文/李光斗

已經很長時間沒人談論電影了。從某種意義上來說時隔13年終于上映的《阿凡達2》不僅僅是一部影片，更是電影行業(yè)全村的希望，所有人翹首以待等著它救市，但眼下的情況是該片在內地高開低走，整體票房預期已經從首映時的30億極速下調到了不足10億，同時全球形勢也不容樂觀。

我們用了二十多年時間好不容易把觀眾拉進電影院，又在短短三年里把人都趕出去了。市場亟待一劑強心劑，希望都被寄托在《阿凡達2》身上，沒想到它的口碑、票房均不理想。

《阿凡達2》為什么救不了市？顯而易見，最大票倉城市的人們輪番在家躺著，最剛需的健康問題都沒有很好解決，哪有心情看電影？何況《阿凡達2》片子長、價格貴，還非常挑影院硬件條件，第一波口碑又低于預期，天時地利人和是一樣也沒占上。

偏偏這時候中國電影行業(yè)的大咖公開說《阿凡達2》不適合中國觀眾胃口，期待《流浪地球2》吧。這等于斷了好萊塢大片拯救中國電影市場的念想。

好萊塢興于美國大蕭條時期

《阿凡達2》為什么不能救市？

1929年，美國股市突然崩盤，開啟了長達十年之久的經濟危機，銀行破產、工廠倒閉、工人失業(yè)，各行各業(yè)一派蕭條，但就是在這樣的大背景下，電影行業(yè)卻逆勢飛揚，好萊塢蓬勃發(fā)展，一路走向黃金時代。

為什么在如此壓抑的氣氛下，電影行業(yè)卻能走出一條康莊大道？

時任美國總統(tǒng)富蘭克林·羅斯福說過一句話，“在大蕭條時期，當人們的精神比任何時候都低落時，只要花15美分，一個美國人就可以去看電影，看看嬰兒的笑臉，忘記他的煩惱，這是一件了不起的事情?！?/p>

其實在大蕭條之前，電影行業(yè)經過三十多年的發(fā)展，已經形成了較為完善的產業(yè)鏈，也從默片進入有聲時代，更多影院涌現(xiàn)出來，票價大幅降低，給普通人看電影提供了條件。隨著經濟危機的來臨，影院為了生存又是打折又是送贈品，吸引觀眾入場。

彼時看電影是一種非常低成本的娛樂方式。

好萊塢一向被稱為“造夢工廠”，當生活太苦悶人們干脆逃避現(xiàn)實追求娛樂，哪怕是短短一兩個小時，在一個封閉空間里與世隔絕，進入光影世界里夢一場，電影所提供的氛圍和情緒價值、想象力、代入感是其它東西無法替代的。

同時電影創(chuàng)作者們也紛紛從各個角度來反映社會情緒，在此期間好萊塢生產出一大批娛樂、勵志、反思類的經典電影，如超級大片《金剛》、卓別林的黑色喜劇《摩登時代》、勵志愛情片《亂世佳人》等等，不僅牢牢抓住當時人們的情緒，更成為影史百年經典佳作。

好萊塢的興起不是集一家之長，是整個行業(yè)抓住了時代的機遇。

今天我們?yōu)槭裁从羞@么多人對《阿凡達2》感到失望，表面看是因為故事和技術都不及預期，第一部太震撼了，第二部等了這么久卻方方面面沒有超越。實際上是當下整個電影行業(yè)遭遇了“至暗時刻”。13年前，《阿凡達》的上映對全行業(yè)有里程碑式的意義，中國電影又正是蓬勃發(fā)展的時代，2009年內地電影票房增速躍居全球第一，中國電影人紛紛出海，進口片甚至不惜為我們特供內容以討好中國觀眾。

反觀當下，內地電影行業(yè)遭遇重創(chuàng)，眾多從業(yè)者被迫轉行，主流觀影人群輪番“陽”在家里，氣氛沒了，勢頭沒了，不是單純靠一兩部能賺錢或者好看的影片就可以扭轉局面的，卡梅隆不行，把諾蘭、斯皮爾伯格都加上也不行。

卡梅隆雖然老了

但沒有溫和地走進那個良夜

回到《阿凡達2》電影本身，它真的很差嗎？它的確沒有實現(xiàn)自我超越，不過依然是一部優(yōu)秀的商業(yè)大片。

為什么第一波觀眾難免對《阿凡達2》感到失望？我們看看該片導演、編劇兼制片人詹姆斯·卡梅隆創(chuàng)造過的輝煌歷史吧。

卡梅隆原本是一個學物理的卡車司機，改行拍電影沒有什么基礎，但1984年他自編自導的第一部影片《終結者》就在全球取得7800萬美元的票房，這在業(yè)界引起極大轟動。

作為技術控，1994年卡梅隆執(zhí)導的第一部數字特技電影《真實的謊言》在中國上映，這是內地引進的第一批進口大片，在當時影片可謂是視效嘆為觀止，票房創(chuàng)造奇跡。

1997年，《泰坦尼克號》上映，簡直讓地球人都記住了詹姆斯·卡梅隆和萊昂納多·迪卡普里奧的名字，該片不僅獲獎無數，還打破世界電影史的票房記錄，成為1997年至2010年間全球總票房最高的電影，依然是視效嘆為觀止，票房創(chuàng)造奇跡?？仿∫粦?zhàn)封神。

接著2009年《阿凡達》橫空出世，卡梅隆再次帶來技術上顛覆性的革新，讓3DIMAX熱潮席卷全球。同時，卡神打敗卡神，《阿凡達》最終以全球28億美元票房打敗《泰坦尼克號》，再次成為影史第一，又是霸榜長達十年之久。

2012年《泰坦尼克號3D》重映，僅在內地票房就收獲9.48億人民幣,全球大賣3億美元。

要說救市，卡梅隆憑一己之力不知道救了多少回了。

但是到了《阿凡達2》，首先技術上沒有顛覆，曾經引領時代的3D早已從科技前沿成了被嫌棄的舊東西，48幀是李安玩剩下的，4K、HDR（高動態(tài)范圍圖像）、全景聲、超大銀幕這些技術指標加起來對影院硬件要求太高了，就是一線城市同時滿足這些要求的銀幕數也有限，資深影迷寧可等也絕不會選擇普通廳。

其次，從1到2觀眾等了13年，太久了，大家都希望看到的是一個完整、獨立且震撼的故事，但其實《阿凡達2》是一個承上啟下的過渡片，接下來《阿凡達3》已經拍完了，《阿凡達4》也拍了一部分，《阿凡達5》劇本都寫好了。

如果《阿凡達》系列像《指環(huán)王》系列一樣一部接一部上，可能大眾觀感會好很多，希望接下來的幾部不要等太久。

再加上《阿凡達》像《指環(huán)王》一樣的古典主義敘事方式，3個小時的時長，超高票價，這都對當下觀眾是不小的考驗。

又恰逢眼下這么多人同時感到“疼”和“累”的時候，人們其實渴望得到精神上的愉悅和振奮，但那個從卡車司機變成電影之神的人，講的卻是“We are family”的老套故事。

人們喜歡看殘疾的退伍軍人把靈魂裝進分身，自由奔跑，喜歡看在地球上被當成炮灰的邊緣人，在潘多拉星球被愛、被接納，但不愿意接受整個故事從價值觀的沖突縮小到私人恩怨，不能接受老婆孩子成為英雄的軟肋和逃避沖突的借口。

但是 別著急 ，畢竟《阿凡達 2 》是一個過渡，畢竟影片一分鐘 1000 萬美元的造價值得我們花一分鐘一塊錢欣賞，畢竟杰克·薩利終于明白逃避解決不了問題，孩子是軟肋也是鎧甲。

卡梅隆和杰克沒有溫和地走進那個良夜，不會從聽命運擺布，更不會放棄希望。

（部分圖片來自網絡，版權歸原作者所有）