2023年HiShorts五周年，《鬼家人》導(dǎo)演程偉豪來了，這是HiShorts！廈門短片周的大事，也是本屆最令影迷關(guān)注的時刻。

今年，程偉豪新片《鬼家人》在影迷群體火速出圈。其實早在2021年，他的《緝魂》就在內(nèi)地上映過。此前有幸和導(dǎo)演進行過一次深度采訪，聽他口中的“混類型”創(chuàng)作法：

2021年我在HiShorts采訪王紅衛(wèi)老師時，他提過一個概念，叫做“現(xiàn)代類型電影”或者“類型片現(xiàn)代化”：

與程偉豪口中的“混類型”或者“復(fù)合類型”不謀而合，都是用各種類型的元素做電影，打造豐富的觀影體驗。

那么問題來了，程偉豪導(dǎo)演的類型片創(chuàng)作法究竟是什么？我們從他的創(chuàng)作經(jīng)驗中能學(xué)習(xí)到哪些？2023年HiShorts廈門短片周上，《鬼家人》導(dǎo)演程偉豪帶來他的干貨分享。

文章很長，讀畢很爽！

——媒體人君偉

01

程偉豪的類型片創(chuàng)作法是什么？

HiShorts：你在日常如何積累類型片的創(chuàng)作經(jīng)驗？

程偉豪：我的經(jīng)驗其實很土，就是臺灣俚語中所說的。我在正式念臺灣藝術(shù)大學(xué)之前就非常喜歡看電影。在臺灣藝術(shù)大學(xué)電影研究所的三年碩士班期間，我養(yǎng)成了看電影的習(xí)慣，這可能是我人生中最重要的電影熏陶時期。我大概看了幾千部電影，雖然一年只有365天，三年下來也才一千出頭。嗯，數(shù)字可能不太準(zhǔn)確，但我確實是一天看兩三部電影的量。

當(dāng)時我?guī)缀?strong>什么類型的電影都看，但更重要的是，我特別喜歡學(xué)習(xí)類型電影，尤其是在戲院觀看那些效果很好的作品，不僅限于好萊塢電影。在那個時代，我們還有光碟，我的光碟里裝滿了大量的DVD。我會到出租店找一些有幕后花絮的電影，然后拆解觀看，了解人家是如何拍攝類型電影的。由于我的閱讀量很大，在后來從事戲劇制作，尤其是電影制作的時候，發(fā)現(xiàn)很多時候在拍類型電影時，我掌握的知識是通用的，這一點并不夸張。

當(dāng)我在臺灣拍攝類型電影時，我可能會告訴工作人員，我要拍一場什么樣的戲，如果他們問我該怎么做，我就會說給我加一點美術(shù)，加點特效，幫我做一兩個場景，這樣就可以了。大家或許一知半解，好像可以，然后一起嘗試，發(fā)現(xiàn)真的可以。其實這些東西都是從好萊塢電影中獲得的靈感，讓我明白，臺灣同樣可以積累一些類型電影制作的經(jīng)驗。

要強調(diào)的是大量閱片的重要性。因為對于類型電影來說，它是一種我定義為“嘲諷鬼片”的電影。我在研究所開始追溯我對于類型的一些想象，以及對于創(chuàng)作的一些渴望。我想要探討類型片，于是我選擇寫一些仿制和嘲諷電影里的公式。我研究了很多經(jīng)典恐怖片，里面有許多嚇人的橋段，不管是透過音效的技巧，還是通過一些老套路，比如鏡子反射的元素，我都會去玩一些新意。

類型電影的公式對于電影創(chuàng)作者來說是非常重要的，你必須認(rèn)識并了解這個世界各種類型的樣子，了解它們的套路。然后你才能從中玩出新花樣，發(fā)現(xiàn)新鮮感，最終呈現(xiàn)出一種原創(chuàng)性。所以我一直以來都推薦，特別是對于學(xué)生來說，其實可以從類型電影入手，不一定非要拍一些文藝的東西，也可以通過這樣的方式來自我成長。

HiShorts：近些年在類型片方法論上有哪些心得？

程偉豪：在研究所那三年看的大量電影為我積累了豐富的觀影經(jīng)驗。近年來，為了做一些類似的項目，我回過頭來重新審視那些影片，并在接近當(dāng)代的幾年里尋找新興的經(jīng)典，看看有哪些新的類型和套路出現(xiàn)。我發(fā)現(xiàn)，盡管大家似乎都在使用幾個基本的套路，但實際上只是在對這些套路進行變種。這可能就是你所說的方法論。

所以，當(dāng)我決定做一個喜劇項目時，我會花更多的時間觀看我認(rèn)為非常出色的喜劇作品，試圖找到成功之道。同樣，如果我在做恐怖片，我會看一系列經(jīng)典的恐怖片，盡量選擇那些被廣泛認(rèn)可的，因為我希望它們能代表大多數(shù)人對于恐怖片的詮釋手法或內(nèi)容文本的期望。

在創(chuàng)作不同類型的電影時，我通常會采用這種方法。比如最近我在寫一個涉及詐騙的劇集，靈感來源于過去港片中的老千戲法，局中局、騙中騙的情節(jié)構(gòu)架。通過觀看這些電影，我開始思考如何運用這些元素，并通過在觀眾的預(yù)期上做一些出人意料的處理，以達到我想要的效果。這就是我一直提到的“舊品新裝”。

在這種方法論的指導(dǎo)下，創(chuàng)作出來的東西通常會具有獨創(chuàng)性和新意。我覺得這是一個很有效的創(chuàng)作方式。

HiShorts：有無拍文藝片的想法？

程偉豪：有，但沒有勇氣。主要是在這些年里，對于類型電影的創(chuàng)作，我逐漸找到了一些可能使它具有高度藝術(shù)性的可能性。當(dāng)然，我還沒有達到那個境界，但我總覺得有那個機會，因此我更愿意通過類型電影來進行這種探索。當(dāng)然這并不是死板的說法，因為也許哪一天我會遇到一個真的很出色的故事。然后，當(dāng)我發(fā)現(xiàn)這個故事真的很適合用文藝片的方式拍攝時，也許你會突然看到我拍了一個與之前完全不同的作品。

HiShorts：怎么看待作者屬性和市場的關(guān)系？如何平衡？

程偉豪：我從小就鎖定要做類型電影，因此我在自我調(diào)適方面，可能相對較少涉及從藝術(shù)電影轉(zhuǎn)向商業(yè)電影這一過程。我一直致力于創(chuàng)作類型電影，尤其是商業(yè)類型電影。然而，更為重要的是，我的電影養(yǎng)分的積累和我正式開始拍攝長片的過程中，我一直保持對純粹創(chuàng)作者的一些追求。

在追求的過程中，我常常回顧我看過的成千上萬部電影，以及我所知道的電影大師是如何一步步走來的，這一點始終提醒我。正如李安導(dǎo)演所說，作為作者，不要刻意追求任何特定的風(fēng)格。通過不斷拍攝，你的個人風(fēng)格和美學(xué)會逐漸顯現(xiàn)，被觀眾認(rèn)可。

因此，即使在某些時候我考慮是否要更趨向藝術(shù)電影，我告訴自己，沒關(guān)系。當(dāng)我以觀眾的角度看待自己拍攝的電影時，我會陶醉在每個畫面和每個鏡頭中，思考如何處理才能最關(guān)注我真正關(guān)心的事情。我會思考整體隊列所要表達的主題，以及我是否成功實現(xiàn)了自我風(fēng)格、美學(xué)和自我實現(xiàn)。這些反饋來自外部的人對我而言是至關(guān)重要的。

HiShorts：您會刻意去想自己的風(fēng)格是什么樣子的嗎？

程偉豪：我發(fā)現(xiàn)我會自然而然地形成一些習(xí)慣，但實際上我會有意地克制這一點。特別是在過去幾年，當(dāng)我證明了商業(yè)價值后，資源和資金變得更加豐富，我有更多的選擇和自主權(quán)。然而，我在創(chuàng)作過程中，例如劃分場景或規(guī)劃一場戲時，有時候還是會刻意提醒自己，不要過于追求個人風(fēng)格或者留下某種印記。我認(rèn)為這樣做的好處在于，首先你離觀眾不會太遠，其次，當(dāng)你特意追求某種風(fēng)格時，可能會顯得過于刻意或做作，反而適得其反。所以我會小心對待這一點，盡管我會嘗試一些新的東西。

比如說，隨著資源和資金的增加，我可能會開始嘗試一鏡到底的拍攝方式。在過去，我可能不會考慮這種方式，因為一鏡到底非常考驗導(dǎo)演的能力、場面的調(diào)度，各個部門的協(xié)調(diào)必須無懈可擊，否則可能出現(xiàn)意外。但現(xiàn)在我想嘗試這種方式，不過關(guān)鍵還是看這種方式是否對敘事有利，是否能夠更好地傳達給觀眾，而不是特意為了個人風(fēng)格而去追求。因此，即使在現(xiàn)在，我仍然不會刻意去追求個人風(fēng)格。

HiShorts：有考慮再拍短片嗎？會來hishorts嗎？

程偉豪：確實有這樣的機會，但我覺得還是要看機緣。我通常不太主動去開發(fā)短片的項目。有時可能會受到邀請，或者當(dāng)我真的看到一個我覺得只有通過短片才能完整敘述的故事時，可能會考慮自己投入，甚至自掏腰包去制作它。這樣的情況會讓我重新回到最初的創(chuàng)作階段。

但如果我真的拍了短片的話，會來HiShorts。因為我認(rèn)為短片最重要的觀眾面對方式就是參與電影節(jié)。所以無論是國內(nèi)還是國外的任何電影節(jié)，我覺得你拍好短片之后應(yīng)該盡可能地投遞。你永遠不知道會在哪一個地方、哪個國家的觀眾中獲得什么樣的反應(yīng)，可能讓你認(rèn)識到你在創(chuàng)作上做對了哪些事情，這是非常重要的。

而且每一個環(huán)節(jié)都需要有監(jiān)制的參與。好的監(jiān)制不僅僅能夠與你討論，更好的是能夠深入討論作品的內(nèi)容。他可以從市場層面、觀眾層面，甚至是具體的執(zhí)行細節(jié)層面給予你建議，這是我認(rèn)為監(jiān)制最好的一種情況。

另外，更為重要的是他可以幫你開發(fā)一些你自己可能沒有察覺到的新觀點或者新視角。比如在制作《鬼家人》時，我們進行了很完整的盲測，通過監(jiān)制的把控，我們得到了來自觀眾的數(shù)據(jù)和反饋，甚至進行了深度訪談。這讓我能夠在電影正式上映之前，就與觀眾有初步的互動，從而了解我可以如何調(diào)整內(nèi)容。這就是監(jiān)制的價值，他不僅是為了幫你找資金、找演員，更是為了在內(nèi)容和宣傳方面提供幫助。

HiShorts：如何堅定走導(dǎo)演的路，什么樣一個理念說服自己的？

程偉豪：在創(chuàng)作過程中，我常常依賴一種務(wù)實的觀念來說服自己。可能這個答案會讓你感到有些無趣，但我想分享一下我的經(jīng)歷。我是金牛座，所以我注重實際問題。在2009年，我完成了我的第一部作品，當(dāng)時它已經(jīng)上映并參加了一些影展，但我面臨了當(dāng)兵的經(jīng)濟壓力。我內(nèi)心充滿了焦慮和失落，因為我并沒有富裕的背景，如果想要拍電影，我必須完全依靠自己。

當(dāng)時，臺灣導(dǎo)演多數(shù)都專注于拍攝文藝片，而他們在拍攝每一部片子時，第一步通常是抵押房子，這幾乎成為了一種常態(tài)。我面臨著沒有家庭支持的情況，我不知道自己是否要繼續(xù)留在電影行業(yè)。我是電影專業(yè)的學(xué)生，我是否應(yīng)該直接走類型片的路呢？然而在當(dāng)時，市場上幾乎沒有人在拍攝類型片，我感到非常困惑。因此，我懷著一種非常焦慮的心情選擇了入伍，即使有些人在我退伍后表示愿意與我合作，但我清楚地知道，他們未必能解決我面臨的經(jīng)濟問題。

我堅持自己的電影夢想，同時以務(wù)實的方式生存。我接了很多商業(yè)片和廣告片的項目，包括婚紗攝影等各種類型。通過這些項目，我積累了一些資金，并逐漸存了一些錢。在這個過程中，我通過各種手段學(xué)到了很多拍攝技巧，與客戶交流時也學(xué)到了如何將創(chuàng)意呈現(xiàn)出來。

最終，我在這個過程中碰到了拍電影的機會，也就是《紅衣小女孩》。當(dāng)時的導(dǎo)演費用相對較低，但我決定接下這個項目。通過這個電影，我證明了一件事，拍電影并不能保證掙到很多錢。因此，我更注重通過各種商業(yè)項目賺取資金。當(dāng)時手游非常流行，我也涉足了這個領(lǐng)域，參與了各種廣告項目。

在這個階段，我逐漸找到了平衡，既能賺錢又能保持對電影的熱愛。最終，我拍攝了《保全員之死》，這個時候我已經(jīng)在經(jīng)濟上比較踏實了。通過這部作品，我重新回到了我最初想要創(chuàng)作的那種狀態(tài)。同時，我也參與了《紅衣小女孩》的制作，盡管一開始我對這個項目并不是很感興趣，但我決定盡力去拍攝。事實證明，這個決定改變了我的人生，讓我進入了電影行業(yè)的大門。

HiShorts：在改編電影劇本的時候有沒有遇到什么困難？是怎樣克服的？

程偉豪：每次面臨的困難都是不同的的，因為每個項目都會遇到不同的挑戰(zhàn)。最為困難的一次可能與改編有關(guān)，比如《輯魂》，它是根據(jù)上海科幻小說家江波的作品改編而成的電影。然而，后來我基本上只采用了他作品中大約 5% 的科學(xué)論調(diào)，然后進行了全新的故事構(gòu)思。我覺得改編可能最難的地方在于拿到一個概念后，如何將其轉(zhuǎn)化為一個完整的劇本，包括扎實的角色塑造以及人物之間的關(guān)系，這才是最具挑戰(zhàn)性的部分。對，我遇到的困難比較多的就是這方面。

HiShorts：您的創(chuàng)作更傾向面向觀眾還是個人表達？

程偉豪：在現(xiàn)階段，我確實會以多數(shù)觀眾的感受為導(dǎo)向，這是我會追求的一個方向。

每次媒體采訪時，我都坦率地表明我是一個非常注重觀眾的導(dǎo)演，有時甚至可能過于面向觀眾，這是需要我自我反省的地方。但我仍然堅信一件事，即使我的出發(fā)點是這樣的，我終將找到屬于自己的一些美學(xué)或風(fēng)格，而這并不需要我刻意去探索，而是透過每次創(chuàng)作，別人會逐漸看到其中的一些特質(zhì)。我的目標(biāo)不是要展現(xiàn)我成為出色導(dǎo)演的能力，或者展示我有什么特殊的美學(xué)，而是希望這些特質(zhì)能夠自然而然地顯現(xiàn)。

另外，每次我在做不同類型的電影時，我都會思考，如果我是觀眾，坐在影院里，我希望看到怎樣的恐怖片、懸疑片，反轉(zhuǎn)要多少次，到什么程度我會感到滿意。比如，我想嘗試做一部帶有科幻元素的懸疑片，而這個科幻元素我想要呈現(xiàn)一種東方科幻的感覺，覺得這樣更特別一些。對于喜劇，我也會思考，最好是每三分鐘一次大笑，五分鐘一次小笑，最終能夠讓觀眾在最后產(chǎn)生情感共鳴，或者說是哭泣。總的來說，我會以觀眾的身份想象，思考我希望看到怎樣的類型電影。

我心中確實有很多這樣的觀點，我覺得很多大師實際上都能夠兼具商業(yè)和藝術(shù)的成功。當(dāng)然，你可以通過嚴(yán)格的商業(yè)成功標(biāo)準(zhǔn)來評判，但我認(rèn)為商業(yè)與藝術(shù)兼具的大師還是非常多的。

比如，我自己在制作和創(chuàng)作層面非常喜歡的幾位大師，像香港導(dǎo)演杜琪峰，我看過他所有電影作品。還有陳可辛導(dǎo)演，他在商業(yè)領(lǐng)域的成功純粹是商業(yè)，但他身兼監(jiān)制和制片人的身份，同時進行各種類型的探索，而這些類型探索對我來說都具有獨特性。 我覺得有一天或許可以在創(chuàng)作的路徑上往他那個方向去探索。還有韓國導(dǎo)演奉俊昊，他一直非常厲害，一直保持著強大的狀態(tài)。還有李安導(dǎo)演，他的作品類型非常多元，但他一直專注于情感層面的表達。

這些例子實際上證明了商業(yè)與藝術(shù)可以兼具，而且李安導(dǎo)演在全球市場也證明了他的商業(yè)價值�？傮w而言，我認(rèn)為這種商業(yè)與藝術(shù)的平衡是有可能實現(xiàn)的。

02

短片與長片的差異化在哪里？

HiShorts：您從短片創(chuàng)作到長片創(chuàng)作是怎樣過渡的？

程偉豪：總的來說，就是適應(yīng)。

拍短片可能更多出于硬件設(shè)備與便捷程度的考量，在當(dāng)時的臺灣類型電影比較少，要不就是新電影式的語法，要不就是純粹的文藝片。當(dāng)時雖然拍攝了兩部短片，但市場并不認(rèn)為你就可以借此拍攝長片了。找不到投資，因此我大多時間都是處于等待的階段。我只能繼續(xù)創(chuàng)作，等待機會等待時機。

我真正意義上的第一部片子《目擊者》劇本也是做了四五年，等到拍攝也到了六年了，投資也很困難。在臺灣當(dāng)兵回來，就是一個患得患失的狀態(tài)，光拍電影是很難有生計的。都是項目在選人，當(dāng)時的一些投資人認(rèn)為可以做恐怖片，2014年左右我便等到《紅衣小女孩》系列，到2015年《保全員之死》上映，在某些方面表現(xiàn)算比較突出，票房表現(xiàn)也不錯，開始得到投資，算開始正式進入了。

HiShorts：這兩部短片有使用偽紀(jì)錄片、跨媒體敘述的手法，未來還會有新嘗試嗎？為什么把這種設(shè)計放到拍攝里？

程偉豪：我在研究所實習(xí)的時候期待戲中戲這種形式更多。其實在拍攝過程里面，這些拍攝手法對于我來說是一個在創(chuàng)作階段正式進入長片之前的一個自我判斷，我會很好奇景框里的世界跟景框外的世界很多邏輯和思路是什么？我如何通過創(chuàng)作的方式游走在虛實之間，這會幫助我自己再回到純粹嚴(yán)肅創(chuàng)作之中。

HiShorts：作為今年劇情單元的復(fù)審評委之一，看完這些片子，您認(rèn)為短片導(dǎo)演們到什么階段可以拍長片呢？

程偉豪：這個問題對我來說很重要，因為我認(rèn)為評審短片與長片有著一定的差異。

當(dāng)我看短片時，我會考慮到他們是否有一定的原創(chuàng)性、理念，或者是一些可能讓我相信他們有能力拍攝長片的元素。但我也要強調(diào)，盡管我已經(jīng)很久沒參與短片的評審了，我近年來更多地涉足長片領(lǐng)域，但在回到短片評審時，我認(rèn)為唯一不變的事實是，短片創(chuàng)作者仍然需要進行自我探索。

你必須以自己想要拍攝的電影為中心，以它為基準(zhǔn)，進行短片創(chuàng)作。就像我拍攝的兩部短片，雖然表面上看起來是類型電影，但其中已經(jīng)蘊含了我作為當(dāng)時碩士班學(xué)生對于類型或公式的一些想象和探索。當(dāng)時我最關(guān)心和好奇的事情就是，我在看很多其他短片創(chuàng)作時，他們的選題或類型往往還是與這些方面緊密相關(guān)。挖得越深，你就會發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作得越好。這個觀點在幾十年的短片創(chuàng)作經(jīng)驗和評審中一直沒有改變。

至于長片，它很多時候更多的是一種機緣。它并不代表你短片拍得好或不好，你就一定能拍長片，反之亦然。因為長片完全是另一種形式，另一種敘事方式，面對另一群不同的觀眾。有時候，尤其是在商業(yè)電影領(lǐng)域，它的基數(shù)更大，與短片不同，你可能需要考慮更廣泛的觀眾群體。

總的來說，我的答案是看短片或做短片并不代表你一定能拍長片。

HiShorts：您作為今年的復(fù)審評委，可以跟觀眾分享一下在看片評審的整體印象嗎？

程偉豪：我覺得現(xiàn)在的短片質(zhì)量真的非常高。

相比于我剛開始涉足行業(yè)的年代，已經(jīng)過去十幾年了，技術(shù)水平已經(jīng)從基本的 HD 提升到了 4K。當(dāng)然，我覺得還有一個因素是觀眾的觀影經(jīng)驗越來越豐富，大家對敘事的掌握也更加嫻熟�；蛟S這也因為我身為評審的緣故，所以很多作品都經(jīng)過層層篩選，但至少在我看到的短片中，每三部里就有一部讓我覺得非常驚艷。這并不是客套話，而是真實感受，我感到驚訝的比例太高了。在三部短片中，有一部真的能夠吸引我、讓我津津有味地欣賞，從技術(shù)層面，到敘事能力，再到內(nèi)容主題的完成，都表現(xiàn)得非常精準(zhǔn)。

此外，我還想提一下演員的表演水平，這在技術(shù)層面上也非常令我印象深刻。在這么多短片中，演員們的表演都非常出色。 在我涉足短片創(chuàng)作的階段，我對演員表演的調(diào)整和把握還在摸索中。但是這次每看三部短片中，幾乎有 1.5 部的演員表演讓我感到驚艷，讓我真的會想，天哪，他們到底在哪里找來的這么出色的演員？

HiShorts：您自己明明是類型電影導(dǎo)演，但在評審過程中卻推掉了很多有類型元素的短片，為什么？

程偉豪：是的，這確實是一個微妙而重要的問題。我明白這種情況可能發(fā)生，因為我自己的長片電影在一些電影節(jié)上也有可能因為某些原因而錯失機會。我完全理解這一點，而回到短片階段的經(jīng)驗給了我啟示。

如果一部作品現(xiàn)在被視為更適合長片電影來討論，我其實會以相同的方式去看待它。但是在短片階段，我個人認(rèn)為原創(chuàng)性是最重要的因素。此外，我也會關(guān)注作者如何通過短片的篇幅呈現(xiàn)電影美學(xué)，以及如何通過短片傳達他想要表達的主題。我認(rèn)為這些因素是短片最為關(guān)鍵的要素，而形式上的獨特性則是至關(guān)重要的，因為越獨特，就越有機會引起注意，從而取得更好的結(jié)果。這些方面的考慮確實會影響評審的判斷。

HiShorts：有很多原IP短片改長片的例子，您怎么看待？有想嘗試之前做的短片改長片嗎？

程偉豪：關(guān)于從短片到長片的現(xiàn)象，我認(rèn)為這在近年來的電影創(chuàng)作中變得更為普遍。這種情況的看法因人而異，但總的來說，我覺得這是一種自然而然的現(xiàn)象。有一些成功的案例，例如《大佛普拉斯》。《大佛普拉斯》最初是一部短片，后來被改編成長片，成功地保留了原有的趣味性和幽默感，使整個故事更加完整。另一個例子是《孤味》，同樣是從短片發(fā)展而來，成功地轉(zhuǎn)化成了一部長片。

我認(rèn)為關(guān)鍵在于判斷原故事是否適合長片。有些故事可能在短片篇幅內(nèi)已經(jīng)完美呈現(xiàn)，而另一些則可能有更多的潛力可以在長片中發(fā)展。因此，判斷失誤是短片完全講得通的概念，否則如果你認(rèn)為故事適合長片，那一定是因為你看中了某些元素。

這種從短片到長片的過渡可以被看作是對故事概念的深入發(fā)展，同時在短片階段也可以作為一種練兵的機會。成功的案例證明了這一過渡的可行性，而且在觀眾喜好方面也表現(xiàn)得更為確定。至于是否有不成功的案例，我目前了解有限，主要接觸到的是成功的案例。

HiShorts：您剛說了短片改長片的例子，您怎么看待從點子和概念中獲得長片靈感？

程偉豪：都有。

當(dāng)我拍攝《狙擊手》時，我一直關(guān)注社會新聞，尤其是在創(chuàng)作驚悚、懸疑或犯罪題材時�！毒褤羰帧返膭�(chuàng)意靈感來自于我對警匪題材的興趣。我曾在社會新聞中看到一些場景，如在地鐵站或車輛行駛過某些小巷時，有人突然偷箱子中的物品，然后消失。每當(dāng)我經(jīng)過時，我都會被從樓上傳來的槍聲嚇到，這讓我開始思考社會新聞和《狙擊手》之間的虛實關(guān)系。我決定通過創(chuàng)作來探討這個主題，構(gòu)建一個假設(shè)情節(jié)，涉及到軍務(wù)房、軍務(wù)宅等元素，以及與真正的特種部隊的碰撞，形成一個明確而復(fù)雜的敘事結(jié)構(gòu)。

在創(chuàng)作過程中，我考慮了不同的視角和雙線敘事，以增加趣味性。最初我想挑戰(zhàn)恐怖片的寫作，探討類型電影的可能性。于是，我采用了戲中戲、劇中劇的手法，通過嘲諷經(jīng)典元素，激發(fā)了整個創(chuàng)作的靈感。我得到了一些支持，與一位朋友合作，他是一位備受認(rèn)可的網(wǎng)絡(luò)編劇，他的創(chuàng)作《一個保全員》啟發(fā)了我，因為其中涉及到深夜保安和網(wǎng)絡(luò)文化，引發(fā)了對真相的探討。

我選擇拍攝偽紀(jì)錄片，因為我覺得它適合表達我對社會的觀察和對真相的關(guān)注。在這個過程中，我要求創(chuàng)作達到最高標(biāo)準(zhǔn)，通過劇情的設(shè)置和紀(jì)實感的展現(xiàn)，讓觀眾更深入地了解我所關(guān)注的主題。

選題對創(chuàng)作至關(guān)重要，而對于導(dǎo)演來說，更關(guān)鍵的是決定如何以何種形式來呈現(xiàn)選定的主題。在懸疑題材中，我們常常會從真實的社會行為中汲取靈感，從真實狀態(tài)中提煉出一些元素。這些年來，我一直在探索如何將真實社會的觀察融入到我的創(chuàng)作中。