走進(jìn)上海市番禺路300弄7號(hào)B幢的正好美術(shù)館（Right Art Museum），你可能想不到，這是一場(chǎng)以“情緒秘境”為主題的、匯集了諸多青年作品的現(xiàn)代藝術(shù)展覽。

在許多人的眼里，現(xiàn)代藝術(shù)往往是“看不懂”的代名詞。如果談到情緒，更擔(dān)心會(huì)不會(huì)充斥著自顧自的個(gè)人表達(dá)。

然而在這里，沒有過于激烈的情感釋放，沒有博眼球的刺激性畫面，進(jìn)門的粉色系抽象畫，和藝術(shù)家設(shè)計(jì)的燈光裝置，反而讓人感到溫馨。

本文圖片均出自策展人與正好美術(shù)館

當(dāng)我開啟一盞如鯊魚卵鞘般的燈具，長按開關(guān)，感知它的明暗變化，一點(diǎn)也沒有疏離感，而是體會(huì)到一種可以觸摸的溫度。

在這樣的沉浸式空間中，“潛入—張力—流動(dòng)—生長”的四層結(jié)構(gòu)徐徐展開，引導(dǎo)觀眾進(jìn)入潛意識(shí)的內(nèi)在世界。

能夠呈現(xiàn)出這番面貌，策展人鄭薇功不可沒。

情緒及其表達(dá)，首先當(dāng)然是高度個(gè)人化的，在將個(gè)人經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為作品時(shí)，也難免會(huì)有自憐與宣泄。

這時(shí)就需要策展人的“慧眼”，在無數(shù)令人悸動(dòng)的作品中，挑出最適合的：既保留創(chuàng)作者獨(dú)特的情感指紋，又能夠讓他們?cè)谕豢臻g中相互折射、交織，最終形成超越個(gè)體的共振場(chǎng)域。

鄭薇長期關(guān)注身心健康，有著超過15年的一線志愿者實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，曾經(jīng)還參與過大名鼎鼎的上海市精神衛(wèi)生中心藝術(shù)展覽空間——宛平南路600號(hào)畫廊的展覽，擔(dān)任過聯(lián)合策展人和長期志愿者的角色。

這次作為唯一的策展人，她沒有將自己置于絕對(duì)主導(dǎo)者的權(quán)威位置，而是采用“參與式策展”的方式，邀請(qǐng)公眾與藝術(shù)家線上參與或走進(jìn)展廳，共同創(chuàng)作與生成展覽內(nèi)容。

她也將自己暴露在這場(chǎng)情緒的流動(dòng)之中，觀察著自己的內(nèi)心變化，并在聊天中，將心路歷程呈現(xiàn)給像我這樣的觀眾。

一開始，對(duì)于已經(jīng)有多次策展經(jīng)驗(yàn)的她來說，并沒有特別的喜悅或焦慮?！昂透〉臅r(shí)候不一樣了。”作為青年策展人，她細(xì)細(xì)咀嚼著自己成熟的過程。

但當(dāng)?shù)谝浑A段《在流動(dòng)中生成》快結(jié)束時(shí)，她也有過突然煩躁的時(shí)候，似乎還有很多事情沒有完成，度過了難熬的一晚。

看上去“自由”的藝術(shù)人生中，其實(shí)也有著很多和打工人一樣的情緒波動(dòng)，而不是恣意放飛。

策展還是個(gè)體力勞動(dòng)的活兒。別以為策展人就是拿著個(gè)本子，在現(xiàn)場(chǎng)指指點(diǎn)點(diǎn)，吆喝工人干這干那……很多事，她可都是自己來。

我在現(xiàn)場(chǎng)和美術(shù)館的人一起扶著梯子，看著鄭薇爬上爬下，忙忙碌碌，能看出一種勞動(dòng)的喜悅。

回去一翻她的朋友圈，果然，寫著“勞動(dòng)中的女性”。

我也曾疑惑，“參與式策展”會(huì)不會(huì)有點(diǎn)刻意，觀眾的意見真的有用嗎？相比其他展覽，這次更為頻繁地在展期中更換部分作品，會(huì)讓不少人與作品彼此錯(cuò)過，對(duì)觀眾和藝術(shù)家，是不是好事？

現(xiàn)場(chǎng)觀眾加入布展，右二為鄭薇

后來覺得，這是一種真誠的邀請(qǐng)。它打破了傳統(tǒng)策展中“策展人—藝術(shù)家—觀眾”的等級(jí)關(guān)系，建立了一個(gè)更加平等、開放的對(duì)話空間。策展人是這場(chǎng)情緒共同體的組織者，同時(shí)也是其中的一員。

這與“情緒秘境”的主題或許特別契合，它不是一種方法論，而是一種姿態(tài)：我愿意和你一起面對(duì)這些情緒，而不是把它們陳列在玻璃柜里供你觀摩。

參展的畫作中，作者朱涵璞的奇思妙想特別吸引了我的注意。他把人類社會(huì)的一些場(chǎng)景，與昆蟲世界相對(duì)應(yīng)，有些設(shè)計(jì)還挺精巧的。

出自朱涵璞《我與昆蟲都在這個(gè)世界上》

當(dāng)我一頁一頁翻下去，偶然出現(xiàn)的蟲子世界的“霸凌”顯然是意有所指。一個(gè)敏感、沉重的話題，就這樣以含蓄的情感表達(dá)出來了。

藍(lán)一（李欣蔚）的作品，則在朦朧中把握情緒，更讓人好奇思索，對(duì)應(yīng)的會(huì)是怎樣的日常碎片。

藍(lán)一的微光系列

第二階段是《在感知中聯(lián)結(jié)》，鄭薇聯(lián)合自己長期合作的朋友，帶來了多場(chǎng)工作坊活動(dòng)。

精神科醫(yī)生陳智民帶來了健康科普分享，與現(xiàn)場(chǎng)觀眾問答互動(dòng)。鄭薇則在分享會(huì)后，和大家一起捏粘土。

在《關(guān)于情緒表達(dá)的另一種可能性》學(xué)術(shù)交流講座上，南京原生藝術(shù)中心創(chuàng)始人郭海平指出，無論是忽略情緒問題，還是過度追求情緒價(jià)值，都可能對(duì)心理健康造成負(fù)面影響。以原生藝術(shù)為途徑，通過真誠自然的創(chuàng)作表達(dá)，連接情緒與意識(shí)，可以促進(jìn)心理健康。

所謂原生藝術(shù)（Art Brut），是法國藝術(shù)家讓·杜布菲（Jean Dubuffet）于 1945 年提出的藝術(shù)概念，指未經(jīng)專業(yè)藝術(shù)訓(xùn)練者自發(fā)創(chuàng)作的作品。觀眾們和鄭薇一起捏的粘土也是原生藝術(shù)。

原生藝術(shù)在心理治療領(lǐng)域已經(jīng)有不少應(yīng)用，但并不局限于此。在治療之外，還可以幫助每個(gè)人理解和表達(dá)“潛意識(shí)”。

郭海平在現(xiàn)場(chǎng)通過對(duì)比分析參與者創(chuàng)作的作品，展示了原生藝術(shù)如何在擺脫現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)與技巧束縛的同時(shí)，又不脫離藝術(shù)語言，真實(shí)地反映個(gè)體情緒狀態(tài)、意識(shí)層次以及與生命連接的深度。

幾次工作坊能夠覆蓋的觀眾畢竟有限，而在現(xiàn)場(chǎng)作品中，最能直接體現(xiàn)聯(lián)結(jié)的，是此前展覽《年輪敘事——長者的原生性表達(dá)》的部分展品。

這些展品可謂是“重回故地”。幾個(gè)高中生在原生藝術(shù)的啟發(fā)下，從自己的經(jīng)歷開始思考，再到養(yǎng)老院與老人們一起共創(chuàng)，留下了許多作品，展現(xiàn)了他們的人生路程與情緒。

重回故地的《年輪敘事》

那次展覽，高中生程嘯恩，鄭薇和她在讀藝術(shù)治療專業(yè)的伙伴鄭旭清全程參與，參展的裝置作品全都出自他們?cè)陴B(yǎng)老院的系列原生藝術(shù)療愈工作坊。

從展示人生經(jīng)歷的沙盤，到看似簡(jiǎn)單的拼貼作品，聯(lián)結(jié)并不容易。

團(tuán)隊(duì)要克服語言的困難，不只是普通話與上海話的差別，寶山上海話和市區(qū)的都有不同。

更嚴(yán)峻的問題是，有些老人正已陷入逐漸失智的過程，有的語言能力或行動(dòng)能力退化，可以想象要協(xié)助他們呈現(xiàn)人生，需要付出多少努力。

這已經(jīng)成為參與者生活甚至生命的一部分，而不是為了某個(gè)展覽。

4月29日晚上，《情緒秘境》有夜場(chǎng)導(dǎo)覽。鄭薇要像“提燈女士”般，拎著藝術(shù)家周鈺雅在布展前即興創(chuàng)作的小燈，與觀眾在別樣的光線與氛圍中，感受展品。

當(dāng)天下著大雨，但她沒有守在正好美術(shù)館等夜場(chǎng)開始，而是依然如約去常去的養(yǎng)老院帶活動(dòng)，往來奔波。

老人們的作品，本身就是與這些青年聯(lián)結(jié)的產(chǎn)物，背后更是中國人熟悉的家庭、尊老、互助等等觀念。

周鈺雅在展期期間參加了米蘭設(shè)計(jì)周，外部櫥窗中也有她的作品

縱觀整個(gè)展覽，可以說已經(jīng)超越了狹義的藝術(shù)表達(dá)，超越了藝術(shù)家的自我，而是展現(xiàn)了一種“我們”?！?025年上海市青年策展人成長計(jì)劃”選中這一項(xiàng)目，也在情理之中。

這些青年藝術(shù)家、策展人們，或許仍有青澀的一面，但有朝一日，終將成為擔(dān)負(fù)中國藝術(shù)未來的一分子。

中國的古代藝術(shù)當(dāng)然是輝煌的，可我們的現(xiàn)代藝術(shù)，似乎還沒有一個(gè)為普通中國人所公認(rèn)的坐標(biāo)系?？煽戳诉@么多青年作品之后，我覺得，未來可期。