3月的嶺南，廣州芭蕾舞劇院的舞房里，一段兼具雄渾厚重與靈動韻律的旋律已循環(huán)往復(fù)數(shù)百遍，擂鼓鏗鏘、馬蹄踏響，既有春晚余韻，更藏著跨越千年的家國情懷，為即將面世的全新芭蕾舞劇《歸義》，奏響了前期籌備的動人序曲。

2026年除夕夜，廣州芭蕾舞劇院亮相央視春晚浙江義烏分會場，以古典芭蕾的優(yōu)雅語匯，融合新春家國溫情，用西式足尖藝術(shù)演繹東方神韻，讓觀眾領(lǐng)略到“世界義烏中國年”的獨特魅力。據(jù)廣州芭蕾舞劇院（以下簡稱“廣芭”）團(tuán)長鄒罡介紹，廣芭已連續(xù)兩年登上央視春晚，始終探索用芭蕾藝術(shù)講述中國文化四海同芳的故事。

從原創(chuàng)力作《旗幟》《白蛇傳》屢獲佳績，到現(xiàn)代芭蕾驚艷2025年央視春晚主會場，再到2026年春晚二度亮相，這家扎根羊城的藝術(shù)院團(tuán)，已躋身國家級文化敘事核心力量行列，用足尖藝術(shù)，書寫中國芭蕾的發(fā)展答卷。

如今，秉持“用芭蕾講好中國故事”的使命，廣芭又從敦煌莫高窟第156窟唐代壁畫《張議潮統(tǒng)軍出行圖》中汲取靈感，傾力創(chuàng)排全新芭蕾舞劇《歸義》。團(tuán)長鄒罡親自掛帥擔(dān)任該劇藝術(shù)總監(jiān)，他透露，該劇初定于7月初在廣州大劇院首演。這部劇將揭開敦煌鮮為人知的一面——講述中國人在苦難磨礪中堅守生命韌性、在迷茫困頓中追尋民族大義的動人故事，深刻詮釋華夏兒女刻在骨子里“歸巢向義”的千年信念以及永不磨滅的民族之魂。

為深入了解該劇創(chuàng)作理念、歷史溯源與藝術(shù)呈現(xiàn)，南都N視頻記者近日專訪《歸義》的核心創(chuàng)作者，邀請藝術(shù)總監(jiān)鄒罡、編劇許銳、總編導(dǎo)歐思維及服裝設(shè)計陽東霖，獨家分享這部芭蕾新作背后的故事。

壁畫藏韻

從《張議潮統(tǒng)軍出行圖》讀懂“歸義”初心

繼《旗幟》《白蛇傳》《伊人》等多部經(jīng)典作品之后，廣芭為何將創(chuàng)作視角鎖定在“敦煌”這一厚重的文化IP上？芭蕾這一源自西方的藝術(shù)形式，又將如何精準(zhǔn)詮釋“歸義”二字背后的深刻內(nèi)涵與歷史重量？這不僅是業(yè)界關(guān)注的焦點，更是廣大觀眾心中的疑問，也成為《歸義》創(chuàng)作團(tuán)隊首要破解的課題。

提及中國文化“出海”，敦煌無疑是繞不開的核心坐標(biāo)。這座矗立在河西走廊東端的文化古城，作為古代絲綢之路上的文明互鑒樞紐，承載著多元文明碰撞交融的珍貴記憶：佛教從印度傳入中國后，經(jīng)敦煌與中原漢文化深度交融，再東傳至朝鮮、日本，影響深遠(yuǎn)；西域的胡旋舞、胡騰舞等特色樂舞經(jīng)此傳入中原，豐富了華夏樂舞的藝術(shù)寶庫；而中國的絲綢、瓷器、茶葉等特產(chǎn)，也從這里啟程，穿越戈壁沙漠，運往中亞、西亞乃至歐洲，成為東西方文化交流的重要載體。此次《歸義》的編劇工作，由北京舞蹈學(xué)院院長許銳親自擔(dān)綱，這位深耕舞蹈編劇領(lǐng)域多年的專家，拿到敦煌題材之初，便面臨著一個不小的難題：如何用芭蕾這一西方藝術(shù)形式，精準(zhǔn)展現(xiàn)敦煌文化的厚重底蘊(yùn)，同時填補(bǔ)歷史文獻(xiàn)留存不足帶來的故事細(xì)節(jié)空白。

《歸義》的創(chuàng)作靈感，源自敦煌莫高窟第156窟的壁畫《張議潮統(tǒng)軍出行圖》。在敦煌莫高窟數(shù)千幅璀璨奪目的壁畫中，這幅壁畫顯得格外獨特——它并非描繪佛國世界的奇幻想象，而是敦煌洞窟中為數(shù)不多的、以世俗歷史為題材的作品，真實記載著晚唐時期民族英雄張議潮率領(lǐng)千里河西百姓，回歸大唐版圖的壯闊歷史。據(jù)史料記載，這幅壁畫繪于公元864年前后，是張議潮之侄張淮深為紀(jì)念叔父收復(fù)河西、回歸大唐的不朽功績，專門開鑿的“功德窟”中的核心壁畫。令人遺憾的是，除了這有限的記載之外，關(guān)于這幅壁畫的相關(guān)歷史文獻(xiàn)留存極為稀少，很多關(guān)鍵的故事細(xì)節(jié)語焉不詳，這也成為困擾編劇許銳創(chuàng)作的最大阻礙。

面對這一難題，許銳沒有選擇生硬復(fù)刻歷史，而是決定以藝術(shù)化的方式，重繪這段波瀾壯闊的河西歸唐之路。他大膽摒棄了傳統(tǒng)歷史劇宏大敘事的套路化再現(xiàn)，轉(zhuǎn)而萃取壁畫所蘊(yùn)含的“歸義”核心精神，結(jié)合自己對大唐歷史、敦煌文化的深入研究與深刻理解，采用“以小見大”的創(chuàng)作手法，虛構(gòu)了信使隊伍中一名普通的年輕士兵形象。以這名年輕士兵護(hù)送歸唐捷報的艱難經(jīng)歷為核心載體，在舞臺上生動重構(gòu)出一段穿越大漠戈壁、歷經(jīng)戰(zhàn)火硝煙、飽受風(fēng)霜磨礪的艱難歸程。

這“一紙捷報”，看似輕薄，卻承載著河西百姓幾代人對故土的深深眷戀，對民族大義的堅定堅守，更是無數(shù)將士用鮮血和生命換來的希望之光。在舞劇《歸義》中，這名年輕士兵在信使隊伍覆滅后僥幸幸存，面對戰(zhàn)友的犧牲和前路的艱險，他曾被恐懼裹挾，選擇逃避現(xiàn)實，躲進(jìn)敦煌的一個無名村莊。在村莊里，他目睹了百姓們對故國的思念、對大義的堅守，歷經(jīng)了內(nèi)心的痛苦掙扎、深刻拷問與精神覺醒，最終放下恐懼，重披戰(zhàn)甲，毅然踏上未完成的歸唐之路，用生命踐行了“歸義”的誓言，實現(xiàn)了魂歸大義的精神升華。這個虛構(gòu)的小人物，雖然沒有驚天動地的壯舉，卻承載著最真實、最樸素的歷史精神，成為連接千年歷史與當(dāng)代觀眾的情感紐帶，讓觀眾能夠更直觀、更深刻地感受那段悲壯歷史背后的家國情懷。

總編導(dǎo)、北京舞蹈學(xué)院古典舞系副教授歐思維及其創(chuàng)作團(tuán)隊，圍繞這一精妙的劇本結(jié)構(gòu)，精心構(gòu)建一臺獨具東方韻味的芭蕾舞劇?！拔蚁Ｍ稓w義》不只是一個簡單復(fù)述歷史的故事，更是一部融匯了民族大義、異域風(fēng)情與人性光輝的全新敘事作品?！睔W思維在談及創(chuàng)作理念時表示，歸義軍派遣信使向長安送信的舉動，不僅是一次軍事意義上的報捷，更是個人心靈與精神的追尋之旅?！靶攀贡揪褪瞧胀ㄈ耍麄兘舆^捷報時，會有糾結(jié)、有恐懼、有猶豫，會畏懼前路的艱險與未知，但最終他們毅然選擇堅守使命、送捷報到底，這份毅力與決心，不僅是信使們的個人選擇，更是當(dāng)時河西大地所有百姓的共同心愿?！?/p>

劇評人、越秀區(qū)作協(xié)副主席李遠(yuǎn)謀，作為一名資深的古典藝術(shù)愛好者，在聽聞廣芭要將歸義軍的故事創(chuàng)排成芭蕾舞劇后，內(nèi)心充滿了期待。他在接受本刊記者采訪時感慨道：“歸義軍的‘歸義’，從來都不只是簡單的‘回歸故土’的行動，更蘊(yùn)含著對‘民族大義’的堅定堅守與執(zhí)著追求?！m遠(yuǎn)必歸’，這種哪怕只剩最后一個人，也要踏上歸唐之路的堅定信念，既是千年前歸義軍將士們的無悔選擇，也是今天每個人在面對人生考驗、堅守心中信念時，都能感同身受的精神共鳴。如果舞劇能夠?qū)⑦@種精神精準(zhǔn)提煉、生動呈現(xiàn)，它必將成為一種穿越時空的精神力量，感召更多當(dāng)代人堅守初心、勇?lián)姑！?

足尖載韻

芭蕾語匯勾勒大漠歸唐長卷

用舞劇的形式講述千年史詩，本身就需要深厚的藝術(shù)功底與創(chuàng)作積淀，而非易事；而更難的是，如何用源自西方的當(dāng)代芭蕾語匯，精準(zhǔn)展現(xiàn)大漠孤煙、黃沙漫卷的壯闊意境，兼顧古代將士戰(zhàn)袍刀戟的厚重質(zhì)感與芭蕾藝術(shù)特有的輕盈靈動，在嚴(yán)格保持芭蕾藝術(shù)純粹性的同時，講好中國故事、傳遞中國精神。這一棘手的難題，始終縈繞在《歸義》編劇、服裝設(shè)計、編導(dǎo)等所有主創(chuàng)人員的心頭，但在深入交流前，所有主創(chuàng)人員就都給出了一致的答案：從敦煌壁畫與歷史史料中提取核心藝術(shù)元素，以當(dāng)代大眾的審美需求為導(dǎo)向進(jìn)行重新設(shè)計與創(chuàng)新，讓東方的身體韻律和傳統(tǒng)美學(xué)藝術(shù)，在西方足尖技巧的演繹中自然流淌、完美融合。

為了更好地挖掘敦煌文化的內(nèi)涵，精準(zhǔn)把握歸義軍的歷史背景，編劇許銳多次深入敦煌莫高窟實地采風(fēng)，查閱了大量的歷史文獻(xiàn)與考古資料，盡最大可能收集整理與張議潮、歸義軍相關(guān)的歷史細(xì)節(jié)。在采風(fēng)過程中，許銳有了一個重要的發(fā)現(xiàn)：歸義軍的歷史價值，遠(yuǎn)不止于軍事層面的收復(fù)失地。張議潮率領(lǐng)百姓光復(fù)沙州（今敦煌）后，做的第一件事，便是“恢復(fù)唐制，振興文教”——他下令重開州學(xué)，恢復(fù)科舉制度，讓當(dāng)?shù)匕傩罩匦掠辛私邮芪幕逃臋C(jī)會；同時延請高僧大德翻譯佛經(jīng)，整理古代典籍，大力弘揚漢文化，讓敦煌重新成為“華戎所交”的文化熔爐，成為東西方文明交流的重要樞紐。

值得一提的是，《張議潮統(tǒng)軍出行圖》還開創(chuàng)了中國長卷歷史人物畫的先河，壁畫中詳細(xì)描繪了唐代的服飾制度、樂舞編制、軍事組織等細(xì)節(jié)，為后世研究唐代的社會生活、軍事文化、藝術(shù)審美提供了極為珍貴的圖像資料。此次為芭蕾舞劇《歸義》擔(dān)任服裝設(shè)計的，是中國歌劇舞劇院首席服裝設(shè)計陽東霖，他曾為《只此青綠》《孔子》等多部重磅舞劇設(shè)計服裝，憑借精湛的設(shè)計功底與對傳統(tǒng)文化的深刻理解，打造出不少經(jīng)典的舞臺服飾形象。這次為《歸義》設(shè)計舞服，陽東霖既嚴(yán)格參考了敦煌壁畫上的服飾原貌，力求還原唐代的服飾風(fēng)格與文化特色，又充分兼顧了芭蕾表演的實際需求?！皷|方傳統(tǒng)服飾講究含蓄美，款式大多比較寬大，而西方芭蕾藝術(shù)則需要充分展現(xiàn)舞者的身體線條，突出足尖技巧的靈動與優(yōu)美，這就要求我們在設(shè)計中減少服裝的‘累贅’，擴(kuò)大舞者的肢體表現(xiàn)空間?！标枛|霖在談及設(shè)計難點時表示，“這是一個非常大的矛盾點，如何取舍、如何平衡，讓西方芭蕾能夠完美傳遞出新時代的中國氣韻，我們做了大量的嘗試與調(diào)整，每一個細(xì)節(jié)都反復(fù)打磨、不斷優(yōu)化?！蹦壳埃璺脑O(shè)計仍在不斷修改調(diào)試中，諸多視覺巧思尚處于保密狀態(tài)，直至舞臺公演，這層面紗才會真正揭開，令人期待。

在總編導(dǎo)歐思維的心中，將這樣一個充滿家國情懷與民族氣節(jié)的歷史故事搬上芭蕾舞臺，本身就是一場充滿挑戰(zhàn)的藝術(shù)遠(yuǎn)征。“中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心，藏在書法的虛實對比與線條圓潤之中，講究‘氣韻生動’‘虛實相生’，這和西方芭蕾‘開繃直’的切割式點線面質(zhì)感截然不同，甚至可以說是相互矛盾的?！睘榱似平膺@一矛盾，歐思維帶領(lǐng)創(chuàng)作團(tuán)隊大膽突破古典芭蕾的語匯限制，將中國傳統(tǒng)舞的身段韻律、當(dāng)代舞的情感表達(dá)與古典芭蕾的足尖技巧有機(jī)融合，創(chuàng)造出一種獨具特色、中西融匯的當(dāng)代舞蹈語言。在舞臺上，演員的舉手投足間都藏著敦煌壁畫的影子：有畫師在幽暗洞窟中精心勾勒的伎樂飛天的靈動飄逸，有牧羊女在藍(lán)天白云下哼唱古老歌謠的溫婉恬靜，還有老兵在胡楊林中堅毅佇立、遙望故國的深沉期盼。寫實與寫意相互交織，現(xiàn)實空間與精神空間相互并置，舞蹈不再是單純的技巧炫示，而成為故事的講述者、情感的傳遞者，讓觀眾在靈動的舞步中，感受那段悲壯歷史的溫度與力量。

“舞劇是一門綜合藝術(shù)，《歸義》將從身體、視覺、聽覺三個維度，精心打造獨特的舞臺語言，為觀眾呈現(xiàn)一場沉浸式的藝術(shù)盛宴?！睔W思維詳細(xì)介紹道，在音樂創(chuàng)作上，不僅有優(yōu)美動人的旋律，還特意融入了風(fēng)聲、馬蹄聲、戰(zhàn)鼓聲等人聲與自然聲效，既貼合敦煌大漠的題材風(fēng)格，又能精準(zhǔn)傳遞人物的內(nèi)心情緒，讓觀眾仿佛身臨其境；在舞美設(shè)計上，整體走大氣寫意的路線，以灰色、黃色為主色調(diào)，精準(zhǔn)營造出大漠的孤寂空曠與蒼涼壯闊，同時運用不同質(zhì)感的布和簾幕，通過光影變化，展現(xiàn)大漠中人物的不同狀態(tài)與心境；在舞蹈本體呈現(xiàn)上，通過多媒體技術(shù)、光影設(shè)計、靈活的舞臺調(diào)度，以及電影蒙太奇的表現(xiàn)方式，生動呈現(xiàn)人物的心理變化，巧妙襯托劇情情境，讓觀眾能夠深刻感受到人物的處境與情緒波動。事實上，這種將多種藝術(shù)形式融合的探索，并非歐思維的初次試驗，近年來，他在多部古典舞作品的創(chuàng)排中，都曾運用這些技術(shù)手法，積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。

這種“中西融合、芭蕾本土化”的嘗試，也并非廣芭的首次探索。此前，廣芭原創(chuàng)芭蕾舞劇《家園》中，主創(chuàng)團(tuán)隊就曾大膽創(chuàng)新，將粵劇水袖、南拳、英歌等獨具特色的嶺南非遺元素，與古典芭蕾的足尖技巧有機(jī)融合，成功實現(xiàn)了“地域身體文化的芭蕾式呈現(xiàn)”，讓觀眾看到了芭蕾藝術(shù)的多元可能性。而在《歸義》的創(chuàng)作中，這種“芭蕾語言本土化”的創(chuàng)作理念，得到了進(jìn)一步的延續(xù)與深化——只不過這一次，舞臺場景從溫婉秀麗的嶺南水鄉(xiāng)，轉(zhuǎn)向了蒼涼壯闊的西北大漠；故事背景從繁華現(xiàn)代的粵港澳大灣區(qū)，轉(zhuǎn)向了風(fēng)云激蕩的晚唐敦煌。時空轉(zhuǎn)換之間，不變的是廣芭用國際藝術(shù)語言講好中國故事、傳遞中國精神的初心與堅守。鄒罡在接受本刊記者采訪時，道出了廣芭全體藝術(shù)工作者的共同創(chuàng)作追求：“我們希望通過《歸義》，讓觀眾看到，芭蕾不僅僅是西方的藝術(shù)，它也能跳得如此‘中國’，如此有血有肉，有風(fēng)骨、有溫度，能夠承載起中國千年的歷史與文化。”

灣區(qū)傳韻

以高雅藝術(shù)傳續(xù)千年文脈

這份初心與堅守，也恰好與粵港澳大灣區(qū)的文化定位不謀而合，契合當(dāng)下戲劇振興的時代浪潮。2026年2月，中共中央宣傳部、教育部、財政部、文化和旅游部、中國文聯(lián)等5部門還聯(lián)合印發(fā)了《戲劇振興三年行動計劃（2026－2028年）》，從院團(tuán)發(fā)展、創(chuàng)作質(zhì)量、人才培養(yǎng)、演出提質(zhì)、保護(hù)傳承、普及交流等七大方面，明確提出了24條具體措施，全方位構(gòu)建戲劇振興的制度保障與實施路徑，為我國戲劇行業(yè)的高質(zhì)量發(fā)展指明了方向。當(dāng)前，廣大文藝院團(tuán)和戲劇工作者迸發(fā)了強(qiáng)烈的創(chuàng)新創(chuàng)造活力，戲劇行業(yè)的整體發(fā)展生態(tài)逐漸向好，人民群眾日益增長的精神文化需求得到了更好的滿足。

《歸義》的創(chuàng)排，恰逢“十五五”規(guī)劃開局之年，既趕上了戲劇振興的大好時光，也正值“人文灣區(qū)”建設(shè)進(jìn)入高質(zhì)量發(fā)展的關(guān)鍵階段，承載著傳承文化、連接世界的重要使命。

全國政協(xié)文化文史和學(xué)習(xí)委員會副主任、澳門文化界聯(lián)合總會會長吳志良，此前談及粵港澳大灣區(qū)的文化價值時曾表示，大灣區(qū)的文化價值，在于它同時具備三重獨特的文明屬性：中華文明連續(xù)性發(fā)展的前沿陣地、社會主義文化創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化的試驗平臺、全球化時代人類共同價值的對話窗口。作為大灣區(qū)的核心城市之一，廣州始終致力于推動文化傳承與創(chuàng)新，而廣芭作為扎根廣州的專業(yè)藝術(shù)院團(tuán)，無疑成為“人文灣區(qū)”建設(shè)的重要力量。

當(dāng)芭蕾等高雅藝術(shù)能夠深度介入大眾文化生活，當(dāng)千年敦煌故事能夠通過灣區(qū)的舞臺與當(dāng)代觀眾實現(xiàn)跨越時空的對話，文化的傳承與創(chuàng)新便有了最生動、最鮮活的注腳。2025年舉辦的第五屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術(shù)節(jié)，精心推出超過150場惠民文化活動，涵蓋舞劇、話劇、戲曲、音樂會等多種藝術(shù)形式，讓高雅藝術(shù)走出殿堂、走進(jìn)社區(qū)、走進(jìn)百姓生活。目前，第六屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術(shù)節(jié)正在緊鑼密鼓的籌備之中，該藝術(shù)節(jié)定于今年10月至12月正式舉辦，開幕式將在深圳隆重舉行，屆時將為廣大觀眾呈現(xiàn)一場精彩紛呈的文化盛宴。早在1月8日，藝術(shù)節(jié)演出項目全球征集活動正式啟動，活動一經(jīng)推出，便得到了國內(nèi)外文藝院團(tuán)及大灣區(qū)有關(guān)演出場館的積極響應(yīng)，參與熱情高漲。截至目前，申報的演出項目涵蓋戲曲、話劇、舞劇、音樂劇、歌劇、雜技劇、兒童劇、音樂會等多種藝術(shù)形式，內(nèi)容豐富、題材多樣，既有傳承久遠(yuǎn)、深入人心的經(jīng)典劇目，也有很多像《歸義》這樣，致力于展現(xiàn)“在全球化浪潮中，如何保持文化主體性”的全新力作踴躍報名參選。在劇目遴選上，有關(guān)部門表示將更聚焦“開放包容、兼收并蓄，在碰撞中融合，在融合中升華”的灣區(qū)精神，更強(qiáng)調(diào)要用世界的語言講好中國故事，讓大灣區(qū)成為中國文化走向世界的重要窗口。

壁畫中的歸義軍將士，從千年歷史的塵埃中走來，踏著輕盈的舞步，踏上大灣區(qū)的璀璨舞臺；敦煌壁畫中凝固的歷史瞬間，在舞者的足尖下，化作流動的樂章與靈動的舞步，煥發(fā)出全新的生命力。從“一紙捷報”承載的千年期盼，到“萬馬歸巢”彰顯的民族氣節(jié)，《歸義》將以芭蕾為橋，傳遞跨越時空的民族精神與家國情懷，推開“用藝術(shù)讀懂中國、用芭蕾連接世界”的大門，也彰顯著粵港澳大灣區(qū)文藝工作者傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、連接世界文明的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)，為“人文灣區(qū)”建設(shè)注入深厚的文化力量。

采寫：南都N視頻記者 吳鳳思 實習(xí)生 朱依婷

圖片：受訪方供圖