2026年4月10日刊 | 總第4296期

本文為中制協(xié)編劇工作委員會副會長兼秘書長、“無限可能”AI視頻競演大會發(fā)起人王浩一的隨筆（略有刪節(jié)），原文標題為《看完1000部AI短片后，我的一些思考》。

一場大賽帶來的沖擊

“AI，讓你的創(chuàng)意抵達彼岸！”是首屆“無限可能”AI競演路演大會開場前50強作品混剪片的片尾詞，也是我看完這次所有AI作品之后的深切感受。AI拓寬了影視的邊界，讓創(chuàng)意有機會表達出來。

以上這段話是我在3月14日首屆“無限可能”AI視頻競演路演大會上的開場白。

現(xiàn)場有上千人，包括廣電總局相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)、傳統(tǒng)媒體從業(yè)者、以及大量年輕的AI創(chuàng)作者。我在影視行業(yè)工作多年了，第一次感到興奮和緊迫。

2025年底，我們中國電視劇制作產(chǎn)業(yè)協(xié)會編劇工作委員會（下文簡稱編工委）發(fā)起了首屆“無限可能”AI視頻競演大會。經(jīng)過兩個多月的時間，征集了來自全球的1525個創(chuàng)作者的813部作品。

經(jīng)過兩輪評選，2月10號公布了前50強名單，重新命題進行第二輪競演，3月8號選出了11部作品，最終于3月14日在深圳中國電視劇產(chǎn)業(yè)大會上進行了路演總決賽。

這些AI作品涵蓋了各種風格，有仿真人的，有2D、3D的；題材也是各種各樣的，有武俠的、戰(zhàn)爭的、驚悚的、情感的。

我們這次競演對AI作品從四個維度進行了評判。首先是主題與創(chuàng)意，其次是AI技術(shù)應(yīng)用，第三是視聽語言，包括畫面美感、鏡頭語言、節(jié)奏、配樂、音效等，最后是整體完成度，包括角色一致性和觀感體驗。

從呈現(xiàn)來看，這些入圍作品水平很高，比如冠軍作品《地表之下》、驚悚片《白夜湖》、武俠片《昆侖書》等，有故事有奇觀，有情感有共鳴。

《刺客列傳》的俠肝義膽、《帝女花》的唯美柔情、《阿萊夫》的深刻隱喻、《我不記得了》的親情關(guān)懷、《口袋》的動畫世界等，都讓我很驚艷。

雖然是AI生成的，但是透過畫面，能夠看到創(chuàng)作者的用心。有一種獨特的視覺感受，能夠迅速被帶入其中，或激動或感動，完全超出了我的預(yù)料，乃至產(chǎn)生出一種AI視頻美學(xué)的念頭。（相關(guān)閱讀：《這些AI短片，在開春競演大會中脫穎而出丨內(nèi)附全片》《11個齊了！“無限可能”AI視頻競演優(yōu)勝者在此丨內(nèi)附全片》）

這次競演讓我沒想到的有三點：

第一，這些創(chuàng)作者絕大多數(shù)不是傳統(tǒng)影視圈的人，很多是行業(yè)外的，但他們表現(xiàn)出了非常高的創(chuàng)作水平。

第二，很多創(chuàng)作者不在傳統(tǒng)的文化中心北京，而是其他城市的，這跟我們過去傳統(tǒng)影視的概念是不一樣的。

第三，大部分創(chuàng)作者都很年輕，甚至有三、四個在校大學(xué)生。

這引發(fā)了我深深的思考，AI給影視帶來了一個新的時代：全民創(chuàng)作。打破了傳統(tǒng)影視行業(yè)幾十年來建立的秩序，不需要科班出身、不需要人脈、不需要大資金，隨時隨地，只要你有創(chuàng)意，每個人都可以是創(chuàng)作者！

AI現(xiàn)在已經(jīng)是全民話題，但是作為一個在影視行業(yè)耕耘了幾十年的從業(yè)者，當自己親眼目睹這些AI作品時，還是有很多震撼的。

這一個月，我想了許多，也看了許多AI作品，除了“無限可能”AI視頻競演大會的參賽作品外，還看了愛奇藝、騰訊視頻、B站、芒果TV等的AI大賽，前前后后看了1000多部，下面是我看完之后的一些思考。

歷史性時刻總是很相似

進入2026年，傳統(tǒng)影視人都很焦慮。

幾乎每天都有各種消息沖擊著固有的認知，比如AI已經(jīng)會熟練運鏡、AI制作成本是原來的十分之一，一人一天手搓一部劇等等，讓多少年建構(gòu)的影視邏輯改變了，傳統(tǒng)的模式被打破了。

今年春節(jié)對許多影視人來說過得并不好。先是有幾個大模型，像可靈3.0，Seedance 2.0 等解決了過去AI創(chuàng)作的技術(shù)難題，比如一致性欠缺、無法生成長鏡頭等被人詬病的缺點，讓AI創(chuàng)作有了質(zhì)的飛躍，人人都可以用且能產(chǎn)出較高水平的作品。

過去覺得很遙遠的事情，一下子就近在眼前了。如果說去年大家覺得AI還只是不成熟的新技術(shù)，沒想到今年威脅已經(jīng)近在咫尺了。

現(xiàn)在大學(xué)生整體的就業(yè)情況很艱難，前一段時間中國傳媒大學(xué)砍掉了包括翻譯和攝影在內(nèi)的16個專業(yè)，引發(fā)社會關(guān)注。但是我前一段時間看到一個報道，招聘市場上有關(guān)AI的崗位增長了12倍，可以說供不應(yīng)求，完全是冰火兩重天。

很多傳統(tǒng)影視人一下子慌了，覺得這個AI出來之后，這么厲害，我們傳統(tǒng)影視怎么辦？我們這個飯碗還在不在？

130年前，1895年12月28日，在法國巴黎的一家咖啡館，世界上第一部公映電影放映的時候，銀幕上是一列火車向觀眾駛來，當時底下觀眾的反應(yīng)是落荒而逃。

為什么恐慌？因為突破了人們的認知，他們沒見過！所以恐慌是本能的反應(yīng)。

歷史總是驚人的相似，今天我們面對AI的時候，本能也是這個反應(yīng)……

我在90年代末期入行，經(jīng)歷了中國電視劇產(chǎn)業(yè)的興起、鼎盛到衰落，經(jīng)歷了從電視臺主導(dǎo)的時代到網(wǎng)絡(luò)平臺崛起成為主角，經(jīng)歷了微短劇對于傳統(tǒng)影視行業(yè)的沖擊，到現(xiàn)在AI的快速發(fā)展，可以說見證了中國影視發(fā)展的整個歷程，早就對影視行業(yè)的流程爛熟于心了。

劇本→找投資→碼盤子→籌備→開機→后期→發(fā)行→播出，幾十年來都是這樣一個流程，大家都在這個規(guī)則里競爭，雖然市場越來越卷，但是大家認為這個行業(yè)就是這樣，只能在每個環(huán)節(jié)上下功夫，做到最好。

今天突然有人說，這個是“楚門的世界”，其實還有另外一條路，一樣也可以到達，給人的震驚感不言而喻。

我從開始的焦慮到投身其中，反而內(nèi)心平靜了，看多了就有了一些思考，透過表面看到了事物的內(nèi)在規(guī)律。

所有答案在歷史中都能找到，我仿佛看到1886年世界上第一輛汽油內(nèi)燃機汽車在街頭引起圍觀，還有好心人拿草去喂車……仿佛看到大學(xué)剛畢業(yè)的自己站在九十年代的街頭，看到旁邊的人舉著磚頭似的大哥大打著電話，和電話另外一邊遠在千里之外的人聊天，覺得不可思議。

這些都是科技帶給人們的認知顛覆的震撼。如今歷史又一次再現(xiàn)，我仿佛聽見了隆隆的聲音，由遠而近，似曾相識。

AI對我們到底意味著什么？

說說我對AI的看法吧。

首先，AI就是個工具。

這是人類發(fā)展的一個必然的過程，不用恐慌。恐慌也沒有用，我們也別無選擇，和冷兵器變成槍炮、騎馬變成坐車一樣，都是人類的工具，是歷史潮流。

其次，要保持人的主體性。

作為創(chuàng)作者，可能要問自己一個問題，面對來勢洶洶的AI，要思考什么是AI做不到的？

AI帶來的是創(chuàng)作平權(quán)，人人都可以創(chuàng)作。但是創(chuàng)作平權(quán)不等于創(chuàng)意平權(quán)，這時候創(chuàng)意反而是最珍貴的。觀眾看的不僅僅是炫技，更不只是圖視覺奇觀，而是背后的情感鏈接，要被共情被打動，這是影視存在的根基。

AI現(xiàn)在似乎是萬能的，除了生成視頻，也能寫劇本，還能創(chuàng)作，但是AI的創(chuàng)作是基于對以前所有劇本的一個學(xué)習(xí)和臨摹，不會創(chuàng)新和超越。

創(chuàng)作中最寶貴的是人的經(jīng)歷。

我們每個人都有自己獨特的人生閱歷，比如說成長記憶、童年陰影，包括情竇初開、愛恨情仇、失去親人時候的這種切膚之痛，被社會鞭打之后在深夜里痛哭等等，這些經(jīng)歷是AI沒有的。

AI沒有人生閱歷，沒有生老病死，AI算法可以生成完美的畫面甚至表演，但AI不知道為什么哭、為什么笑，為什么笑里有淚或者淚中有笑，而共鳴和共情是所有文藝作品的核心。

深藏在人生閱歷中的情感、欲望、秘密、信仰和快樂，是所有故事的創(chuàng)作源動力，這也是人類之所以能夠成為萬物之靈的精神密碼。

第三，行業(yè)的底層邏輯。

文藝作品，數(shù)萬年前的山頂洞里，我們的祖先在篝火旁講故事，就是人類對抗虛無、確認自我、連接彼此的一種形式，它提供精神記憶、情緒出口、想象力延展、人與人之間的共情，人類需要被看見、被理解、相信生命的意義，體驗不同的人生，幾千年來，載體一直在變，但是核心作用一直沒變。

驅(qū)動力從來只有幾種：

共鳴：看見別人的故事，體驗自己經(jīng)歷過或者未曾經(jīng)歷的情感。

激動、流淚、憤怒、釋然，因為我們不由自主地代入了他人的故事中。這是所有優(yōu)秀作品的核心引擎。比如《肖申克的救贖》等。

好奇：對未知世界的好奇、對視覺奇觀的驚嘆。

科幻、玄幻、災(zāi)難等類型都是滿足觀眾這種心理。比如科幻電影《星際迷航》《2012》等

陪伴：看到自己曾經(jīng)熟悉的生活，喚起一代人的記憶。

比如《渴望》《請回答1988》《人世間》等，讓人產(chǎn)生懷舊情愫。

逃離：逃離現(xiàn)實世界。

在一個虛擬世界，和主人公一起經(jīng)歷生活中永遠不可能碰到的場景，體驗?zāi)I上腺素飆升的刺激，比如《侏羅紀公園》《魷魚游戲》等。

從評書、小說、戲曲、電影、電視劇到今天的豎屏短劇，這幾種需求從未改變。變的只是承載它們的載體，但功能是一樣的。AI時代也是這樣，AI作品同樣需要給人們提供以上這幾種價值。

第四，叢林法則變了。

人類是環(huán)境動物，適者生存。

影視創(chuàng)作從精英文化變成全民創(chuàng)作了。過去，當一部影視作品的編劇或者導(dǎo)演，是很驕傲的，創(chuàng)作者看到自己的名字出現(xiàn)在大銀幕上時，往往都很激動，因為那意味著你是經(jīng)過千軍萬馬過獨木橋才達到這一步的。

而現(xiàn)在，so easy！全民創(chuàng)作時代，每個人都可以是創(chuàng)作者，類似當年的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)，成不成再說，起碼大家都有機會上場，公平度是透明的。后來也跑出了《斗羅大陸》《鬼吹燈》《盜墓筆記》等市場認可的大神級作品，現(xiàn)在已經(jīng)成了重要的創(chuàng)作渠道了。

作戰(zhàn)單位縮小了，周期快了。

天下武功，唯快不破。傳統(tǒng)影視模式下，一個劇組少則幾十人，一般上百人，大戲幾百人甚至上千人。

而現(xiàn)在都是小型化的，完全是兩個維度的比拼。尤其是現(xiàn)在市場周期變化以半年、甚至以月計算的情況下，這種作戰(zhàn)單位優(yōu)勢明顯。

破解了影視公司輸出不穩(wěn)定的死局。

過去，內(nèi)容生產(chǎn)公司輸出不穩(wěn)定幾乎是投資圈的共識——高度依賴明星個體，生產(chǎn)流程無法標準化復(fù)制，價值不穩(wěn)定。每一個項目都是從頭再來，同樣的團隊，上一部爆款，可能下一部就撲街了，因為周期太長了。以前市場變化周期長，三到五年一個變化，和傳統(tǒng)制作模式周期相契合。

現(xiàn)在市場波動周期變?yōu)榘肽晟踔翈讉€月，生產(chǎn)周期和市場周期對不上，傳統(tǒng)影視項目成了押寶，像賭博一樣，另外還有核心人員的狀態(tài)起伏決定一個項目的生死，完全不可控。

但AI時代，制作邏輯變了：

制作成本從幾千萬級降到幾十萬，周期從幾年降為1、2個月，試錯代價可控，押錯了，損失不大。押中了，繼續(xù)加注。資金周轉(zhuǎn)也從5年變成了3—5個月。

但是這樣的小團隊短板也很明顯：規(guī)模小，產(chǎn)值小，做不大。如果能夠有一種網(wǎng)絡(luò)賦能的數(shù)字內(nèi)容公司把這些小的創(chuàng)作者團隊用某種方式整合起來、組織起來，既解決了規(guī)模化的問題，又能夠發(fā)揮小團隊靈活的優(yōu)勢，就掌握了AI時代內(nèi)容產(chǎn)業(yè)最核心的生產(chǎn)元素。

傳統(tǒng)影視投資是單片押注，九死一生。而網(wǎng)絡(luò)賦能是一個組合邏輯——支撐幾十個優(yōu)秀創(chuàng)作團隊，其中5—6個跑出大IP，回報率就是驚人的。孵化出自己的核心內(nèi)容廠牌，這種新的數(shù)字內(nèi)容公司，內(nèi)生核心IP，外接眾多創(chuàng)作者生態(tài)，可以達到持續(xù)穩(wěn)定的輸出。

第五，AI放大了創(chuàng)作者的優(yōu)點，同樣也放大了缺點。

AI看似降低了門檻，其實并不是。過去傳統(tǒng)劇組模式，如果劇本稍微有點問題或者臺詞有點問題，其他人能幫你，通過劇本圍讀、大家討論、現(xiàn)場二次創(chuàng)作都會改善，如果年輕導(dǎo)演現(xiàn)場弱一點，好的攝影、好的演員能夠在現(xiàn)場幫到導(dǎo)演。有些導(dǎo)演公開表示自己的作品是大家共同的心血和結(jié)晶，就是共同創(chuàng)作、集體創(chuàng)作的意思。

但在AI時代，這種生產(chǎn)模式被替代了，AI創(chuàng)作團隊往往是3—5人，規(guī)模小、周期短是它的優(yōu)點，但高度依賴創(chuàng)作者自己了，因為你面對電腦時，AI聽你的指令，沒有人會幫到你。

AI演員不會說“導(dǎo)演，我覺得再來一條，我還可以更好”……也不會說“導(dǎo)演我情緒不對，再醞釀一下更好”等等，一切都是創(chuàng)作者來判斷。

這時候，創(chuàng)作者的才華被放大，缺點也同樣被放大。

第六，幫年輕人打破了上升瓶頸。

傳統(tǒng)模式下，一個學(xué)影視的大學(xué)生想要拍戲，往往要經(jīng)歷漫長而艱難的過程。可能要從場記助理等最基礎(chǔ)的職位做起，拿著很少的工資，干著繁雜瑣碎的活，只為能在現(xiàn)場學(xué)習(xí)經(jīng)驗積累人脈。

想要獨立執(zhí)導(dǎo)一部作品，更是難如登天。首先需要有出色的劇本，而好的劇本從構(gòu)思、撰寫到修改完善，往往需要數(shù)年時間，期間還可能面臨無數(shù)次的碰壁和修改。即便劇本成型，融資也是一道巨大的門檻，投資者對新人導(dǎo)演普遍持謹慎態(tài)度，沒有人脈和過往成功案例，很難獲得資金支持。

就是千軍萬馬過了獨木橋，好不容易找到資金，組建團隊、協(xié)調(diào)各方資源、終于開機了，處理拍攝過程中的各種突發(fā)狀況，也是一個接一個的坑，每一個環(huán)節(jié)都充滿挑戰(zhàn)。

在傳統(tǒng)模式下，對于一個年輕創(chuàng)作者來說，從學(xué)習(xí)專業(yè)知識到真正有機會將自己的創(chuàng)意搬上銀幕，中間隔著的不僅僅是時間和金錢，更是無數(shù)難以逾越的行業(yè)壁壘和資源鴻溝，很多人在這個過程中逐漸消磨了熱情，最終不得不放棄自己的導(dǎo)演夢。

AI打破了這個瓶頸。

第七，創(chuàng)作更純粹了。

在傳統(tǒng)影視模式下拍戲過程中，一個劇組的導(dǎo)演往往50%的精力要搞人際關(guān)系，平衡各部門老大的關(guān)系，平衡演員特別是明星之間的關(guān)系，平衡預(yù)算和效果的關(guān)系……

在北電上學(xué)的時候，老師半開玩笑地說，導(dǎo)演在劇組第一天要立威，否則后面的拍攝沒人聽你的。

有人的地方就有江湖，有江湖就有規(guī)則，既有明規(guī)則也有暗規(guī)則，比如劇組里面的江湖地位，主演之間微妙的關(guān)系，特別是劇組有明星甚至幾個明星就更復(fù)雜了，關(guān)于改戲、關(guān)于生活待遇、關(guān)于番位甚至化妝時間誰先誰后，統(tǒng)籌表怎么排戲等，都是導(dǎo)演不得不面對的事情，更不用說防止劇組各部門偷奸?；膯栴}，防止壞人搗亂影響拍攝等，許多劇組里的故事往往比電視劇本身精彩十倍。

這種模式下，一個成功的導(dǎo)演往往是兼具才華和情商的最大公約數(shù)的人，許多有才華但是不會與人相處的新人導(dǎo)演往往被埋沒了，被邊緣化、被迫妥協(xié)甚至被中途換掉的事例層出不窮。

現(xiàn)在一切簡單了，你可以不會與人打交道，只要你有才華，你就能夠展示出來。有才華不會被埋沒。

第八，生存邏輯改變了。

可以預(yù)見，今后幾年傳統(tǒng)模式和AI創(chuàng)作會處于新舊模式的競爭與交替中。許多傳統(tǒng)影視人本能地抗拒，許多人還在觀望，但與此同時，一批AI原生的年輕創(chuàng)作者正在快速涌現(xiàn)，他們沒有舊包袱，上來就用AI的方式思考和創(chuàng)作，在實踐中修正自己，未來很可能就會上演外行干掉內(nèi)行的戲碼。

如同傳統(tǒng)武術(shù)需要習(xí)武多年才能有一身武藝，有了槍支以后一切規(guī)則都變了，誰都可以扣動扳機了，一個瘦弱少年一樣可以干掉一個壯漢，而AI就是手里的槍。

再舉一個例子。

最早的數(shù)碼相機是柯達工程師發(fā)明的，但是柯達陷入了“創(chuàng)新者窘境”，當時柯達公司壟斷全球2/3照相機膠卷市場，膠卷業(yè)務(wù)利潤率高達70%—80%，柯達選擇死守膠卷暴利，親手將數(shù)碼技術(shù)雪藏。

然后，結(jié)果大家都知道了……2012年1月，柯達公司破產(chǎn)，百年公司最終被時代徹底淘汰。

時代的洪流滾滾向前，誰都擋不住。AI是人類的智能革命，是躲不掉也擋不住的。

過去有句老話叫“每逢大事有靜氣”，指一個人有大將之風。現(xiàn)在我想起來這句話很適合當下，面對每天這種技術(shù)迭代和焦慮的情緒，我倒是覺得應(yīng)該靜下心來，慢下來想一想，你到底如何選擇？

從野蠻生長到塵埃落定，從無序到有序，是一個自然規(guī)律，像當年網(wǎng)絡(luò)小說一樣，在八、九十年代寫小說當作家是很多文學(xué)青年的理想，那時候是很難的，寫出東西要投稿，能不能發(fā)表根本不知道，渠道只有出版社和文學(xué)刊物。

后來網(wǎng)絡(luò)文學(xué)出來之后，誰都能寫了，剛開始網(wǎng)文也是很low的，大部分都特別差，野蠻生長，良莠不齊，什么都有，但是隨著時間的推移，它自然會迭代的。最初99%是垃圾，但是最終有1%是精品就夠了，影響力巨大。

今天的AI也會是這樣，發(fā)展起來，自然會迭代、精品化。

【文/王浩一】