4月21日，第33屆大學(xué)生電影節(jié)“AI時代電影向何處去”主題論壇在京舉行。(00:30)

“電影不是一個單純追求效率的行業(yè)，它始終也是一種創(chuàng)造性的精神勞動。創(chuàng)作中最重要的部分，常常不來自流程的順暢，而來自審美的判斷。電影之所以打動人，不僅因為銀幕上的光影流轉(zhuǎn)，更在于它承載著人類的生命經(jīng)驗和創(chuàng)作者對世界獨特的理解。”4月21日，第33屆大學(xué)生電影節(jié)“AI時代電影向何處去”主題論壇在京舉行。當(dāng)中國高校首位電影學(xué)博士生導(dǎo)師、現(xiàn)年92歲的黃會林教授講出這番話時，現(xiàn)場影視領(lǐng)域的專家學(xué)者與青年學(xué)子們紛紛報以熱烈的掌聲。

臺上臺下的這番互動無疑是對論壇題旨的一種回應(yīng)——從好萊塢的勞資博弈到國內(nèi)AIGC產(chǎn)能爆發(fā)，電影行業(yè)正面臨從工具到生態(tài)、從生產(chǎn)力到生產(chǎn)關(guān)系的深層變革——共同審視AI與電影交融的深度與邊界，探討技術(shù)賦能與藝術(shù)守正的協(xié)同路徑，正當(dāng)其時。

“歡迎新技術(shù)，更應(yīng)保持和鼓勵有趣的靈魂”

面對人工智能技術(shù)的迅猛發(fā)展，與會學(xué)者首先將焦點投向了創(chuàng)作主體、人文精神與電影本質(zhì)等核心命題，強(qiáng)調(diào)在“熱運行”中需保持“冷思考”，守住電影作為“人的藝術(shù)”的根基。

北京大學(xué)生電影節(jié)創(chuàng)始人、北京師范大學(xué)資深教授黃會林在發(fā)言中指出，AI時代為中國電影帶來新機(jī)遇與新課題，既要借助AI降低創(chuàng)作門檻、拓寬傳播渠道、適配人才需求，也要堅守電影本質(zhì)，在內(nèi)容上立得住、文化上有辨識度、情感上能共鳴。她強(qiáng)調(diào)：“青年處在電影文化的最重要現(xiàn)場，青年有判斷力、有熱情，還有創(chuàng)造未來的可能性。”

北京大學(xué)生電影節(jié)創(chuàng)始人、北京師范大學(xué)資深教授黃會林

北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院院長胡智鋒教授在發(fā)言中系統(tǒng)闡述了技術(shù)賦能的兩面性。他認(rèn)為，以人工智能為核心的高新科技為電影工業(yè)帶來數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化、智能化的正向賦能，提升了電影的清晰度、精準(zhǔn)度、穩(wěn)定度與創(chuàng)作效率，但同時也存在諸多隱憂，需保持冷思考。他呼吁：“我們歡迎新技術(shù)，但更應(yīng)當(dāng)秉持人文主義關(guān)懷，保持和鼓勵有趣的靈魂?！?/p>

中國傳媒大學(xué)藝術(shù)學(xué)部學(xué)部長丁亞平在發(fā)言中指出，數(shù)智傳播時代，電影評論的渠道、主體和形態(tài)發(fā)生深刻變革，呈現(xiàn)出公共化、多層次、強(qiáng)流動性的特征，既拓寬了參與邊界、加快了傳播節(jié)奏，也存在情緒化、碎片化等問題——“電影評論未必能帶來一致的結(jié)論，但可以讓公共討論更有尺度，讓我們在更復(fù)雜的聲音中仍然保持清醒、傾聽和洞察的能力。”

北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授陳旭光在發(fā)言中以“輕化轉(zhuǎn)型”“媒介融合”“想象力消費”三個關(guān)鍵詞，探討了AI時代中國電影的發(fā)展變革。他指出，電影正從傳統(tǒng)重工業(yè)模式向輕量化、智能化轉(zhuǎn)型，AI推動媒介融合加速，同時也引發(fā)了對想象力消費及人類主體地位的思考。他強(qiáng)調(diào)：“不管怎樣，人工智能還是人在做、人在看、人在用，是人在講人的故事、做人的夢。”

北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授李道新在發(fā)言中強(qiáng)調(diào)要推動新電影思維與新大眾文藝跨界融通，依托中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化打造中國特色電影宇宙，實現(xiàn)中國電影從被動到主動、從模仿到創(chuàng)新的蛻變，構(gòu)建多元載體的新大眾文藝框架，“當(dāng)整個世界變成一個屏幕的世界，屏幕與世界、人腦、AI之間的關(guān)系在某種意義上是具有可置換性的。”

北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授李道新

從“定義電影”到“重塑影像”的未來圖景

在堅守人文內(nèi)核的同時，學(xué)者們也深入探討了AI對電影產(chǎn)業(yè)格局、生產(chǎn)方式與未來形態(tài)的重構(gòu)，從“割據(jù)”到“融通”，從“再定義”到“新大眾影像”，勾勒出人機(jī)共創(chuàng)時代電影發(fā)展的多重可能。

中國傳媒大學(xué)教授張國濤在發(fā)言中指出，當(dāng)前院線電影、網(wǎng)絡(luò)電影、電視電影三者處于各自為戰(zhàn)、相互封閉的狀態(tài)?；ヂ?lián)網(wǎng)改變了傳播，而AI將直接改變生產(chǎn)。AI有可能倒逼院線電影破除壁壘，實現(xiàn)從劇本創(chuàng)作、虛擬制片到精準(zhǔn)宣發(fā)的全鏈路重構(gòu)。他強(qiáng)調(diào)：“AI不是為了消滅院線，而是為了激活院線作為終極體驗場的中心價值?！?/p>

中國電影藝術(shù)研究中心電影文化研究部主任左衡研究員在發(fā)言中提出了充滿文學(xué)張力的觀點：AI時代帶來了“漫世紀(jì)”的彷徨，影像正在漫過傳統(tǒng)行業(yè)的疆界，漫過真幻之辨，漫過人性的上限與下限。他以愛奇藝AI藝人庫、賈樟柯AI短片、AI重演張曼玉經(jīng)典片段等案例，提出我們與AI都已走入未知。他借用魯迅的“鐵屋”比喻，認(rèn)為當(dāng)代人被算法和信息繭房裹挾，需要像教育一樣去“教AI”也“教自己”，并呼吁：“向上走，往藝術(shù)美學(xué)的高峰走，讓電影成為所有影像的認(rèn)知、倫理和美學(xué)的最高點——走不到是一回事，不走是另一回事。”

中國電影藝術(shù)研究中心電影文化研究部主任左衡

中國文聯(lián)電影藝術(shù)中心研究員、《電影藝術(shù)》主編譚政在發(fā)言中指出，AI雖然帶來了創(chuàng)作平權(quán)，但仍需專業(yè)審美判斷?！叭螂娪懊媾R的挑戰(zhàn)不是AI，而是文化消費形態(tài)帶來的生存環(huán)境變化?！彼麖?qiáng)調(diào)電影需要回歸敘事本體，在審美品質(zhì)上適應(yīng)新的文化消費形態(tài)，讓情感共鳴與奇觀震撼再次成為影院消費的必要條件。

中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副院長顧亞奇教授在發(fā)言中強(qiáng)調(diào)，傳統(tǒng)電影的三大前提正面臨全面危機(jī)，我們需要重新定義電影。他同時提出了“新大眾影像”概念：以互聯(lián)網(wǎng)數(shù)字技術(shù)為驅(qū)動，以人民為中心，打破生產(chǎn)與接受邊界，實現(xiàn)多元主體共創(chuàng)。他認(rèn)為，從生產(chǎn)、文本、接受三個維度看，創(chuàng)作權(quán)正在重構(gòu)，文本走向開放，接受走向互動化，電影永遠(yuǎn)處于“成為”的過程中。他指出：“重新定義電影，不是要下一個新定義，而是要宣告影像的生產(chǎn)和傳播產(chǎn)生了新邏輯。電影不會消亡，但電影需要重生?！?/p>

北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院副院長陳剛教授在發(fā)言中提到，電影作為一種大眾媒介，正在面臨著被其他視聽形態(tài)取代的境遇。當(dāng)下，AI在電影工業(yè)中尚未廣泛應(yīng)用，真正的問題是數(shù)字資產(chǎn)的版權(quán)確權(quán)、流通和交易。他同時提出一種設(shè)想：“未來的電影院只會有兩種電影：超視聽感官享受的奇觀電影，和具有作者性的藝術(shù)電影?！辈⒄雇暵爟?nèi)容產(chǎn)業(yè)鏈將因AI發(fā)生根本改變，未來的觀看方式將超越屏幕，向穿戴設(shè)備、XR技術(shù)等多元化入口演進(jìn)。

北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院副院長陳剛