“有錢真系可以為所欲為”其實(shí)罵的是樓上樓下的地產(chǎn)霸權(quán)；那幕“圍封強(qiáng)檢”變歡樂派對，笑著笑著就想起去年自己排隊(duì)核酸的狼狽。喜劇外殼、社會(huì)骨刺，港式自嘲的看家本領(lǐng)，這片子全撿回來了。

戲院經(jīng)理私下透露，初一至初三入座率九成半，爆米花加套票賣到缺貨，三年沒見這陣勢。別小看這口“甜”——票房之外，周邊流水才是院線敢繼續(xù)給本土片排大場的心臟起搏器。只要零食檔熱得冒煙，下周排片表就不會(huì)被進(jìn)口大片直接涂掉。

有人擔(dān)心，單日千萬會(huì)不會(huì)只是“新年利是效應(yīng)”？看深一層，這波行情其實(shí)像一次壓力測試：當(dāng)觀眾愿意為一則地道笑話、一對新鮮又穩(wěn)陣的本土卡司買單，就證明港片的核心用戶沒散，他們只是對“行貨”不再客氣。市場沒死，是口味刁了。

至于海外同步票房，新加坡首日收二十萬新幣，馬來西亞二十家影院試點(diǎn)上映，上座率七成，數(shù)字不算奇跡，卻足夠讓當(dāng)?shù)匕l(fā)行商把“港式賀歲”排片從側(cè)廳挪進(jìn)大廳——港片的小火苗，在南洋先借到一口氧氣。

有人把《夜王》比作“港片回魂”，我倒覺得它更像一次“開年利是”：不奢望一次翻盤，只求先讓影院門口重新排長隊(duì)、讓工作人員加班到腳軟、讓投資者敢在下一部本土劇本上簽個(gè)“YES”。只要利是封繼續(xù)拆，港片就還有下一個(gè)十五天，再下一個(gè)十五天。