記者今天（5月7日）從江蘇省美術(shù)館獲悉，“一本草——江蘇省美術(shù)館藝術(shù)家個展之秦蓁”正在該館展出，展期將持續(xù)至5月28日，面向公眾免費開放。本次展覽由江蘇省美術(shù)館主辦，集中呈現(xiàn)藝術(shù)家秦蓁近年創(chuàng)作的油畫精品，在具象與抽象之間開辟獨特繪畫路徑，重構(gòu)草本意象，為觀眾帶來兼具視覺張力與精神深度的藝術(shù)體驗。

江蘇省美術(shù)館自2023年推出藝術(shù)家個展系列，旨在搭建專業(yè)展示平臺，推動藝術(shù)創(chuàng)作高質(zhì)量發(fā)展。作為該系列重要展覽之一，秦蓁《一本草》以草本植物為靈感源頭，將自然生命轉(zhuǎn)化為油畫語言，是藝術(shù)家對萬物生靈的圖像解讀與精神表達。

（如影如形NO.35 2024 布面油畫 190x140cm）

展覽中，《如影如形》以色塊對沖營造宇宙星云般的神秘氛圍，刮擦白線勾勒時空縫隙；《看風景的人》不具象刻畫人物，卻以移步換景的畫面邏輯，讓觀者感知視角存在，折射藝術(shù)家心中的新風景?！队斡洝纷非蠊P觸通透靈動，探索新鮮色域維度；《云至上》以熒光色與細密顆粒感，賦予云朵柔美敘事，用涂鴉式筆觸傳遞內(nèi)心源流與時空感知。這些作品兼具形式美感與思想內(nèi)涵，展現(xiàn)秦蓁對繪畫語言的持續(xù)實驗。

（看風景的人NO.32 2023 布面油畫 180x120cm）

秦蓁提出的“抽意”理念，是在具象與抽象之間找到的全新觸點，抽取意象、意在傳神，既是創(chuàng)作手段也是藝術(shù)方法論。她試圖以此打破具象與抽象的邊界，讓創(chuàng)作更自由暢意。這一理念貫穿展覽全程，使草本意象脫離自然形態(tài)，升華為精神圖式，賦予作品持久生命力。

（游記NO.71 2024 布面油畫 60x50cm）

秦蓁1982年生于山東臨沂，2005年畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)任江蘇油畫雕塑院專職畫家、二級美術(shù)師，中國油畫學(xué)會會員。其作品多次入選全國重要美展，亮相威尼斯雙年展、巴黎盧浮宮當代藝術(shù)博覽會、佛羅倫薩雙年展等國際展事，出版《所有的花》《秦蓁作品集》等專著。

（云至上NO.20 2026 布面油畫 160x120x3cm）

(江蘇廣電融媒體新聞中心/沈一秀)