伊莫金·庫(kù)珀女爵士演繹舒伯特與貝多芬

2026/04/04

對(duì)于無(wú)數(shù)通過(guò)唱片沉醉于伊莫金·庫(kù)珀女爵士琴聲的中國(guó)樂(lè)迷而言，2026年4月4日晚的凱迪拉克·上海音樂(lè)廳，注定成為銘刻于心的音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)。這位英國(guó)鋼琴大師在宣布將于2027年告別舞臺(tái)之際，首次踏上上海的土地，以聚焦舒伯特與貝多芬的獨(dú)奏會(huì)，完成了從錄音到現(xiàn)場(chǎng)的珍貴跨越。

作為古典與浪漫主義曲目的權(quán)威詮釋者，伊莫金·庫(kù)珀女爵士的履歷足以令任何愛(ài)樂(lè)者肅然起敬。2021年榮獲女爵爵位、2019年獲頒女王音樂(lè)獎(jiǎng)?wù)?，這些榮譽(yù)背后是半個(gè)多世紀(jì)對(duì)德奧音樂(lè)精神的堅(jiān)守。然而對(duì)上海觀眾而言，最令人珍視的或許是這樣一個(gè)事實(shí)：隨著她宣布2027年告別舞臺(tái)，這場(chǎng)獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)很可能成為這座城市現(xiàn)場(chǎng)領(lǐng)略其風(fēng)采的唯一機(jī)會(huì)。

上半場(chǎng)的重心落在舒伯特《四首即興曲》作品90 d.899。庫(kù)珀以毫不張揚(yáng)的觸鍵揭開(kāi)了第一首c小調(diào)即興曲的序幕，她并未刻意渲染悲劇色彩，而是讓那些簡(jiǎn)約的單音旋律自然流淌出綿長(zhǎng)的意蘊(yùn)，仿佛舒伯特晚期的困頓與病痛都被過(guò)濾為一種克制的訴說(shuō)，讓聽(tīng)眾清晰地感受到她如何在德奧作品的骨架中注入靈魂的溫度。

貝多芬《七首鋼琴小品》作品33，庫(kù)珀選擇了前五首集中呈現(xiàn)，中場(chǎng)休息后再完成最后兩首。第一首降e大調(diào)小品中，她讓跳躍的音型與舒緩的歌唱性旋律形成了恰到好處的對(duì)話(huà)，既保留了古典風(fēng)格的清晰輪廓，又流露出貝多芬早期獨(dú)特的個(gè)性氣息。

第五首c小調(diào)快板堪稱(chēng)整套作品中最考驗(yàn)技巧的一曲，她面對(duì)那些快速的琶音、顫音與雙手反向跑動(dòng)，始終保持著從容的速度邊界感，避免了過(guò)度夸張，讓音樂(lè)在奔放與即興色彩中依然保有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)邏輯。

舒伯特第二組《四首即興曲》作品142 d.935作為全場(chǎng)的壓軸，將音樂(lè)會(huì)的深度推向了新的層次。第一首f小調(diào)即興曲中，庫(kù)珀清晰地勾勒出主部與副部之間的戲劇性對(duì)比，完美呈現(xiàn)了舒伯特晚期創(chuàng)作中那份波動(dòng)不安而又細(xì)膩豐富的內(nèi)心世界。

最后一首f小調(diào)即興曲以復(fù)三部曲式的快板為整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)畫(huà)上了有力的句號(hào)。庫(kù)珀精準(zhǔn)地把控了那些短小跳躍的音型所營(yíng)造出的緊迫與活潑感，她沒(méi)有刻意渲染舒伯特面對(duì)死亡的不安，而是讓音樂(lè)本身那種將抒情、幽默與緊迫感巧妙融合的特質(zhì)自然呈現(xiàn)，展現(xiàn)出一位即將告別舞臺(tái)的大師對(duì)生命的全部理解。

音樂(lè)會(huì)最后，庫(kù)珀加演了舒伯特《c小調(diào)小快板》 d.915，又邀請(qǐng)前一天登臺(tái)男高音馬克·帕德莫爾一同帶來(lái)舒伯特《慕春》。當(dāng)最后一個(gè)音符在音樂(lè)廳的穹頂消散，現(xiàn)場(chǎng)響起的掌聲或許不僅僅是獻(xiàn)給這一晚的精彩演繹，更是獻(xiàn)給一位將畢生奉獻(xiàn)給德奧音樂(lè)的藝術(shù)家，以及這場(chǎng)從錄音到現(xiàn)場(chǎng)的遲來(lái)卻珍貴的相遇。

編輯：年年

審核：片片、虎虎

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上觀號(hào)作者：凱迪拉克上海音樂(lè)廳