2024年12月27日至2025年4月27日，“蓉榮——首屆成都天府藝術(shù)季”于成都市金牛區(qū)天府藝術(shù)公園欣然呈現(xiàn)。

本屆藝術(shù)季由成都市文化廣電旅游局、成都市金牛區(qū)人民政府作為指導(dǎo)單位，成都天府藝術(shù)公園投資有限公司主辦，UCCA Lab策展呈現(xiàn)。

↑“蓉榮——首屆成都天府藝術(shù)季”開幕現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

↑“蓉榮——首屆成都天府藝術(shù)季”開幕現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

首屆藝術(shù)季特邀來自國內(nèi)知名藝術(shù)家姜杰、楊冕，以及藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)杰出的建筑工作室大料建筑、Ether. Studio&卓見設(shè)計，4位（組）藝術(shù)創(chuàng)作者運用不同的材料與媒介，以其多元的藝術(shù)語言詮釋“蓉城”之“榮”，共同詮釋這座城市在傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融中的獨特魅力。同時，展期內(nèi)還將呈現(xiàn)對話、展演、工作坊、市集、實驗項目等豐富精彩的活動。本屆藝術(shù)季旨在讓藝術(shù)介入城市空間、融入城市肌理，不僅為市民帶來一場極具視覺沖擊力的藝術(shù)盛宴，更致力于提升城市文化軟實力，推動成都建設(shè)世界文化名城的進程。

↑“蓉榮——首屆成都天府藝術(shù)季”活動現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

↑“蓉榮——首屆成都天府藝術(shù)季”活動現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

藝術(shù)季以“蓉榮”為主題，寓意著向成都這座城市深厚文化底蘊的致敬，同時也展現(xiàn)了成都作為世界文化名城的包容開放與創(chuàng)新精神?！败饺鼗ㄩ_，四十里如錦繡”——芙蓉花作為成都的文化象征，與之一同綻放的，還有成都人樂觀豁達的精神，對美學(xué)意趣的向往，以及富有智慧的創(chuàng)新精神?！叭亍敝馊?，“榮”之進取，這是獨屬于成都的文化積淀與時代生機。“蓉榮”二字巧妙結(jié)合，完美詮釋了成都作為一座兼具傳統(tǒng)與現(xiàn)代、本土與國際特質(zhì)的世界文化名城形象。天府藝術(shù)公園作為成都城市文化生活的新地標(biāo)，將藝術(shù)、人文、商業(yè)與城市精神匯聚于此，其深厚的歷史文脈與新時代下的蓬勃發(fā)展，猶如蜀錦經(jīng)緯交錯，編織著當(dāng)代蓉城繁榮絢麗的錦繡畫卷。

↑Ether. Studio&卓見設(shè)計，《時間之詩》，2024，金屬復(fù)合材料、LED燈材，4500 × 2000 × 7400 cm?！叭貥s——首屆成都天府藝術(shù)季”展覽現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

藝術(shù)季通過藝術(shù)家們的創(chuàng)意詮釋，展現(xiàn)出成都獨特的人文氣質(zhì)與現(xiàn)代都市風(fēng)貌的交融。4位（組）藝術(shù)家的作品在此次藝術(shù)季中沿2條主干道分布呈現(xiàn)，形成一條以當(dāng)代藝術(shù)形式再現(xiàn)的“四十里錦繡”圖景。Ether. Studio&卓見設(shè)計的作品《時間之詩》將蓉城的文化標(biāo)識——芙蓉花，通過當(dāng)代科技手段重新詮釋。這件巨型裝置運用像素重組技術(shù)，捕捉百幅芙蓉綻放瞬間，將其轉(zhuǎn)化為流動的光影軌跡。作品以金屬復(fù)合材料勾勒出近7米高的動態(tài)構(gòu)架，在LED燈光的映襯下，不僅詮釋了城市的時間維度，更彰顯了成都在傳統(tǒng)與現(xiàn)代交匯中煥發(fā)的“蓉榮”氣象。

↑楊冕，《芙蓉傳奇》，2024，綜合媒介、塑料盆、LED燈組，尺寸可變?！叭貥s——首屆成都天府藝術(shù)季”展覽現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

楊冕的《芙蓉傳奇》以近百米的尺幅重構(gòu)芙蓉花的姿態(tài)，在古典與當(dāng)代的交織中展現(xiàn)成都深厚的文化底蘊。作品通過CMYK色彩系統(tǒng)的解構(gòu)，將北宋畫家趙昌《花卉四段圖卷》中的折枝芙蓉與現(xiàn)代影像相融合，在觀念與形式上建立起跨時空的對話。藝術(shù)家選擇塑料盆這一日常物件作為創(chuàng)作媒介，在LED燈光的映照下，通過青、洋紅、黃、黑四色的光影交織，構(gòu)建出一幅巨大的色彩光譜。這種將平凡物件轉(zhuǎn)化為藝術(shù)載體的手法，不僅體現(xiàn)了“蓉榮”主題所倡導(dǎo)的創(chuàng)新精神，更呼應(yīng)了成都這座城市對傳統(tǒng)文化的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。

↑大料建筑，《搖太陽》 ，2024，鋁板、彈簧鋼、金屬防護網(wǎng)，大圓盤直徑800 cm，小圓盤直徑260 cm?！叭貥s——首屆成都天府藝術(shù)季”展覽現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

大料建筑的《搖太陽》以成都標(biāo)志性文化符號“太陽神鳥”為創(chuàng)作靈感，在古今對話中將這一商周時期的青銅器圖像重新演繹為當(dāng)代公共藝術(shù)裝置。作品由兩個懸浮于彈簧鋼支架上的圓盤構(gòu)成，其形態(tài)呼應(yīng)了太陽神鳥金飾中四只飛鳥環(huán)繞太陽的構(gòu)圖。這一動態(tài)裝置將觀眾的身體參與轉(zhuǎn)化為作品的驅(qū)動力，使靜態(tài)的歷史圖像在當(dāng)代語境中獲得新的生命力。作品通過其互動性重新定義了公共空間中的社群關(guān)系：觀眾在圓盤上形成了一個充滿動能的場域，這種集體性的身體經(jīng)驗也映射了成都人樂觀開放的精神氣質(zhì)。

↑姜杰，《今夕是何年》，2020，竹子、烤漆，12 m（× 99）?！叭貥s——首屆成都天府藝術(shù)季”展覽現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

姜杰的大型裝置《今夕是何年》以竹為媒介，在天府藝術(shù)公園的空間場域中構(gòu)建了一個與建筑體量形成對話的視覺系統(tǒng)。藝術(shù)家選擇鮮艷的紅色烤漆處理竹子表面，使其在保持材料本體性的同時獲得了全新的視覺張力。這一介入性的色彩既暗喻“蓉榮”主題所強調(diào)的城市活力，又通過其垂直向上的生長態(tài)勢展現(xiàn)了成都作為新興文化中心的發(fā)展軌跡。在現(xiàn)代建筑群的包圍下，這些被重新語境化的竹子既是對傳統(tǒng)文化的致敬，也是對城市未來的詩意想象。

↑“蓉榮——首屆成都天府藝術(shù)季”展覽現(xiàn)場，天府藝術(shù)公園，2024

此外，2025年1月10日 更有結(jié)合建筑特定場域的全新裝置作品特別呈現(xiàn)。這場橫跨錦江兩岸的文化實踐，不僅重新激活了城市空間的文化內(nèi)涵，更以其對在地性與當(dāng)代性的辯證思考，為成都這座文化名城描繪出一幅充滿想象力的未來圖景。

特別感謝視覺合作伙伴SO CREATIVE STUDIO及活動合作伙伴NEED!、NEED! MUSIC、太行流動藝術(shù)團、荷苗戲劇。

——關(guān)于藝術(shù)家——

大料建筑

2012年，劉陽（出生于1982年）和徐丹（出生于1982年）在北京成立大料建筑。事務(wù)所曾完成月亮舞臺、三寶蓬美術(shù)館、麓湖一片森林兒童博物館等建筑空間項目。作為創(chuàng)始人的劉陽和徐丹最關(guān)心的是情感和記憶，對于他們來說，理想中的建筑是“午后，大樹下，人們?nèi)齼蓛桑奶戽倚?，享受陽光和恬靜?！倍鳛榻ㄖ煹膭㈥栆惨恢敝铝τ谟寐市缘姆绞酱蛟斐觥吧壳椤钡脑O(shè)計，他認(rèn)為建筑也可以像喜劇一樣，用快樂的體驗來引起新的刺激、思考和領(lǐng)悟。大料建筑的建筑空間項目涉及多種類型，其中包括博物館、學(xué)校和酒店等。大料建筑創(chuàng)始人劉陽也通過在探索新事物的過程中尋求設(shè)計的不斷突破。

Ether. Studio&卓見設(shè)計

盧焯健，出生于1991年。中央美術(shù)學(xué)院建筑學(xué)學(xué)士，卓見設(shè)計工作室創(chuàng)始人，可續(xù)建筑工作室設(shè)計總監(jiān)。致力于通過探索人與自然、人與空間的和諧共生，將自然元素與空間結(jié)構(gòu)巧妙融合，運用裝配式手法賦予作品生命與活力。曾獲DtEA設(shè)計教育獎·建筑設(shè)計類別冠軍大獎（2021）、美國A+獎年度Special Honoree Awards最佳設(shè)計獎（2020）、Jury Awards最佳評審團大獎（2020）等國際知名設(shè)計獎項。

招冠良，出生于1991年。畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院信息設(shè)計專業(yè)，2017年創(chuàng)辦新媒體藝術(shù)團隊Ether. Studio，現(xiàn)任廣州美術(shù)學(xué)院視覺傳達學(xué)院客席講師。專注于新媒體藝術(shù)創(chuàng)作，探索信息數(shù)據(jù)與動力機械相融合的創(chuàng)作可能性，活躍于國際新媒體藝術(shù)圈。作品曾受邀參加展覽包括：“第七屆中國·上海靜安國際雕塑展”（上海，2023）；“藝術(shù)家的游戲”（OCAT，深圳，2022）；“前進號角”（廣州藝術(shù)博物院，廣州，2022）等。

姜杰

1991年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，現(xiàn)工作和生活于北京。中央美術(shù)學(xué)院雕塑系教授，也是一位活躍在中國當(dāng)代藝術(shù)前沿的雕塑家。主要雕塑和裝置作品有《易碎的制品》《大于一噸半》《俯仰之間》等。曾多次舉辦個展，并參加國內(nèi)外重要展覽。出版有《千百張面孔千百個方向》（作家出版社，2010年），文字作品曾發(fā)表于《收獲》雜志、《三聯(lián)生活周刊》等雜志。曾獲馬爹利非凡藝術(shù)人物大獎（2009）、時尚COSMOPOLITAN年度時尚女性大獎（2009）、中國ACC藝術(shù)大獎提名獎（2015）等。

楊冕

1970年出生于成都，1997年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系，現(xiàn)工作和生活于成都，并任教于西南交通大學(xué)至今。楊冕一直關(guān)注媒介對中國社會的影響這一重要文化議題。2009年開始創(chuàng)作CMYK系列作品，創(chuàng)造性地使用印刷的四個顏色CMYK圓點的方式來探討印刷品對中國社會的影響。通過將世界經(jīng)典藝術(shù)作品以CMYK的形式呈現(xiàn)，楊冕探討了在當(dāng)代語境下世界文明圖像的傳播與接受方式。其作品曾被收入《中國當(dāng)代美術(shù)史》《二十一世紀(jì)中國藝術(shù)史》（中文版、英文版、法文版、意大利文版）。其個展包括：“喚醒”（頌藝術(shù)中心，北京，2024）；“楊冕C.M.Y.K”（A2Z畫廊，巴黎，2020）；“CMYK楊冕的繪畫”（上海美術(shù)館，上海，2012）；“姿態(tài)”（今日美術(shù)館，北京，2008）等。

關(guān)于天府藝術(shù)公園

天府藝術(shù)公園位于成都市金牛大道天府文化景觀軸、金牛立交與三環(huán)路交匯的核心區(qū)域，與金牛國賓館隔湖相望。成都城投集團作為首批國有獨資公司，專注于城市綜合開發(fā)投資建設(shè)運營，天府藝術(shù)公園由成都城投集團下屬置地集團牽頭，與成都興城集團、交投善成公司，三方出資設(shè)立成都天府藝術(shù)公園投資有限公司，按照“投建營”一體化思路進行開發(fā)建設(shè)。

由“一湖三館一水街”組成的天府藝術(shù)公園，以藝術(shù)為魂、商業(yè)為形，實現(xiàn)文化、產(chǎn)業(yè)、空間相融合，展現(xiàn)新發(fā)展理念的公園城市示范區(qū)。三館之中的天府美術(shù)館汲取市花芙蓉作為主要造型元素，整個建筑如一株盛放的芙蓉，玉立在湖面之上。當(dāng)代藝術(shù)館與天府人文藝術(shù)圖書館則汲取成都西側(cè)連綿重疊的山脈作為造型主要元素，兩館屋頂曲線連綿平滑，重重似畫，曲曲如屏。立足國賓館南望，可一睹“窗含西嶺景，軒外湖水平。蜀巷煙火氣，出水芙蓉境?！?/strong>的“山水蓉境”。

作為“一水街”的天府111，與天府美術(shù)館、當(dāng)代藝術(shù)館及天府人文藝術(shù)圖書館串聯(lián)為一體，以開放、街巷式的建筑形態(tài)，充分吸取川西小青瓦、林盤建筑特點，形成低密度街區(qū)形態(tài)的川西特色的消費場所，是成都最大、最具特色的濱湖公園式商業(yè)體，也是大運會、雙年展期間重要的城市展示窗口和接待節(jié)點。天府111將藝術(shù)與商業(yè)高度融合，重新定義藝術(shù)面向公眾的展現(xiàn)方式，以及公眾獲取、理解藝術(shù)的方式，形成亮點突出、特質(zhì)放大和跨界融合的強關(guān)聯(lián)力場。藝術(shù)、人文、自然，構(gòu)成了天府111的核心，以包容開放的態(tài)度鏈接全球藝術(shù)資源將藝術(shù)融入生活，傳承天府藝術(shù)基因。

此外，天府藝術(shù)公園更是成都首個將藝術(shù)與文化、商業(yè)深度融合的公共空間，致力于打造中國西部藝術(shù)圣地和成都時尚潮流高地。

關(guān)于UCCA Lab

UCCA Lab作為UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心旗下探索藝術(shù)多元合作可能性的跨界平臺，參與各地政府文化項目，與各領(lǐng)域杰出品牌和跨文化創(chuàng)作者攜手呈現(xiàn)多元形態(tài)的藝術(shù)項目。UCCA Lab通過深入合作在不同的社區(qū)、城市、國家發(fā)聲，將當(dāng)代文化與藝術(shù)的魅力傳遞給更廣泛人群的同時，持續(xù)探索城市在地性實踐，不斷拓展藝術(shù)項目邊界