馬年談畫馬：奈曼版畫家陳立的藝術(shù)人生與馬題材創(chuàng)作

作者︱?qū)O樹恒

我與陳立老師只有一面之交。那是有一年清明節(jié)回故鄉(xiāng)掃墓，我在奈曼旗版畫院與他偶遇，匆匆聊了幾句，并未深談。后來互加微信，雖隔著屏幕，卻成了每日相望的好友。我每天都能看見他發(fā)在朋友圈的新作，也漸漸了解了他的生活與創(chuàng)作狀態(tài)，在日復(fù)一日的默默堅(jiān)守里，我真切感受到，他是一位真正扎根鄉(xiāng)土、潛心創(chuàng)作的優(yōu)秀版畫家。直到最近，我接連看到他發(fā)表在朋友圈的一系列馬題材版畫，內(nèi)心深受震撼，便下定決心，要好好寫寫陳立老師。

在內(nèi)蒙古通遼市奈曼旗科爾沁沙地的懷抱中，西拉木倫河與老哈河交匯流淌，滋養(yǎng)出獨(dú)樹一幟的奈曼版畫。版畫家陳立生活于這片沙海草原之間，半生以木為紙、以刀為筆，將故土的煙火、歲月的變遷與精神的寄托，一刀一刻鐫刻于木板之上。他為人低調(diào)質(zhì)樸，為藝真誠厚重，尤其在馬年之際，品讀其筆下的蒙古馬，更能讀懂一位鄉(xiāng)土版畫家的堅(jiān)守、情懷與藝術(shù)追求。

一、半生守藝：從鄉(xiāng)土講臺(tái)到“海歸”刀耕，陳立的藝術(shù)生涯

陳立，內(nèi)蒙人，1964年出生，從小浸潤(rùn)在沙地的風(fēng)沙與鄉(xiāng)村的煙火里。草原的遼闊、沙漠的蒼茫、農(nóng)牧民的淳樸，成為他藝術(shù)最初的底色。自幼喜愛涂畫的他，在課本、廢紙、沙地上勾勒心中的草原生靈，藝術(shù)的種子在鄉(xiāng)土間悄然生根。

1984年，陳立從哲里木師范學(xué)校畢業(yè)，回到奈曼旗第三中學(xué)擔(dān)任美術(shù)教師，正式踏上藝術(shù)之路。彼時(shí)，奈曼版畫在寶石柱等前輩的耕耘下已初具風(fēng)貌，粗獷的木刻線條、濃郁的套色質(zhì)感，深深吸引著年輕的他。教學(xué)之余，他潛心鉆研版畫技法，在簡(jiǎn)陋的宿舍里伏案創(chuàng)作，選板、描稿、刻制、套色，每一步都精益求精。同時(shí)，他兼修剪紙、書法、篆刻，將民間藝術(shù)與傳統(tǒng)筆墨融入創(chuàng)作，為日后的藝術(shù)風(fēng)格奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。多年的教學(xué)生涯，他走遍奈曼的村落沙地，把春耕秋收、草原牧歌、農(nóng)家煙火一一收入速寫本，化作質(zhì)樸的版畫語言，堅(jiān)定了“以版畫歌鄉(xiāng)土”的創(chuàng)作方向。

1995年，陳立遠(yuǎn)赴海南，開啟近二十年的闖海生涯。南北地域的差異，并未沖淡他的藝術(shù)初心，反而拓寬了創(chuàng)作視野。在海南，他深耕美術(shù)教育與工藝美術(shù)，獲評(píng)海南省工藝美術(shù)大師，成為海南省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，《海南風(fēng)情》剪紙、版畫《暮歸》、篆刻《中國印象》等作品屢獲大獎(jiǎng)。即便事業(yè)安穩(wěn)、聲名漸起，他始終心系故土，牽掛著奈曼版畫的傳承與發(fā)展。

2014年，年過半百的陳立毅然放棄海南的優(yōu)渥生活，重返奈曼旗，成為奈曼旗美術(shù)館、奈曼畫院的專業(yè)版畫家，全身心投入版畫創(chuàng)作與傳承。返鄉(xiāng)后的他，目睹家鄉(xiāng)治沙綠化、產(chǎn)業(yè)振興的巨變，創(chuàng)作激情噴涌而出?！督鹕尘G夢(mèng)》《沙地西瓜》《沙地晨曲》《沙川新寵》《騰蛟起鳳草原紅》等一系列扎根鄉(xiāng)土的作品相繼問世，其中《金沙綠夢(mèng)》榮獲中國人口文化獎(jiǎng)，《騰蛟起鳳草原紅》入選第六屆中國民族美術(shù)作品展，讓奈曼版畫走向全國舞臺(tái)。

從少年學(xué)畫、講臺(tái)育人，到闖海逐夢(mèng)、歸鄉(xiāng)傳承，陳立的藝術(shù)生涯始終與故土相連、與版畫相伴。他不慕名利、低調(diào)耕耘，與王作才、高鵬等本土版畫家攜手，搭建起奈曼版畫老中青三代傳承的梯隊(duì)，用一生堅(jiān)守守護(hù)著家鄉(xiāng)的文化根脈。我在朋友圈里看著他日復(fù)一日地走進(jìn)工作室，磨刻刀、上木板、印畫作，簡(jiǎn)單、執(zhí)著、安靜，也更懂得，這份堅(jiān)守有多可貴。

二、樸拙藏韻：鄉(xiāng)土為根、刀筆為魂，陳立的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格

陳立的版畫藝術(shù)，始終扎根奈曼本土，形成了質(zhì)樸厚重、刀穩(wěn)色純、融古匯今、貼近生活的獨(dú)特風(fēng)格，沒有浮夸的技法，沒有刻意的雕琢，盡顯鄉(xiāng)土本真與藝術(shù)初心。

在技法上，他專攻油套木刻，刀法沉穩(wěn)凝練、扎實(shí)有力，摒棄炫技式的雕琢，以直線、塊面塑造形體，以短排線刻畫肌理，粗糲中見細(xì)膩，厚重中顯靈動(dòng)，完美契合科爾沁草原的蒼茫氣質(zhì)。在色彩上，他善用大紅、明黃、深褐等民間傳統(tǒng)高飽和色調(diào)，明艷而不張揚(yáng)，典雅又接地氣，兼具木刻版畫的質(zhì)樸與民間藝術(shù)的喜慶。

在創(chuàng)作內(nèi)核上，他始終堅(jiān)持以生活為源、以鄉(xiāng)土為魂，大漠夕陽、駝?dòng)按稛?、春耕秋收、歌舞歡騰，皆是創(chuàng)作素材，作品里滿是煙火氣與生命力。同時(shí)，他將剪紙的裝飾性、書法的筆墨感、蒙古族傳統(tǒng)紋樣融入創(chuàng)作，讓民間藝術(shù)、民族文化與現(xiàn)代版畫審美自然融合，形成了獨(dú)屬于奈曼、獨(dú)屬于陳立的藝術(shù)語言。

他的藝術(shù)，是沙地生長(zhǎng)出的藝術(shù)，是草原孕育出的藝術(shù)，不高高在上，不脫離群眾，以最樸素的方式，訴說最真摯的情感，這也是陳立版畫最動(dòng)人的魅力所在。

三、駿骨傳神：陳立馬題材版畫的藝術(shù)特征與綜合評(píng)價(jià)

馬是陳立版畫中貫穿始終的核心意象，更是蒙古馬精神、草原文化與時(shí)代精神的藝術(shù)載體。當(dāng)我在朋友圈看到他最新創(chuàng)作的一系列馬版畫時(shí)，內(nèi)心被深深震撼——那不是簡(jiǎn)單的畫馬，而是把草原的魂、蒙古馬的骨、家鄉(xiāng)的情，全都刻進(jìn)了木版里。

（一）題材內(nèi)涵：從草原生靈到文化圖騰，三層意蘊(yùn)寫駿馬

陳立筆下的馬，并非單純的動(dòng)物描摹，而是擁有三層深厚內(nèi)涵。其一為草原之馬，以《千里馬》《雪之魂》為代表，馬是科爾沁沙地的精靈，是力量、堅(jiān)韌、自由的象征，承載著對(duì)家鄉(xiāng)土地的赤誠熱愛；其二為文化之馬，《馬上暴富》《馬到成功》《馬上有喜》等作品巧用諧音寓意，融入元寶、銅錢、吉祥紋樣，成為民間祈福的文化符號(hào)，滿是煙火溫情；其三為精神之馬，《對(duì)話》《鵬程萬里》等作品中，馬超越形體，成為人與自然、理想與生命對(duì)話的載體，盡顯精神力量。

（二）技法風(fēng)格：刀融粗細(xì)、色兼濃淡、構(gòu)圖張弛有度

在刀法上，陳立的馬兼具粗獷與細(xì)膩，《千里馬》以密集排線塑造肌肉力量，《馬蹄香溢》以流暢曲線盡顯裝飾精致，刀痕肌理與蒙古馬的粗糲風(fēng)骨高度契合；在色彩上，以單色、套色結(jié)合為主，深紅、深褐、黑白沉穩(wěn)厚重，大紅、明黃熱烈喜慶，對(duì)比鮮明又質(zhì)樸自然；在構(gòu)圖上，《天馬行空》采用對(duì)角線動(dòng)態(tài)構(gòu)圖，氣勢(shì)奔放，《馬蹄香溢》以對(duì)稱裝飾構(gòu)圖，飽滿祥和，張弛之間盡顯視覺張力。

同時(shí)，他將蒙古族紋樣、民間剪紙、吉祥符號(hào)與現(xiàn)代審美融合，《馬上火了》《馬上文章》等作品大膽創(chuàng)新，賦予馬鬃火焰、長(zhǎng)辮等意象，讓傳統(tǒng)題材煥發(fā)現(xiàn)代活力。

（三）代表作品：刀刻歲月，筆繪駿魂

《天馬行空》以對(duì)角線構(gòu)圖、硬朗刀法，塑造出掙脫束縛、自由馳騁的天馬形象，是蒙古馬精神的浪漫升華；《沙海春潮》全景式展現(xiàn)奈曼生態(tài)變遷，馬群在綠洲中奔騰，見證沙海變良田的時(shí)代奇跡；《騰蛟起鳳草原紅》將駿馬與歌舞的草原兒女相融，紅韻滿幅，氣勢(shì)昂揚(yáng)，彰顯草原盛世風(fēng)貌；《八駿爭(zhēng)鋒》以群像構(gòu)圖，刻畫八駿并肩奮進(jìn)之姿，詮釋團(tuán)結(jié)爭(zhēng)先的民族精神；《雪之魂》以黑白極簡(jiǎn)刀法，勾勒雪中蒙古馬的堅(jiān)守，禮贊生命的堅(jiān)韌；《馬上暴富》民間意趣濃厚，質(zhì)樸直白地傳遞百姓美好心愿；《對(duì)話》以馬與飛鳥對(duì)視，構(gòu)建人與自然和諧共生的詩意畫面。

每一幅作品，我都在朋友圈里細(xì)細(xì)看過，從起稿到刻制，再到最終印刷完成，能清晰感受到一位老版畫家的用心與深情。

（四）藝術(shù)涵養(yǎng)：扎根鄉(xiāng)土，駿行千里

陳立的馬題材版畫，是奈曼版畫的經(jīng)典代表，更是蒙古馬精神的藝術(shù)詮釋。他牢牢抓住奈曼蒙古馬毛糙皮厚、身矮力強(qiáng)、堅(jiān)韌耐勞的特質(zhì)，以版畫語言詮釋“吃苦耐勞、一往無前”的蒙古馬精神，讓精神符號(hào)可視可感；他將民間藝術(shù)、民族文化與時(shí)代變遷融入創(chuàng)作，讓馬的形象既有鄉(xiāng)土溫度，又有時(shí)代高度；他以馬為媒，記錄奈曼治沙致富、鄉(xiāng)村振興的發(fā)展歷程，讓作品成為家鄉(xiāng)變遷的藝術(shù)史詩。

作為奈曼版畫的傳承人，陳立以馬題材搭建起傳統(tǒng)技藝與大眾審美的橋梁，其作品既具藝術(shù)高度，又有民間溫度，既傳承了奈曼版畫的根脈，又讓蒙古馬文化走向更廣的舞臺(tái)。他筆下的馬，是刻在木板上的鄉(xiāng)情，是躍然紙上的精神，是沙地草原上永遠(yuǎn)奔騰的生命力。

一把刻刀，一塊木版，一生鄉(xiāng)土，一世堅(jiān)守。從奈曼的鄉(xiāng)村講臺(tái)，到海南的藝術(shù)探索，再到歸鄉(xiāng)后的默默耕耘，陳立以質(zhì)樸之心走藝術(shù)之路，以赤誠之情刻故土之美。我與他雖只有一面之緣，卻在日復(fù)一日的朋友圈相望里，讀懂了他的為人與為藝。

他筆下的駿馬，有神、有骨、有魂，承載著蒙古馬的堅(jiān)韌、草原人的深情、新時(shí)代的氣象。馬年談畫馬，讀懂陳立，便讀懂了奈曼版畫的鄉(xiāng)土根脈，讀懂了一位民間藝術(shù)家最純粹的堅(jiān)守與熱愛。他的藝術(shù)，如科爾沁的風(fēng)，樸實(shí)無華，卻悠遠(yuǎn)綿長(zhǎng)；他筆下的駿馬，如沙地的精靈，鐵骨錚錚，亦溫情脈脈，在藝術(shù)的長(zhǎng)河中，永遠(yuǎn)向著草原、向著陽光、向著希望，奔騰不息。

（作者檔案：孫樹恒，筆名恒心永在，內(nèi)蒙古奈曼旗人。專欄作家，獨(dú)立自媒體人，蒙域經(jīng)濟(jì)30人專家組成員，呼和浩特市政協(xié)智庫專家，內(nèi)蒙古茶葉之路研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、內(nèi)蒙古詩書畫研究會(huì)高級(jí)研究員兼副秘書長(zhǎng)）