領跑今年提名的影片基本都擁有一個清楚而穩(wěn)定的敘事重心和一個極具辨識度的風格——雖然不一定討喜。本屆入圍作品整體質量的回升，本身就是一個重要信號：在現(xiàn)實和虛擬世界的各種沖擊下，電影依然占據文化表達的關鍵位置，電影本身的審美和創(chuàng)作野心，依然是這個時代最寶貴的文化財富之一。

從類型上看，今年的提名名單極具差異性，一邊是大量的作者電影，無論是保羅·托馬斯·安德森延續(xù)他對男性權力、歷史慣性與美國精神內耗書寫的《一戰(zhàn)再戰(zhàn)》，還是華裔女導演挑戰(zhàn)莎翁家庭敘事的《哈姆奈特》，亦或是北歐導演約阿希姆·提爾（Joachim Trier）講述父女關系的《情感價值》，還有巴西導演講述20世紀70年代歷史的反常規(guī)犯罪片《密探》，都在一個或近或遠的故事里濃縮了導演本人的表達。

電影《一戰(zhàn)再戰(zhàn)》劇照

電影《哈姆奈特》劇照

電影《情感價值》劇照

電影《密探》劇照

與此同時，類型片不再只是技術類獎項的工具人。

吉爾莫·德爾·托羅（Guillermo del Toro）的《弗蘭肯斯坦》和去年叫好叫座的《F1》都在提名中占據了一席之地。而披著吸血鬼類型片外衣的《罪人》以16項提名領跑，更證明了這屆奧斯卡的格局和眼光。

電影《罪人》劇照

《罪人》是一部充滿感官刺激的影片。夜晚、血液、身體的侵入與轉化……吸血鬼電影的所有類型元素它一應俱全。黑人歌手與吸血鬼歌手狂飆歌舞的兩場重場戲，讓電影又充滿了歌舞片的歡脫。

電影《罪人》劇照

故事發(fā)生的時空被牢牢錨定在黑人文化的歷史經驗之中，布魯斯音樂并非作為背景音存在，而是作為一種被不斷索取、被消費、被剝離原初語境的文化符號反復出現(xiàn)。宗教也不僅作為離奇故事的母題，而是一套規(guī)訓身體與欲望的秩序。

吸血鬼的“永生”，在這里并不指向超越，而更像是一種被迫延續(xù)的狀態(tài)：活著，卻無法真正擁有自己。吸血是暴力、掠奪，也是一種進入主流世界的交換通道。

電影《罪人》劇照

發(fā)生在角色身上的交換，也始終存在于人類社會融合歷史：為了獲得安全、權利或可見性，是否必須交出一部分自我？而當這種交換被反復合理化，它是否仍然是選擇？

與之形成鮮明對照的，是趙婷執(zhí)導的《哈姆奈特》。

和她之前備受好評的《無依之地》不同，這部電影幾乎放棄了傳統(tǒng)意義上的情節(jié)推進，甚至弱化了人物的完整塑造。影片從莎士比亞與妻子艾格尼絲的相遇講起，經由拉丁文家庭教師與巫術之女的結合，一直延伸至幼子哈姆奈特的夭折，并以此作為《哈姆奈特》誕生的情感源點。

電影《哈姆奈特》劇照

十幾年的故事被濃縮在幾個生活片段里，因而故事的塑造幾乎完全依賴演員的高能量輸出表演。電影上映之后雖然好評不斷，但亦有影評人認為這部“濕漉漉”的電影在過度煽情。

但即便是最為苛刻的影評人，也幾乎一致承認：飾演艾格尼絲的杰西·巴克利（Jessie Buckley）貢獻了一次極具穿透力的表演。某種程度上，沒有她高度凝縮的情感輸出，這部電影本身很難成立。

電影《哈姆奈特》劇照

也正因此，今年最佳女主角的競爭，被普遍認為發(fā)生在杰西·巴克利與《如果有腿，我會踢你》的主演蘿絲·拜恩（Rose Byrne）之間。

電影《如果有腿，我會踢你》劇照

由A24出品的《如果有腿，我會踢你》講述了一個極其簡單、卻足以讓無數職場女性感到窒息的故事。

影片聚焦一位中年女性，她要同時面對孩子的疑難病癥、長期缺席的丈夫以及天花板上不斷擴大的破洞。當身體開始衰退、情緒不斷積壓，生活與工作卻依然要求她維持正常運轉。

電影《如果有腿，我會踢你》劇照

天花板上的破洞充滿了隱喻意味，它既令人聯(lián)想到孩子身上用于引流食物的腹腔插管，也與女性身體中關于生育與創(chuàng)傷的通道形成曖昧呼應。

電影《如果有腿，我會踢你》劇照

某種程度上，這正是女性在當代社會中反復被要求承擔的結構性命運：母職意味著額外的身體與精神付出，而這種付出既無法被均分，也難以被量化，很多時候甚至無法獲得完全的共情。

從這個角度看，最佳女主角的競爭雖然激烈，但彼此呼應。

兩部電影都在講述母親的困境，講述那些被視為理所當然的付出，以及在長期忽視中積累的無法言說的壓力。

與爭奪最佳女主角的兩個“母親”相比，萊昂納多·迪卡普里奧在《一戰(zhàn)再戰(zhàn)》中飾演的是一個相對理想化、概念化但同樣令人動容的父親。

電影《一戰(zhàn)再戰(zhàn)》劇照

他曾是反抗組織中的中堅力量，但幾十年后，他不再是行動者，關心的也只是孩子的安危。時間改變了這個人物的內心，也改變了他的身體。電影中的逃跑段落，讓他遲緩的身體與年輕人靈活果斷的身手形成鮮明對比，他跑不動了。迪卡普里奧的表演，正是建立在這種身體和心理的變化之上。

電影《一戰(zhàn)再戰(zhàn)》劇照

《一戰(zhàn)再戰(zhàn)》里的“再戰(zhàn)”，是一種無奈。當舊的身份仍然追上來，新的責任已經無法放下，人物只能在兩者之間不斷拉扯。

雖然萊昂納多的演繹完成度很高，但與他競爭的對手同樣來勢洶洶。

前哨獎項金球獎中，提莫西·查拉梅（Timothée Chalamet）和瓦格納·莫拉（Wagner Moura）已經分別拿下了音樂/喜劇和劇情類男主角?！疤鸩琛痹凇吨磷瘃R蒂》飾演一位在名利場中迅速上升的乒乓球運動員，自負、偏執(zhí)、野心勃勃，幾乎是一個徹頭徹尾的混蛋，卻又偏偏充滿魅力。

電影《至尊馬蒂》劇照

故事從1952年開始，在鞋店打工的馬蒂開始打當時在美國尚不流行的乒乓球，甚至孤注一擲押上全部積蓄去倫敦參加比賽。決賽中，他被日本選手遠藤毫不留情地連下三局，徹底擊潰。落魄回國后，他在情人、過氣女演員以及財團資本之間反復周旋，人生的所有關系都被壓縮成一個目標：再次站上日本公開賽的賽場，與遠藤再戰(zhàn)一次。

電影《至尊馬蒂》劇照

影片的節(jié)奏極其反常規(guī)，每一場戲都被刻意拉長，讓角色的自戀、挫敗與不甘被完整暴露出來。也正是在這種近乎放縱的時長里，甜茶把一個令人厭惡卻又無法忽視的角色，演成了一種持續(xù)燃燒的存在。

在斬獲金球獎之前，瓦格納·莫拉已經憑借反常規(guī)的《密探》拿下了戛納影展主競賽的最佳男演員獎。

電影《密探》劇照

他與導演小克萊伯·門多薩·費略（Kleber Mendon?a Filho）的友誼可以追溯到2005年的戛納電影節(jié)。當時門多薩還是一名影評人，曾在影展上采訪嶄露頭角的年輕演員莫拉，兩人因共同來自巴西東北部、對電影的理解與文化認同而建立起長久的聯(lián)系。多年之后，門多薩將這種熟知和友誼轉化為創(chuàng)作動力，為莫拉量身寫下了《密探》的劇本，這也是他們首次真正意義上的合作。

《密探》的故事發(fā)生在1977年巴西軍政府統(tǒng)治的高壓時期，影片以莫拉飾演的教授阿曼多試圖帶著兒子逃離獨裁之網為主線，以當地狂歡節(jié)作為時間窗口，讓熱鬧的節(jié)日氛圍與不斷被逼入絕境的角色心理形成對照。

電影《密探》劇照

在這樣的故事與背景之中，莫拉的表演成為電影的核心支點。

正如導演所說，這個角色是一個被自己的身體與過去牽絆的人，他的政治立場、個人歷史與家庭生活在他身上不斷撕裂。他既不是單一意義上的“好父親”，也不是簡單的失敗者，而是一個同時攜帶力量與陰影的人物。電影通過兒子的視角去觀察他，讓父輩的創(chuàng)傷、挫敗與未竟的希望在代際之間悄然流動。

影片中還穿插了一個巴西本地的都市傳說：一條脫離身體、夜間行走并襲擊路人的腿。現(xiàn)實中被抹去的記錄，總會以某種形式在集體記憶中回歸。