當珠江潮水漫過廣州塔的光影，當港珠澳大橋的弦音穿越伶仃洋，當澳門崗頂劇院的古舊樂符與深圳音樂廳的現(xiàn)代旋律共振，一場以《灣區(qū)交響》（暫命名）為核心的音樂敘事，正在粵港澳大灣區(qū)的土地上徐徐鋪展。這部以珠江為精神圖騰、以灣區(qū)為創(chuàng)作母題的大型交響樂作品，不僅是廣州交響樂團（下稱“廣交”）深耕灣區(qū)的原創(chuàng)佳作，更是中國交響樂以國際語匯講述灣區(qū)故事、傳遞中國精神的全新里程碑。

從1957年建團至今，廣交始終扎根嶺南、立足大灣區(qū)，用69年的職業(yè)堅守，將交響樂的種子播撒在大灣區(qū)的文化土壤中。如今，這支中國唯一完成世界五大洲巡演、坐擁29個不間斷音樂季的交響樂團，正以系統(tǒng)原創(chuàng)創(chuàng)作、深度灣區(qū)聯(lián)動、代際作曲家共創(chuàng)的創(chuàng)作生態(tài)，讓灣區(qū)交響成為連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代、本土與國際、城市與人心的文化紐帶。近日，以新作《灣區(qū)交響》（暫命名）為切口，南都記者走進廣交的創(chuàng)作現(xiàn)場，解碼這支樂團如何以音符為筆，譜寫屬于粵港澳大灣區(qū)的藝術史詩。

廣州交響樂團。李樂為 攝

珠江為魂

為灣區(qū)立傳，為時代留聲

“黃河有《黃河大合唱》，長江有《長江之歌》，作為粵港澳大灣區(qū)的母親河，珠江理應擁有一部屬于自己的傳世佳作?！痹趯υ捴校瑥V交團長陳擎反復強調《灣區(qū)交響》的創(chuàng)作初衷——以具象的珠江符號，承載抽象的灣區(qū)精神，打造一部能夠代表大灣區(qū)、走向世界的音樂精品。

這部大型原創(chuàng)交響樂，是廣交未來中大型原創(chuàng)作品規(guī)劃的精華之作，目前正處于創(chuàng)作攻堅階段。與以往大灣區(qū)題材的作品不同，《灣區(qū)交響》將珠江全流域納入創(chuàng)作版圖：從廣西漓江的清澈源頭，到珠三角的河網(wǎng)密布，再到港澳入?？诘膲验煵?，珠江串聯(lián)起大灣區(qū)11座城市的文化根脈，成為貫穿整部作品的精神主線。陳擎坦言，灣區(qū)題材創(chuàng)作切入點豐富卻易流于抽象，而珠江是大灣區(qū)共有的文化符號，“它不屬于某一座城市，而是滋養(yǎng)整個灣區(qū)的生命之河，用交響樂詮釋珠江，就是詮釋灣區(qū)的同根同源、共生共榮?！?

在藝術定位上，《灣區(qū)交響》堅守“交響樂”的廣闊范疇，而非局限于“交響曲”的特定形式。目前，作品會采用交響合唱、純交響樂還是跨界融合形式仍在探討之中，但能確定的是，它將以大型交響樂為基底，融合嶺南音樂、灣區(qū)現(xiàn)代節(jié)奏，鍛造成一部兼具藝術高度、文化深度與時代溫度的原創(chuàng)精品。

作為第六屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術節(jié)的重磅節(jié)目，《灣區(qū)交響》計劃于開幕式后上演，形成“開幕+原創(chuàng)”的雙核心陣容。這場演出并非簡單的藝術節(jié)配套節(jié)目，而是廣交深耕灣區(qū)創(chuàng)作的一次集中爆發(fā)——從去年《灣區(qū)華章》精選七首灣區(qū)原創(chuàng)作品，到今年《灣區(qū)交響》全新定制創(chuàng)作，廣交始終以“原創(chuàng)先行”的姿態(tài)，成為大灣區(qū)文化藝術節(jié)的主力擔當。

“大型藝術節(jié)目的創(chuàng)作需要漫長周期，《灣區(qū)交響》從去年就啟動策劃，我們拒絕快餐式創(chuàng)作，要做經(jīng)得起時間檢驗的精品?！标惽娼榻B，目前作品只完成文字性大綱，卻凝聚著廣交對灣區(qū)文化的深刻理解：“我們要讓聽眾在音符中，聽到珠江的浪濤、灣區(qū)的煙火、時代的脈搏”。

音符為序

從“灣區(qū)華章”到“灣區(qū)交響”的創(chuàng)作譜系

首屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術節(jié)，廣州交響樂團演繹《美麗的大灣區(qū)》。

《灣區(qū)交響》并非廣交灣區(qū)題材創(chuàng)作的起點，而是一場持續(xù)多年的藝術深耕的延續(xù)?；赝^往，從首屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術節(jié)的《美麗的大灣區(qū)》，到第二屆的《千里江山》開幕演出，再到第四屆香港紅磡體育場的四團聯(lián)演，以及第五屆廣州大劇院的《灣區(qū)華章》壓軸登場，廣交始終是大灣區(qū)文化藝術節(jié)的核心參演者、原創(chuàng)推動者和文化傳承者，并構建起完整的灣區(qū)創(chuàng)作譜系。

第五屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術節(jié)開幕演出上，廣交帶來《灣區(qū)華章》。

2025年9月，第五屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術節(jié)開幕演出上，廣交帶來的《灣區(qū)華章》原創(chuàng)音樂演奏驚艷全場。這場表演精選七首大灣區(qū)題材相關的原創(chuàng)精華曲目，成為廣交灣區(qū)創(chuàng)作的一次集中亮相。七首作品風格各異、手法多元，卻共同指向“描繪灣區(qū)”的核心主題。

方崠清的《灣區(qū)暢想》以大型交響套曲開篇，融入廣東民間曲牌與粵劇元素，勾勒灣區(qū)整體氣象；李海鷹的《珠江驚雷》以磅礴旋律，回溯改革開放的時代浪潮；杜鳴的《賽龍奪錦》改編自經(jīng)典粵樂，再現(xiàn)嶺南龍舟競渡的熱血場景；陳思昂的《美麗的大灣區(qū)》將《平湖秋月》《東方之珠》等旋律巧妙融合，喚醒灣區(qū)共同記憶；龔天鵬的《白云晚望》取材白云山采風靈感，盡顯嶺南山水意境；周天的《都會》聚焦現(xiàn)代都市節(jié)奏，展現(xiàn)灣區(qū)科技與活力；香港95 后作曲家梁皓一的《天穹之志：大灣華章》以青年視角，書寫大灣區(qū)年輕一代的朝氣與夢想。

這場演出的選曲邏輯，藏著廣交對灣區(qū)創(chuàng)作的深刻思考。據(jù)介紹，七首作品的創(chuàng)作者覆蓋老中青三代：老一輩有李海鷹、杜鳴等深耕嶺南音樂數(shù)十年的名家，中生代有陳思昂、周天等中堅力量，更有龔天鵬、梁皓一等90后、95后青年才俊，甚至包含香港的創(chuàng)作者，“不同年齡、不同背景的作曲家，用傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼具的手法描繪灣區(qū)，這本身就是灣區(qū)文化多元包容的體現(xiàn)”。

廣交音樂總監(jiān)、著名指揮家黃屹執(zhí)棒指揮。他表示，《灣區(qū)華章》在結構上形成“從灣區(qū)出發(fā)，遍歷各地，再回到廣東”的敘事脈絡。作品中還巧妙融入《七子之歌》《東方之珠》等具有港澳標志性的音樂元素，傳遞大灣區(qū)文化同根同源、情感相融的家國情懷?！拔覀兿Ｍ^眾能在這一晚領略到大灣區(qū)不同的音樂風格和璀璨的音樂文化?！秉S屹表示，“這些作品既有傳統(tǒng)的韻味，也有現(xiàn)代的語匯，但它們都在做同一件事：描繪灣區(qū)?！?

最年輕的香港95后作曲家梁皓一，是廣交委約青年創(chuàng)作者的典型案例。這位為《長津湖》《紅海行動》等知名影視作品配樂的青年才俊，在《天穹之志：大灣華章》中，將粵語的抑揚頓挫轉化為音樂節(jié)奏，把灣區(qū)高樓林立的夜景化作旋律線條，用青年視角解讀灣區(qū)的高效與活力?！案哞F讓大灣區(qū)城市近在咫尺，我們來自四面八方，卻在這片熱土相遇，所有人的故事融合在一起，就是灣區(qū)明天的聲音?！绷吼┮坏膭?chuàng)作感言，正是灣區(qū)文化融合的生動注腳。

從《灣區(qū)華章》的“聯(lián)動精選集”到《灣區(qū)交響》的“專屬定制款”，廣交的灣區(qū)創(chuàng)作實現(xiàn)了從“集合呈現(xiàn)”到“深度原創(chuàng) 的升級。如果說《灣區(qū)華章》是對過往大灣區(qū)創(chuàng)作精品的梳理與總結，那么《灣區(qū)交響》則是面向未來的主動創(chuàng)作、精準破題——它不再是現(xiàn)有作品的拼接，而是從主題、體裁、創(chuàng)作者到演出形式，全鏈條為灣區(qū)量身打造，標志著廣交的大灣區(qū)創(chuàng)作進入“系統(tǒng)化、聯(lián)動化、精品化、IP化”的新階段。

共生為脈

廣交與大灣區(qū)跨越半世紀的文化雙向奔赴

廣交與粵港澳大灣區(qū)的聯(lián)結，遠不止于作品創(chuàng)作，更藏在69年的發(fā)展歷程中，是一場樂團與城市、藝術與地域、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的深度共生。

1957年，廣交在廣州建團，從誕生之初就扎根嶺南文化土壤；上世紀90年代，廣交率先探索進入港澳市場，演出版圖覆蓋灣區(qū)各城市，成為內地與港澳音樂交流合作的先行者；如今，依托大灣區(qū)文化藝術節(jié)、粵港澳大灣區(qū)國際青年音樂周（YMCG）等平臺，廣交與港澳樂團的合作早已從“偶爾聯(lián)動”升級為“常態(tài)化共創(chuàng)”，構建起大灣區(qū)交響藝術共同體。

這種共生共融，首先體現(xiàn)在地域文化的深度滋養(yǎng)。廣東是中國西洋音樂發(fā)展的搖籃：1916年，廣東人蕭友梅創(chuàng)作了中國第一首管弦樂作品；“人民的音樂家”冼星海出生于澳門，祖籍是廣東番禺，創(chuàng)作了《黃河大合唱》等傳世佳作；中央音樂學院首任院長馬思聰也是廣東籍……這片土地有著深厚的西洋音樂傳統(tǒng)。而嶺南文化本身的包容性與開放性，更讓廣交的創(chuàng)作自帶融合基因——粵劇私伙局里，小提琴、薩克斯等西洋樂器與高胡、楊琴等民族樂器和諧共生；廣東音樂兼容并蓄，吸納外來元素卻不失本土韻味，這種文化特質，深深融入廣交的創(chuàng)作血脈。

“粵劇與交響樂都有著包容的基因，這是我們融合創(chuàng)作的天然優(yōu)勢”，陳擎介紹，廣交的灣區(qū)創(chuàng)作始終堅守“洋為中用、古為今用”的原則：用國際通用的交響樂創(chuàng)作體系，挖掘嶺南本土題材；將粵劇、廣東音樂等傳統(tǒng)元素，轉化為現(xiàn)代交響語言，讓傳統(tǒng)文化在當代煥發(fā)新生。

第二屆大灣區(qū)文化藝術節(jié)上，《千里江山》 演出現(xiàn)場。李樂為 攝

其次，共生體現(xiàn)在大灣區(qū)不同樂團的深度聯(lián)動。在粵港澳大灣區(qū)文化藝術節(jié)的舞臺上，廣交與香港管弦樂團、深圳交響樂團、澳門樂團的合作已成傳統(tǒng)：第二屆藝術節(jié)，廣交為主導，聯(lián)合深、港樂團演繹《千里江山》；第四屆藝術節(jié)，以香港管弦樂團為主導，四團聯(lián)演譚盾《聲音河流》世界首演；第十五屆全運會開幕式上，四團組成“粵港澳聯(lián)合大樂團”，以交響樂為核心，奏響灣區(qū)團結樂章。

第四屆粵港澳大灣區(qū)文化藝術節(jié)，四團聯(lián)演譚盾的《聲音河流》。

這種聯(lián)動并非臨時拼湊，而是多年合作積累的默契。據(jù)透露，四團聯(lián)合組成的“粵港澳大灣區(qū)節(jié)日樂團”已在多屆藝術節(jié)、青年音樂周中完成多次重要演出，“每個樂團都有獨特風格，廣交沉穩(wěn)厚重、港樂國際化、深交新銳、澳門樂團溫婉，不同風格碰撞，反而誕生更豐富的灣區(qū)聲音”。

第十五屆全運會開幕式上，“粵港澳聯(lián)合大樂團”演奏。

更珍貴的是，大灣區(qū)的互聯(lián)互通，為藝術交流提供了無限可能。如今，高鐵讓廣州到香港僅需一小時；通關便利化讓樂團巡演、藝術家交流毫無阻礙；香港對接英語國家、澳門對接葡語國家，粵港澳大灣區(qū)成為中國最開放的文化窗口，也讓廣交的原創(chuàng)作品擁有了走向世界的天然通道。

廣州交響樂團終身榮譽音樂總監(jiān)余隆。李樂為 攝

廣州交響樂團音樂總監(jiān)黃屹。 李樂為 攝

廣州交響樂團常任指揮崔琳涵。 李樂為 攝

例如在今年3月29日，由黃屹執(zhí)棒的“紀念肖斯塔科維奇誕辰120周年音樂會”便是廣交“音樂雙城季”品牌首次走進深圳的重要一站。演出獲得多方關注和肯定，資深樂評人翟佳更給予了高度評價：“從珠海到深圳，廣州交響樂團以扎實的演出和持續(xù)的深耕，將大灣區(qū)城市間的文化紐帶編織得愈發(fā)緊密?！魳冯p城季’并非簡單的巡演，而是一種真正意義上的‘同步’——讓不同城市的觀眾能夠共享同一份藝術體驗。這是演出市場的拓展，更是大灣區(qū)文化‘軟聯(lián)通’的生動實踐：以音樂打破地域邊界，用藝術語言促進城市間的精神共鳴，培育灣區(qū)文化消費市場，打造專屬這片熱土的特色文化品牌。”依托大灣區(qū)的開放優(yōu)勢，廣交的原創(chuàng)作品和演出品牌，必將成為中國文化走向世界的重要名片。

原創(chuàng)為核

創(chuàng)作堅守讓中國交響發(fā)出大灣區(qū)聲音

“樂團本身不是創(chuàng)作機構，但中國的職業(yè)樂團，必須承擔起推動原創(chuàng)創(chuàng)作的使命。”在陳擎看來，廣交的核心競爭力，不僅在于29個不間斷音樂季、世界五大洲巡演的職業(yè)水準，更在于數(shù)十年如一日的原創(chuàng)堅守——從委約名家到扶持青年，從傳統(tǒng)文化到紅色經(jīng)典，從灣區(qū)題材到時代敘事，廣交構建起系統(tǒng)化的原創(chuàng)創(chuàng)作生態(tài)，讓中國交響版圖中，始終有響亮的 “灣區(qū)聲音”。

這種堅守，首先體現(xiàn)為清晰的創(chuàng)作規(guī)劃。廣交明確制定未來5年創(chuàng)作目標：推出至少8部中大型原創(chuàng)作品，平均每年1-2部，題材涵蓋傳統(tǒng)文化、紅色經(jīng)典、珠江及灣區(qū)主題，《灣區(qū)交響》正是其中的核心力作。這些作品并非自由創(chuàng)作，而是緊扣時代脈搏、立足灣區(qū)需求：有的聚焦珠江等地域符號，有的傳承嶺南傳統(tǒng)文化，有的致敬紅色歷史，有的展現(xiàn)灣區(qū)現(xiàn)代風貌，形成“多元題材、精品導向”的藝術格局。

其次，體現(xiàn)為全齡段創(chuàng)作者扶持。廣交深知，原創(chuàng)的未來在青年。依托粵港澳大灣區(qū)國際青年音樂周（YMCG），廣交連續(xù)兩年面向全球征集40歲以下青年作曲家的灣區(qū)題材短篇作品，不設地域限制，無論中外創(chuàng)作者，只要主題聚焦大灣區(qū)即可參與。選中的作品將在YMCG免費演出，優(yōu)秀創(chuàng)作者更能獲得廣交后續(xù)委約機會，成為專屬儲備人才。

“老一輩作曲家保障作品質量，青年作曲家?guī)硇迈r活力，我們要搭建平臺，讓每一代創(chuàng)作者都能扎根中國文化，寫出打動人心的作品”。據(jù)悉，如今廣交的灣區(qū)創(chuàng)作團隊中，青年作曲家占比越來越高，去年《灣區(qū)華章》七首作品中，就有4部出自年輕創(chuàng)作者之手。這種代際傳承，讓灣區(qū)創(chuàng)作始終保持活力，既不失文化底蘊，又貼合當代審美。

此外，廣交的原創(chuàng)堅守，更體現(xiàn)在對藝術品質的極致追求。2022年，為慶祝建團65周年，廣交推出《交響?中國——慶祝廣州交響樂團成立65周年原創(chuàng)委約作品集萃》，精選近20年12部委約音樂經(jīng)典，收錄潘德列茨基、譚盾、陳怡、葉小綱等中外名家的作品，涵蓋傳統(tǒng)文化、時代敘事兩大主題，其中《珠江序曲》《廣東音樂組曲》等作品，早已成為灣區(qū)題材交響經(jīng)典。這套唱片被國家版本館收藏，成為中國交響樂原創(chuàng)發(fā)展的重要見證，也彰顯了廣交在原創(chuàng)領域的深厚積累。

樂團人員會更迭，但經(jīng)典作品會成為永恒的文化符號。當下中國交響樂創(chuàng)作數(shù)量眾多，經(jīng)過時間檢驗，未來必將形成獨有的中國流派，如同德奧音樂、俄羅斯音樂一般，成為代表中國的世界音樂符號。而廣交要做的，就是以灣區(qū)為根基，創(chuàng)作更多傳世作品，讓中國交響在世界舞臺上，擁有屬于大灣區(qū)的獨特聲音。

青年為基

培育觀眾與人才，讓交響藝術扎根灣區(qū)土壤

“中國的文化消費市場很年輕，二三十歲的年輕人是主力軍，這是西方樂團羨慕的‘年輕紅利’”。談及灣區(qū)交響藝術的未來，陳擎對年輕群體充滿信心。在廣交的發(fā)展規(guī)劃中，原創(chuàng)創(chuàng)作與觀眾培育、人才培養(yǎng)三位一體，共同構成灣區(qū)交響生態(tài)的基石——只有讓更多年輕人愛上交響樂、參與交響樂，大灣區(qū)的原創(chuàng)作品才能擁有持久的生命力。

廣州交響樂團走進景區(qū)演奏。

在觀眾培育上，廣交和星海音樂廳堅持了20余年的“走進交響樂·相約音樂廳”活動，早已成為大灣區(qū)藝術普及的標桿。從2004年啟動至今，這場公益活動讓無數(shù)普通市民走進星海音樂廳，打破交響樂“高冷、昂貴”的刻板印象。為適配現(xiàn)代生活節(jié)奏，團廳雙方創(chuàng)新推出“周日音樂下午茶”“樂聚星期三”等60分鐘左右的短時長演出，避開冗長的傳統(tǒng)形式，讓上班族、學生族都能輕松享受藝術；2009年廣交率先開啟下午場音樂會，如今已成為行業(yè)常態(tài)，方便跨城觀眾觀演返程。

廣交與廣州地鐵打造“交響樂嶺南文化時空長廊”。 許磊 攝

更具創(chuàng)新性的是，廣交不斷打破舞臺邊界，讓交響樂融入城市生活：在白云山開展文旅演出，在廣州塔、海心橋播放音樂會錄音，與廣州地鐵打造“交響樂嶺南文化時空長廊”，甚至參與李克勤、謝霆鋒巡演，十五運會開幕式等跨界項目，讓交響樂出現(xiàn)在景區(qū)、地鐵、體育場等每一個市民身邊的場景?！拔覀兊哪繕瞬皇亲屗腥硕汲蔀楣诺錁访?，而是讓交響樂成為城市文化的一部分，讓市民在不經(jīng)意間，感受到藝術的美好”，陳擎直言。

在人才培養(yǎng)上，廣交旗下的廣州青年交響樂團，成為全國頂尖的青年音樂人才搖籃；而運作近10年的粵港澳大灣區(qū)國際青年音樂周（YMCG），更是大灣區(qū)青年音樂人才的“孵化高地”。每年，YMCG選拔全球100名青年音樂家，邀請世界頂級大師教學，組建青年樂團演出，同時聯(lián)動灣區(qū)職業(yè)院校，為青年音樂家提供展示舞臺。

2026年YMCG首次走進澳門，圖為大師班活動現(xiàn)場。

今年2月，YMCG首次實現(xiàn)穗、深、港、澳四城巡演，讓青年音樂力量傳遍灣區(qū)，也為原創(chuàng)創(chuàng)作儲備了源源不斷的人才。2月10日晚，在澳門銀河國際會議中心銀河演講廳，由知名指揮家丹尼爾?哈丁執(zhí)棒，十二位青年演奏家與導師漢內斯·勞賓并肩而坐，圓號、小號、長號、大號、定音鼓悉數(shù)響起——這是YMCG十年以來第一次在澳門奏響。

對此，YMCG藝術委員會主席、廣州交響樂團終身榮譽音樂總監(jiān)余隆充分肯定了這個培養(yǎng)機制：“香港的金融優(yōu)勢、廣州的文化根基、澳門的交流窗口作用——粵港澳樂團應加強聯(lián)合演出、資源共享，發(fā)揮各自優(yōu)勢，共同打造灣區(qū)文化品牌。YMCG十年的努力，匯聚了全球青年音樂英才，深化了灣區(qū)乃至國際藝術交流。站在新起點，世界正在看中國，中國正在看大灣區(qū)，而大灣區(qū)的未來正掌握在這些年輕人的手中?！?

“永遠不要低估年輕人。那些今天尚不起眼的青年，明天可能就是世界級的音樂家，是用音樂溝通全世界的大使，我們要永遠把‘青年萬歲’掛在嘴邊?！币恢币詠恚嗦〔贿z余力地扶持年輕人，“我們從老一輩手里接過薪火，也該繼續(xù)傳遞下去?！?

2023年7月，廣州青年交響樂團成為首個登上瑞士韋爾比耶音樂節(jié)舞臺的中國樂團。 羅宇罡 攝

廣交通過YMCG征集青年作品、扶持青年創(chuàng)作者、培養(yǎng)青年演奏家，就是要將廣東打造成青年音樂人才高地，讓灣區(qū)的交響創(chuàng)作，始終有新鮮血液注入，始終與時代同頻、與青年同行。黃屹也多次強調與年輕作曲家合作的重要性：“在打造文化品牌方面，我們希望能夠包羅萬象，和更多優(yōu)秀的音樂家進行碰撞。在作曲家的選擇上面，我們非常注重與年輕的音樂家合作。面向年輕、面向未來，我認為這是灣區(qū)文藝創(chuàng)作的重要特點之一?！?

YMCG音樂總監(jiān)丹尼爾·哈丁在他接棒后的首次廣州之旅中便毫不吝嗇地點贊了這群年輕人：“我感受到年輕音樂家給予我的力量。我過來就是和一群充滿天賦的年輕人一起學習的?！彼J為，大灣區(qū)有非常優(yōu)秀的青年音樂人才，聚在一起能夠收獲更多的音樂啟發(fā)。此外，他也高度評價了中國音樂的傳統(tǒng)和近年涌現(xiàn)的人才：“中國擁有極其深厚的音樂傳統(tǒng)。其背后的整個音樂傳統(tǒng)體系，是在一百多年前逐步確立并發(fā)展起來的。如今，伴隨著努力的練習與出眾的才華，中國涌現(xiàn)出大量音樂人才。我們越來越清晰地看到，一些能駕馭我們共有音樂傳統(tǒng)之大師，正來自中國?！?

灣區(qū)為夢

以交響為橋，向世界講述中國灣區(qū)故事

從廣州塔下的《我和我的祖國》，到香港紅磡的《聲音河流》；從廣州大劇院的《灣區(qū)華章》，到即將奏響的《灣區(qū)交響》，廣交的每一步創(chuàng)作，都與大灣區(qū)的發(fā)展同呼吸、共命運。大灣區(qū)文化藝術節(jié)從來不是簡單的區(qū)域文化活動，而是面向世界、展示現(xiàn)代中國的重要窗口，而廣交的使命，就是以交響樂這一國際通用語言，講好灣區(qū)故事、中國故事。

“文化藝術的傳播最具包容性，比其他形式更容易被國際接受?！标惽姹硎?，粵劇、舞獅等傳統(tǒng)文化極具本土特色，但缺乏交響樂的通用屬性；而交響樂在統(tǒng)一的藝術體系下，能跨越語言、文化障礙，實現(xiàn)全球交流。大灣區(qū)集中了中國最國際化與最本土的文化元素，香港的國際視野、澳門的中西交融、廣東的嶺南底蘊，通過交響樂融合轉化，就能成為展現(xiàn)中華民族現(xiàn)代文明的最佳載體。

如今，廣交的巡演曲目始終兼顧中國作品、嶺南音樂、世界經(jīng)典：演繹貝多芬全集，展現(xiàn)中國樂團的職業(yè)水準；演奏《黃河大合唱》，傳承民族精神；演繹大灣區(qū)原創(chuàng)作品，傳遞中國聲音。畢竟講好中國故事，不只是演奏中國音樂，樂團的職業(yè)化、國際化水平，高水平演繹世界經(jīng)典的能力，本身就是中國故事的體現(xiàn)，但最終能流傳下去的，一定是優(yōu)秀的原創(chuàng)作品。

對于《灣區(qū)交響》的未來，廣交有著清晰的期待：這部以珠江為魂、以灣區(qū)為核的作品，不僅要在大灣區(qū)文化藝術節(jié)上驚艷亮相，更要走向全國、走向世界，成為像《黃河大合唱》一樣的傳世經(jīng)典，讓世界通過音符，認識粵港澳大灣區(qū)的人文之美、時代之興。而廣交也將繼續(xù)以原創(chuàng)為核心，以灣區(qū)為根基，持續(xù)創(chuàng)作更多精品，用交響藝術，助力大灣區(qū)打造文化繁榮、開放包容、面向世界的人文灣區(qū)。

珠江奔流，不舍晝夜；灣區(qū)潮起，樂章永續(xù)。

從《灣區(qū)華章》的精彩綻放，到《灣區(qū)交響》的蓄勢待發(fā)；從老中青三代作曲家的共創(chuàng)，到全球青年人才的匯聚；從音樂廳里的專業(yè)演出，到城市角落的藝術普及……廣州交響樂團以69年的職業(yè)堅守，以系統(tǒng)化的原創(chuàng)創(chuàng)作，以深度的大灣區(qū)聯(lián)動，在粵港澳大灣區(qū)的土地上，奏響中國交響樂的新時代篇章。

“灣區(qū)交響”的創(chuàng)作仍在繼續(xù)，珠江的音符仍在流淌，大灣區(qū)的故事仍在續(xù)寫。當未來的某一天，這部作品的旋律響徹世界舞臺，人們會記得，有這樣一支樂團，以珠江為譜，為大灣區(qū)作聲，用最純粹的藝術初心，為時代立傳，為中國發(fā)聲——這就是廣州交響樂團，這更是屬于粵港澳大灣區(qū)的時代交響。

采寫：南都N視頻記者 陳澤然 吳鳳思 實習生 朱依婷

圖片：受訪方提供