19 字狂草，我認不到一半，卻先發(fā)現(xiàn)它們?nèi)恰耙还P寫就”，毫無描補痕跡。再回想小時候被老師逼著“描紅”——越描越僵。于是冒出疑問：寫字和描字到底差在哪？字真的會越描越丑嗎？

學習書法我們都是從臨摹開始。大家知道，臨摹包含兩部分，臨就是對著字帖寫，摹是先將字形雙鉤或直接拿紙蒙在字帖上，用毛筆將字形描出來。

可見，摹主要是將字形寫得像，至于筆法并不重要。這是初學寫字時的描。而題目中的描，大約是指書法創(chuàng)作時的描。

即使是一些書法大家，我們看其寫字時，偶爾也會補一下筆，這是由于書寫時筆過枯或是用筆不到位，所采取的臨時措施，這是萬不得已才采取的方法，但這種方法不能多用。我們的平時學習中還是應(yīng)該一筆寫到位。

網(wǎng)上有一些視頻，關(guān)于中國書協(xié)蘇士澍，說是他寫字時補筆過多，是描字。我也看過，他的字不能說是描字，但補筆確實較多。

書法寫與描有本質(zhì)上的區(qū)別。描是書法的初級階段。剛?cè)腴T需要印著描紅、需要對著帖描寫。因為剛學習對筆法，結(jié)構(gòu)都不熟悉，需要按帖練習，改變原來的書寫習慣，才能進入書法大門。寫是書法的熟練階段。通過長時間的臨習，對筆法、間架結(jié)構(gòu)已爛熟在胸，就要改變照帖臨習的習慣，憑記憶來書寫，所謂背臨。因為描字是斷續(xù)、不連貫的，別人的東西多自己的理解少，缺乏書法最根本的要求神韻。而寫脫離了桎梏，自己的東西多，別人的東西少，可以充分發(fā)揮大腦儲備的知識，盡情抒發(fā)，字就顯得連貫和流暢，就能寫出自己的精神和韻味來。所以要分階段來描和寫。要是總是描字肯定越寫越丑，缺乏神采。

我的理解，“描字”就是像畫畫那樣對點畫反復(fù)填凃而不是順鋒逆鋒提按頓挫起行收接一路行走，還有就是偏鋒填涂。

書寫雖然不能填涂，但是對明顯沒有寫到位的地方順著筆鋒添加動作完成筆畫、對明顯失誤的地方用更寬的筆觸加以掩蓋修正這兩種情況我想是有的，也看見過那些寫字有名的人在審視自己作品后總是作一點點修改，因為他們對整幅作品很滿意，不舍得丟棄，又覺得有醒目的瑕疵。

我想最好還是不要填涂修改，“越描越丑”是古訓，也是無數(shù)寫字的人的教訓。至于把寫字理解成繪畫那樣描畫，我想應(yīng)該是錯誤的吧——雖然蘇東坡也不避使用偏鋒，但根本不是單線平涂的“凃”那樣偏著筆畫字。

書法是創(chuàng)作出來，不僅僅是書寫的技術(shù)和訓練的經(jīng)驗，還有個人的對書法藝術(shù)鑒賞的認識和理解，以及對書法藝術(shù)史論傳統(tǒng)的傳承和見解，更是有個人的氣質(zhì)、格局和境界的涵養(yǎng)，形成個性化的藝術(shù)語言和藝術(shù)形式美。

這樣，再來談到寫字和描字問題，寫字只是一般性的書寫，是有習慣性的重復(fù)的書寫特征，而不是書法的特殊性的書寫，是講究變化和審美的書寫特征，描字也就是摹字，是書法藝術(shù)的技術(shù)訓練的學習方法之一，還有進一步的臨字。最后到練習創(chuàng)作高級階段，現(xiàn)在市場上，經(jīng)?？吹降挠袑ｉT提供書法藝術(shù)學習的描紅，就是描字，對提供的原作影印紙上進行描摹。

所以，通過對書法藝術(shù)傳統(tǒng)的代表性的經(jīng)典作品，進行形似層面的描摹，為進一步追求神似的臨寫的中級階段，打下學習書法藝術(shù)的初級階段訓練經(jīng)驗基礎(chǔ)。