4月20日這天，愛奇藝的一條官宣直接給橫店20萬群演澆了盆冰水 ——“納逗Pro藝人庫” 正式上線，超百位藝人點頭入駐，以后AIGC創(chuàng)作者選角不用跑片場，對著屏幕挑數字人就行。

同一時間，橫店演員工會的統(tǒng)計數據更扎心：近兩年群演上崗機會直接砍半還多，足足銳減70%，中腰部演員的戲約也縮水超六成，用 “飯碗不?！?形容毫不夸張。

放在十年前，橫店可是草根逐夢的圣地。那會兒劇組多到擠不開，群演一天賺三四百稀松平常，特約演員月入過萬不是神話，王寶強、趙麗穎的逆襲故事天天在片場流傳。

冬天裹著薄戲服凍得直跺腳，夏天頂著烈日中暑喝藿香正氣水，凌晨三四點蹲在影視城門口等通告，大家都把這些苦當成 “走紅前的修行”。

可現在再去橫店街頭看看，昔日擠滿群演的早餐攤前冷冷清清，曾經靠 “戲多” 聞名的 “戲王” 吳維斌，春節(jié)后硬生生閑了一個多月，連個尸體角色都沒撈著。

更讓人心酸的是 “賣臉” 通告的泛濫。吳維斌在演員群里刷到過不少 “500元買斷肖像權” 的消息，有的甚至低到100元，只要給2-3張照片、簽個授權協(xié)議，十分鐘就能把自己的臉 “賣” 出去。

他直戳要害：“這哪是賺零花錢，分明是賣掉職業(yè)未來！” 可就算是這樣的 “陷阱”，仍有不少群演心動 —— 畢竟現在能接到的通告太少，工會把最低時薪從15 元降到13塊5，一天干10小時最多拿135元，扣掉交通費、化妝費和飯錢，到手往往不足90元，一個月干滿全勤也才2700元，在橫店連基本生活都難維持。

AI之所以能橫空出世搶飯碗，核心就是 “便宜又高效”。傳統(tǒng)真人短劇單部成本動輒50萬到100萬，而AI短劇直接把成本砍到千元級別，單分鐘制作費才一千塊，一個 3 人小團隊就能搞定一部60集的劇。

戰(zhàn)爭類特效成本更夸張，以前每秒要3000元，現在AI制作只要3塊錢，相當于打了一折還不到。導演易小星說得實在：“未來只有復雜調度的鏡頭才需要真人群演”，言下之意，那些站背景板、走走過場的群演角色，AI數字人完全能勝任。

這波技術沖擊下，橫店群演的生存狀態(tài)已經兩極分化。武行演員雖然一天能賺七八百，但六成以上都落下了腰椎、膝蓋的職業(yè)病，三十歲就干不動的大有人在。

女群演只能靠長相搶丫鬟、侍女的角色，男群演大多扎堆演尸體，連一句臺詞都輪不到。更殘酷的是行業(yè)淘汰率，每年超過六成的群演會離開，平均干八個月就扛不住跑路。

不少人一邊送外賣、打零工糊口，一邊還抱著 “萬一紅了呢” 的幻想，手機里刷著演員群消息不肯卸載。

平臺這邊卻在加速布局AI賽道。除了愛奇藝的藝人庫，百度推了漫劇撮合平臺，騰訊視頻上線了火龍漫劇APP，紅果更是拿出8萬保底激勵AI短劇創(chuàng)作。資本用腳投票的背后，是行業(yè)成本結構的徹底重構：

傳統(tǒng)百人劇組被3-5人的 AI團隊替代，人力投入減少90%，“AI 指令調校師” 這類新職業(yè)月薪能達到3.5萬元，而群演的日薪卻在不斷縮水。

不過也不是完全沒轉機。有調查顯示，89.2%的觀眾覺得AI表演 “出戲”，表情空洞、臺詞生硬都是硬傷，74%的人明確抵制沒有情感共鳴的AI作品。

就像易小星說的，復雜鏡頭還得靠真人，那些需要細膩情感表達的精品劇、現實題材作品，AI暫時還替代不了。

現在不少群演開始轉型做編劇助理、化妝師學徒，雖然工資低但圖個穩(wěn)定，也有人一邊學AI提示詞寫作，想試著從 “被 AI 替代” 變成 “駕馭AI”。

橫店的這場變革，說到底是技術浪潮下的行業(yè)洗牌。20萬群演的困境，既是個人的謀生難題，也是整個影視行業(yè)從 “重資產手工業(yè)” 轉向 “數字流水線” 的縮影。

AI能降低成本、提高效率，但終究替代不了人類的情感與創(chuàng)造力 —— 畢竟觀眾看劇，看的從來不是完美的虛擬影像，而是有溫度、有靈魂的真實表演。

至于那些還在橫店堅守的群演，或許正如吳維斌拒絕 “賣臉” 時說的那樣：保住職業(yè)尊嚴，才能等到下一個機會。